다양한 영어 가수 작곡가이자 록 음악 마스터 마인드 데이비드 보위 (David Bowie)는 70 년대의 글램 록 아이콘으로서 10 년 동안의 음악 전체를 정의하게되었습니다. 그러나 그는 수십 년 동안 지속되어 온 80 년대에 많은 창의적인 연료를 유지했습니다. Bowie의 80 년대 음악 출력은 뉴 웨이브에서 댄스 락 및 모든 유형의 세련된 팝 음악에 이르기까지 광범위한 음악적 관심을 보여주었습니다. 다음은 MTV 비디오 시대로의 부드러운 전환을 목격했던 시대 인 Bowie의 80 년대 최고의 노래를 연대순으로 보여줍니다.

"재로 A 다"

Bowie는 1980 년대 유럽의 차트를 장악 한 1980 년 No.1 영국의 인기 히트작 인 그의 10 대 첫 히트 곡으로 70 년대와 80 년대 사이에 쉽게 다리를 건설합니다. 톰 소령 (Major Tom)은 꿈꾸는 전자 질감과 함께 독특한 우아함과 선율적인 초월을 통해 떠오르는 새로운 파도 장면을 맞이하는 데 도움이됩니다. 이 노래는 확실히 1980 년대부터 눈에 띄는 과도기적 인 음반으로, 완성 된 아티스트 보위에게 새로운 시대의 다재다능하고 자신감있는 포옹으로 사용되었습니다.

"무서운 몬스터 (및 슈퍼 크리프)"

이 탁월하고 활기 넘치는 타이틀 트랙에서 Bowie는 우울한 록 분위기를 엄청나게 활기 넘치는 계측기와 결합합니다. King Crimson 수의사 Robert Fripp의 혁신적인 기타 작품이 지배합니다. 의도적으로 혼란스러운 포스트 펑크 분위기에 대한 트랙의 파악은 30 년이 지난 후에도 여전히 매우 만족스럽고 Bowie가 광범위한 음악적 스타일 가능성을 연주 할 수있는 자격을 항상 갖추고 있음을 다시 한 번 보여줍니다.

"고양이 사람들 (퍼팅 아웃)"

Bowie는 이전에 여러 번 크루 닝 스타일에 내재 된 고트 록 요소에 이미 손을 대어 1982 년 영화 스코어 픽스 Giorgio Moroder와의 성공적인 협력을 위해 완전한 영화 모드로 편안하게 미끄러졌습니다. 1982 년 초에 출시 된이 틈새 주류 암벽 차트에서 상당한 미국 히트 곡으로 Bowie는 앨범 간의 팝 음악 레이더에 정사각형을 유지했습니다. 그러나 그것은 단순한 기분 전환 이상의 의미를 지니고 있으며 보위의 예술적 장점을 상업용 음악 과제와 합병시키는 능력을 엿볼 수 있습니다.

"같이 춤추 자"

1983 년의 가장 큰 팝 앨범 중 하나의 타이틀 트랙과 리드 오프 싱글로서이 곡은 여러 수준에서 대성공을 거두었습니다. 가장 중요한 것은 Bowie의 가장 기발하고 선율적인 업적 중 하나가 부인할 수 없을 정도로 멋진 경력을 바탕으로 구축 된 것입니다. 팝 크래프트 골드를 치기에는 훅의 순도와 곡식의 드라마틱 한 뭉치만으로 충분하지만 블루스 록 프로디지 인 Stevie Ray Vaughan 이외의 다른 리드 뮤지션을 추가하면 또 다른 훌륭한 복잡성을 완성 할 수 있습니다.

"중국 소녀"

향수를 불러 일으키는 낭만적 인 코미디에서 참신한 언급을하더라도 80 년대 보위의 유명한 히트 곡 중 하나로 알려져 있지만이 노래는이기 팝 (Iggy Pop) 작곡으로 기억되지 않을 수 있습니다. 그럼에도 불구하고, 이 두 개의 바위 아이콘 사이의 공생은 보위의 버전을 그의 보컬 조타실에 제곱에 맞도록 즐겁고 생생한 곡으로 표현하는 데 도움이됩니다. 상당한 명성을받을만한 대기의 명확한 80 년대 클래식.

"현대 사랑"

보위는 항상 서정적이고 보컬 한 표현으로 특정 수준의 우울한 어둠을 겪어 왔으며, 이 곡은 대서양의 양쪽에서 주요 팝 히트가 된 그의 세 번째 연속 1983 년 싱글 곡에서 흥미로운 변화를 겪습니다. 여러 레벨에서, 노래는 기억에 남는 멜로디, 스릴 리듬 및 가벼운 재미의 정신으로 활공하면서 다소 즐거운 포즈를 취합니다. 철학적으로 종교적인 가사에도 불구하고, 이것은 Bowie의 가장 영감을주는 팝 / 록 롬으로 서있을 수있는 트랙입니다. "나는 바람에 서 있지만 작별 인사를하지 않습니다."

"청바지"

1983 년의 대성공에 뒤이어 보위에게 가장 평범한 필사자들과 마찬가지로 불가능한 일이 아니라는 것은 어려운 일이었습니다. 그럼에도 불구하고, 1984 년부터 잘 받아 들여진이 트랙은 클래식 보위가 화려 함과 송 크래프트로 가득한 초창기 '80 년대 음악 순간으로 눈에 stands니다. 항상 그렇듯이 Bowie는 현대 영국과 미국의 음악 스타일에 대한 독창적 인 탐구로 한때 영혼이 넘치고 분리되어 있습니다.

"절대 초보자"

거대한 1986 년 히트 곡 "Dancing in the Street"에서 Bowie와 Mick Jagger 사이의 다소 메마른 듀엣을 잊어 버린 화려한 Bowie는 과소 평가 된 사운드 트랙 싱글을 위해 끝없이 사랑 스러웠습니다. 때때로이 예술가의 기이함과 독립적 인 커리어 선택에 대한 감각은 그의 목소리의 놀랍도록 뚜렷한 아름다움과 작곡가로서의 놀라 울 정도로 촉촉한 터치를 가려버 렸습니다. 그러나 이것은 단순히 그러한 경우 중 하나가 아닙니다.

"시간 크롤링"

음악적으로 말하자면, 1987 년부터이 트랙은 시대의 번영으로 가득 찬 바쁜 프로덕션을 사용하지만 알토 색소폰의 잘 배치 된 라인 형태로 많은 영혼을 생성합니다. 이러한 예기치 않은 길은 Bowie 최고의 음악의 일관되고 진화하는 특징으로 남아 있으며, 자연 세계에 대한 현대 문명의 경멸에 대한이 곡의 관점은 실제로 그의 예술적 적용에 대한 풍부한 태피스트리를 만듭니다. Bowie의 가장 큰 선물 중 하나는 미미하거나 밀도가 높은 의미로 비교적 쉬운 곡을 작곡한다는 것입니다.

"결코 실망시키지 마라"

주류 팝 아티스트로서의 Bowie의 운명은 이미 그의 마지막 솔로 앨범 이전에 이미 잘 시작되었습니다. 어쨌든 그와 함께하면 좋을 것입니다. 그럼에도 불구하고, 이 타이틀 트랙은 수신 한 것보다 더 나은 결과를 얻었을 것입니다. 이는 Bowie의 다가오는 Tin Machine의 리더로서 하드락으로의 급격한 변화로 인해 악화되었을 수 있습니다. 아, 보위의 팝 작곡가이자 가수로서의 우아함을 좋아하는 사람들은이 80 년대 백조의 노래에서 많은 것을 축하 할 것입니다.