'70 년대와 80 년대 하드락 밴드 Whitesnake는 파생물과 영감을 얻지 못했던 시절에 종종 사라졌고, 투기장 암석과 모발 금속 시대의 절정기에 많은 강력한 음악을 만들어 냈습니다. 데이비드 커버데일 (David Coverdale)은 기회가 생겼을 때 상업적인 매력을 극대화하는 방법을 확실히 알고 있었지만 화이트 스네이크의 최고의 작품을 만드는 데 도움이되는 집단적 태도를 통해 현명한 길을 찾았습니다. 가장 생산적인시기의 밴드 최고의 곡을 연대순으로 살펴 보겠습니다.

"사랑을위한 바보"

1989 년 혀의 슬립 (Slip of the Tongue)에서 다시 녹음 된 버전으로 눈에 띄게 나타 났지만, 이 트랙은 1980 년에 영국에서 온건 한 히트 곡이었으며 미국 싱글로 선정되었습니다. 단 4 년 만에 프론트 맨 데이비드 커버데일 (David Coverdale)에서 여섯 번째로 녹음 한이 곡은 푸른 기타로 무겁고 주류가되는 암석으로 잘 작동합니다. 그룹의 많은 장기 팬들과 Coverdale 자신도 오리지널 버전을 선호하는데, 공동 제작자 Micky Moody와 Bernie Marsden의 인상적인 기타 작품이 특징입니다. 이 곡은 멜로디이며 두 버전 모두 Coverdale의 강력한 보컬을 보여줍니다.

"내 마음을 아프게 하지마"

파워 데일과 Coverdale의 일회성 Deep Purple 밴드 메이트 Jon Lord와 Ian Paice의 재능은 Whitesnake의 1981 년 릴리스에서이 견고한 로커를 강화하는 데 도움을줍니다. 물론 Coverdale은 70 년대 중반부터 클래식 락 레전드 Deep Purple에서 Whitesnake의 1987 년 슈퍼 스타로의 도약 라인업을 통해 70 년대 중반 멤버십까지 항상 본능을 발휘했습니다. 이것은 장르를 뛰어 넘는 성공을위한 근육질의 노력이며, 이 음악이 상업적으로 더 나아지지 않은 유일한 이유는 급성장하는 팝 메탈 운동이 Coverdale의 초기 작업과 관련이 무엇인지 알지 못했기 때문일 것입니다. 잊어 버린 사람이라면 크게들을 수 있습니다.

"사랑은 낯선 사람이 아니다"

Whitesnake의 네이티브 영국에서 6 개의 연속 Top 10 앨범을 인상적으로 운영 했음에도 불구하고이 밴드는 미국의 대성공으로 가장 잘 알려져 있으며, 이는 결국 더블 플래티넘 및 극도로 제목이 붙은 트랙에 등록되기 시작했습니다. 원래 1983 년에 출시되었고 초기 Whitesnake 라인업을 주로 갖추고 있었지만, 1984 년 초 미국에서 출시되었을 때이 기록은 MTV의 주목을 끌었습니다. 이 트랙은 그룹의 화려하고 새로운 라인업과 오래된 블루스 기반 사운드를 연결하는 데 사용됩니다. Coverdale은 여기에서 궁극적으로 레이블이 붙은 중금속보다 Bad Company의 Paul Rodgers처럼 들립니다.

"여기 다시 간다"

Coverdale이 Led Zeppelin의 Robert Plant와의 단순한 보컬 및 물리적 유사성을 넘어 음악에 대한 중대한 범죄로 고발 될 수 있다면 80 년대에 Whitesnake의 최고의 곡을 재활용하려는 성가신 경향이있었습니다. 사실, 1987 년부터 1 위에 올랐던이 팝 히트 곡은 오랫동안 완벽한 퍼포먼스 발라드가되었으며, 화이트 스네이크의 노래와는 거리가 두 번째로 단 한 번도 훨씬 더 성공적인 달리기를 즐깁니다. 1982 년에 처음 등장한 라디오 레디 트랙은 헤어 메탈 시대를 맞이했습니다. 어느 쪽이든 그것은 틀림없이 강한 낭만적 인 파워 락 클래식입니다.

"이 사랑인가?"

1987 년 초 봄에 또 하나의 고도로 차트 화 된 팝 싱글 인 White Synake 멤버 인 John Sykes와 공동 저술 한이 발라드는 Coverdale이 너무 열정적으로 우승 한 포뮬러를 약간 받아 들였을 가능성이 있기 때문에 비슷한 이전 모델보다 조금 더 나쁘지 않습니다. 밴드 자신의 이익. 그러나 화이트 스네이크의 하드락과 블루스 기반 밴드로서의 이전 지위가 그룹의 주류 성공의 깊이와 대조적으로 빠르게 사라지기 시작함에 따라 결과는 거짓말하지 않았습니다. Coverdale의 음란 한 보컬은 여전히 ​​여기에 어떤 감정을 전달할 수 있지만, 가수의 매우 다른 록 음악 과거에 더 많은 존경을받는 것이 좋을 것입니다.

"비가 울다"

당시 우리는이 사실을 아는 사람이 거의 없었지만, 1987 년 스매시 LP에 연료를 공급 한 많은 노래는 밴드의 인기가 낮았던시기에 기록에 나온 적이있었습니다. 이 트랙은 그 중 하나가 1982 년에 출시 될 때 약간의 마크를 남겼습니다. 1987 년 재 녹음은 80 년대 후반 팝 메탈 씬에서 밴드의 큰 돌파에 이어 화이트 스네이크 스테이플이되었지만 원래 버전은 가수와 작곡가로서 Coverdale의 블루스 기반 기원. 예술가 자신의 이혼에서 영감을 얻은 것으로, 노래는 두 버전에서 기타가 많고 느린 화상으로 작동합니다. 후자의 버전은 확실히 화려한 핥기와 광택있는 프로덕션에 쌓여 있습니다.

"밤의 아직도"

화이트 스네이크에 대한 비판의 많은 비판은 그룹이 초기 영향력에서 너무 많이 끌렸다는 것입니다. Led Zeppelin은이 노래에서 비롯된 것입니다. 불행히도 아주 화려하지만 다른 로커 인이 노래는 불행히도 폭격의 고전적인 바위 우물에 너무 자주옵니다. Deep Purple 기타리스트 인 Ritchie Black이 10 년 전에 개발 한 커버데일 (Coverdale)에 기반을 둔이 노래는 실제로 많은 사람들이 인식 한 것보다 훨씬 우수합니다. 더 중요한 것은, 진정으로 단단한 록 트랙은 밴드를 프리 팝 금속 과거와 명확하게 연결시킵니다.

"너의 모든 사랑을 줘"

"새롭고 개선 된"화이트 스네이크가 전례없는 성공을 거두었을 때, 밴드 자체는 여러면에서 그 자체의 그림자였습니다. 실제로, 커버 파트너 인 사이크 스를 기각 한 후 커버데일이 모은 라인업과 밴드의 멀티 플래티넘 스매쉬를 처음 기록한 밴드의 나머지 부분은 또 다른 고용 된 손처럼 보였다. 그럼에도 불구하고, 이 곡은 템포의 주류 로커로 잘 작동하며, 사이크의 화려한 기타 연주뿐만 아니라 한때 꽤 훌륭한 작곡 파트너십의 결실을 얻었습니다.