과거와 현재의 가장 유명한 무용 안무가

발레 나 다른 댄스 공연을 본 적이 있다면 댄스 안무가의 작품을 목격 한 것입니다. 안무가는 춤의 감독입니다. 지휘자와는 달리, 그들은 일반적으로 음악과 청중의 시각적 즐거움을위한 단계를 계획하는 무대 뒤에서 있습니다.

무용 안무가들은 독창적 인 무용을 만들고 기존 무용에 대한 새로운 해석을 개발합니다. 안무가의 작품은 그들의 특정 춤 스타일에 대한 그들의 사랑과 헌신의 정도를 강조합니다. 다음 목록은 과거와 현재의 최고의 댄스 안무가를 보여줍니다.

조지 발란 친 (1904-1983)

발레 세계에서 가장 현대적인 안무가로 알려진 George Balanchine은 뉴욕시 발레의 예술 감독이자 주요 안무가로 재직했습니다.

그는 미국 발레 학교를 설립했습니다. 그는 신고전주의 스타일로 유명합니다.

폴 테일러 (1930-2018)

20 세기 미국 안무가 인 폴 테일러는 많은 사람에 의해 가장 살아있는 안무가로 여겨졌습니다 (2018 년 사망 할 때까지).

그는 1954 년 폴 테일러 댄스 컴퍼니 (Paul Taylor Dance Company)를 이끌었습니다.

밥 포세 (1927-1987)

재즈 댄스 역사상 가장 영향력있는 남성 중 한 명인 Bob Fosse는 전 세계 댄스 스튜디오에서 연습되는 독특한 댄스 스타일을 만들었습니다.

그는 안무 부문에서 8 번의 토니 상을 수상했으며, 다른 부문보다 많은 상을 수상했습니다. 그는 "카바레 (Cabaret)"의 방향으로 4 개의 아카데미 상을 수상했습니다.

앨빈 에일 리 (1931-1989)

Alvin Ailey는 아프리카 계 미국인 댄서이자 안무가였습니다. 그는 많은 사람들에게 현대 무용 천재로 기억됩니다. 그는 1958 년 뉴욕에 Alvin Ailey American Dance Theater를 설립했습니다.

그의 영적 및 복음 적 배경과 깨달음과 즐거움에 대한 열망은 그의 독특한 안무의 중추를 형성했습니다. 그는 20 세기 콘서트 댄스에 아프리카 계 미국인의 참여를 혁명적으로 이끌었다.

캐서린 던햄 (1909-2006)

캐서린 던햄 (Katherine Dunham)의 댄스 회사는 미래의 유명한 댄스 극장으로가는 길을 열었습니다. 그녀는 종종 "흑 무용의 여왕이자 여왕"으로 불리며, 미국에서 흑인 춤을 예술 형식으로 확립하는 데 도움을 주었다.

던햄은 아프리카 계 미국인 현대 무용의 혁신가이자 민족 지학이라고도하는 무용 인류학 분야의 리더였습니다. 그녀는 또한 댄스에서 Dunham 기술을 개발했습니다.

아그네스 데 밀 (1905-1993)

Agnes de Mille는 미국 댄서이자 안무가였습니다. 그녀는 20 세기 발레와 브로드 웨이 뮤지컬 극장에 놀라운 안무를 기증했습니다.

Agnes De Mille는 1973 년에 미국 극장 명예의 전당에 입성했습니다. De Mille의 다른 많은 상으로는 1947 년 "Brigadoon"의 최고 안무 상 Tony 수상이 있습니다.

셰인 스파크 (1969- 현재)

힙합 안무가 인 Shane Sparks는 실제 텔레비전 댄스 경연 대회 인 "So You Think You Can Dance"와 "America 's Best Dance Crew"의 심사 위원이자 안무가로 잘 알려져 있습니다.

마사 그레이엄 (1894-1991)

그녀의 안무를 통해 Martha Graham은 춤의 예술을 새로운 한계로 끌어 올렸습니다. 그녀는 세계에서 가장 오래되고 유명한 현대 무용단 인 Martha Graham Dance Company를 설립했습니다. 그녀의 스타일 인 그레이엄 (Graham) 기법은 미국 무용을 재구성했으며 여전히 전 세계적으로 가르쳐지고 있습니다.

그레이엄은 현대 무용에 대한 그녀의 중요성과 영향력이 파블로 피카소가 현대 시각 예술과 동등한 것으로 간주 될 수 있다는 점에서 "무용의 피카소"라고도 불립니다. 그녀는 음악에 대한 Stravinsky의 영향과 건축에 대한 Frank Lloyd Wright의 영향과 비교되었습니다.