1887 년 11 월 15 일에 태어난 조지아 오키프 (Georgia O'Keeffe)는 미국에서 큰 흥분과 변화가 일어났던 20 세기 초에 성숙 해졌다. 예술의 고전 전통에서 벗어나 기술과 운동이 발전했습니다. 뉴욕시는 마천루와 자동차로 번성하는 대도시로 발전하고있었습니다. 1800 년대 중반에 처음 발명 된 사진은 Kodak 카메라의 발명으로 1880 년대에 대중에게 더 쉽게 접근 할 수있게되었으며, 유명한 사진 작가, 갤러리 소유자 및 예술가 프로모터 인 알프레드 스티글리츠 (Alfred Stieglitz)의 그림 형식으로 발전했습니다. O'Keeffe를 홍보 한 Stieglitz는 개인의 시력을 표현하기위한 사진 조작과 사진을 합법적 인 예술 형태로 보는 데 관심이있었습니다. 이 흥미로운 새 매체로 자신을 표현하고자하는 사진 작가들에게 둘러싸여있는 O'Keeffe는 그들의 에너지와 영향력을 흡수했습니다.

사진의 영향

오키프 (O'Keeffe)는 1925 년 스티글리츠 (Stieglitz)가 꽃을 확대하고 확대하고 자르는 대규모 꽃 그림을 전시했을 때 미술계에서 큰 감동을 주었다. O'Keeffe와 Stieglitz는 결혼을 포함하여 훌륭한 파트너십을 형성했으며, 평생 예술가로서 서로에게 영감을주었습니다. 오키프는 Stieglitz와 Paul Strand, Edward Steichen과 같이 자신의 작품을 홍보 한 다른 사진 작가들로부터 카메라 프레임이나 캔버스를 자르고 채우는 기술을 피사체로 배웠습니다.

O'Keeffe에 관한 ArtStory.org에 따르면:

"오키프는 다른 예술가들의 기술을 도입했으며 특히 폴 스트랜드 (Paul Strand)의 사진 자르기 사용에 영향을 받았습니다. 그녀는 매우 섬세한 독창적 인 미국 물체를 클로즈업하여 그림에 적용한 최초의 예술가 중 한 명이었습니다. 아직 추상적입니다. "

초현실주의의 영향

세기가 바뀌면서 전통적인 그림 스타일이 바뀌 었습니다. 1920 년대 중반에 유럽에서 개발 된 초현실주의와 인간 정신에 대한 강조는 1930 년대 뉴욕 갤러리에서 많은 초현실주의 그림을 보여 주었다. 오키프 자신도 멕시코 화가 프리다 칼로 (Frida Kahlo)와 친구 였는데, 일부는 버스 사고로 치명적으로 부상을 입은 고문 자화상으로 유명한 초현실주의 자로 여겨진다. (Frieda Kahlo에 대한 자세한 내용) 그 당시 미국 남서부의 오키프의 그림 중 일부는 의도적으로 초현실적이지는 않지만 하늘에 떠 다니는 두개골과 꽃을 포함한 1936 년 여름날과 같은 그림에서 그 영향의 징후를 보여주었습니다.. 만개: 조지아의 예술과 삶 O'Keeffe의 종합 전기, 저자 Hunter Drohojowska-Philp는 다음과 같이 썼다.

"오키프는 자신의 예술과 꿈의 품질을 달성하려는 노력에 관심을 표명했으며 뉴 멕시코는 히스패닉과 인도의 신비주의와 동물 해골로 가득 찬 빈 사막에서와 마찬가지로 초현실적 인 풍경을 제공했습니다. 작가는 1925 년에 아치 초현실주의 자 안드레 브레튼 (Andre Breton)이 제안한 제한적인 이론을 결코 접하지 않았지만

Georgia O'Keeffe는 자신의 주변 예술 세계에서 어떤 일이 일어나고 있는지를 잘 알고 있었고, 그 영향을 받고 흡수되었지만, 평생 동안 자신과 예술적 비전에 충실하여 예술을 창조했습니다. 시간을 초월했습니다.