60 년대와 70 년대에 음악 파트너이자 남편 인 이케 터너 (Ike Turner)와 함께 큰 성공에도 불구하고, 불굴의 티나 터너 (Tina Turner)는 80 년대 초 솔로 아티스트로서 계속 성공할 수있는 자세를 취하지 못했습니다. 그러나 1984 년에 그녀의 파워풀 소울 파이프와 매끄러운 팝 및 록 프로덕션의 화려한 조합은 Turner를 80 년대 음악 아이콘과 주요 히트 메이커로 빠르게 바 꾸었습니다. 10 년 후반에 인기있는 3 개의 인기 앨범 시리즈에 대한 노래를 엄청나게 신중하게 선택하면서 Turner는 개인과 전문적인 독립을위한 수년간의 투쟁에서 승리를 거두었습니다. 다음은 80 년대 최고의 Tina Turner 솔로 곡을 연대순으로 보여줍니다.

"그게 사랑 이랑 무슨 상관이야"

이 80 년대 클래식의 경우, Turner는 과거에 소란스러운 영혼의 노래를 불쾌하게 유지했지만 1984 년 여름 주류 음악 대박을 치는 부드러운 팝 접근법을 채택했습니다. 노련한 전문 작곡가 Terry Britten이 작곡 그레이엄 라일 (Graham Lyle)은 거의 완벽한 구조를 자랑하며 다목적 대중 음악 기기에 적합하다. 이러한 종류의 광범위한 호소는이 가치있는 트랙을 북미와 호주의 팝 차트의 최상위로, 그리고 유럽의 거의 모든 국가에서 상위 10 위에 올랐습니다. 궁극적으로이 곡은 거의 다방면의 음악을 완벽하게 포착하지 못하고 거의 포착하지 못합니다. 그리고 이것은 수년간의 무선 포화에도 불구하고 사실이 남아 있습니다.

"나에게 더 나은 것"

이 훌륭한 템포의 로커는 전작의 대중 음악 차트 높이에 도달하지 못했지만 Turner의 선물 컬렉션에 대한 더 나은 쇼케이스 역할을 할 수 있습니다. '80 년대 작곡가 인 홀리 나이트 (Holly Knight)는 그 시대의 수많은 주류 록 클래식을 작곡하는 데 도움을 주었지만, 이 곡은 화려하고 조용한 순간이 두터운 분위기와 긴장감을 조성 할 때조차도 매우 격렬합니다. 가사는 터너에 완벽하게 맞는 여성 임파워먼트 주제에 확실히 영향을 미치지 만, 아티스트의 확실한 공연이 없다면 트랙은 도달하는 숭고한 수준에 근접하지 않을 것입니다. 뮤직 비디오에는 여러 주요 세션 중 한 사람인 The Fixx의 프론트 맨 인 공동 작업자 Cy Curnin과의 유쾌한 연극 판토마임 상호 작용이 있습니다.

"개인 댄서"

Turner는 Mark Knopfler가 작곡했으며 원래 밴드 인 Dire Straits를 위해 작곡 한이 유명한 곡을 연주하여 유명 예술가들이 작곡 한 곡을 선택하는 경향을 계속했습니다. 그러나 궁극적으로 노래가 여성 가수에게 훨씬 더 적합하다는 Knopfler의 신념은 특히 Turner가 녹음 한 클래식 싱글에 비추어 볼 때 완전히 보증 된 것으로 판명되었습니다. 그녀의 시그니처 인 강력하고 섹시한 인물은 여기에서 완벽하게 작동하여 1 인칭 타이틀 캐릭터를 구별하는 취약성뿐만 아니라 취약성을 전달합니다. 다시 한 번 Turner는 여러 장르를 통해 춤을 추어 결국에는 세련되고 감정적으로 매력적인 공연을 만들어냅니다. 노래의 뮤직 비디오는 노래의 가사가 스트리퍼가 아닌 볼룸 댄서와 관련이 있음을 암시하려고 시도하지만 청취자는 그 넌센스를 통해 충분히 볼 수 있습니다.

"우리는 다른 영웅이 필요하지 않습니다 (Thunderdome)"

사운드 트랙 음악이 진행됨에 따라 1985 년 멜 깁슨 (Mel Gibson)의 블록버스터 속편에서 온 어른스럽고 현대적인이 곡은 호기심 많은 곡입니다. 결국, 노래의 노래 합창단은 청취자들에게 이것이 영화적인 주제의 노래임을 분명히 상기 시키지만, 그렇지 않으면 Britten-Lyle의 작곡은 현저하게 구성되고 미묘합니다. 그렇다고해서 Private Dancer 에서 볼 수있는 수준의 음질에 가깝다는 것은 아니지만 Turner의 보컬 공연은 30 년 후 곡이 꽤 잘 들리도록 도와 줄 정도로 열렬하고 열정적입니다. 노래 끝에 어린이 합창이 존재하는 것은 영화에서 터너의 존재만큼이나 수수께끼가 있지만 80 년대 중반 영화 록입니다.

"일반 남성"

Turner의 대규모 LP 차트 성공은 1986 년 릴리스 인 Break Every Rule 과 함께 계속되었습니다. 이 리드 오프 싱글은 팝 차트에서 2 위에 올랐는데, 10 년 중 터너의 마지막 10 대 싱글로 밝혀졌다. 이 노래의 강력하고 자신감있는 그루브는 메가 히트 상태가 훌륭해야한다는 것을 증명하지만 터너의 무더운 존재, 반항적 인 존재의 영향으로 인해이 트랙은 결코 추진력을 잃지 않습니다. 부드러운 생산 가치는 때로 날짜가 흐르고 인공적으로 들리지만 터너의 진정한 영혼의 무결성은 결국 80 년대의 과도한 음악 충동을 극복합니다.

"다시 시작한 곳"

과거의 인증받은 음악에도 불구하고 Turner는 항상 주류 록의 영역에서 편안한 느낌을 받았습니다. 그래서 그녀의 80 년대 캐나다 팝 / 록 히트 메이커 인 브라이언 아담스 (Bryan Adams)와의 공동 작업 (다른 하나는 "It 's Only Love")이 그렇게 쉽게 작동하는 이유입니다. 이 싱글의 경우, Adams와 그의 작곡 파트너 인 Jim Vallance가 쓴 Turner는 거의 단단한 암석을 타서 근육 기타 리프,, 소리를내는 리드 및 크고 타박 한 드럼 비트에서 추가적인 연료와 열정을 이끌어냅니다. 터너는 춤, 팝 또는 소울 음악과 잘 어울리는 보컬리스트처럼 록 가수로서 똑같이 설득력있게 들립니다. 그녀가 80 년대에 이런 장르의 일관된 성공을 누린 것도 당연합니다.

"당신이 얻는 것은 당신이 보는 것입니다"

장르의 놀람에 대해, Turner는이 Britten-Lyle 노래를 Juice Newton 컨트리 팝 영토로 가져갑니다. 그것은 노래가 실제로 완벽하게 열렬한 영광으로 들릴 때까지 실패에 대한 외설적 인 실험처럼 들립니다. 터너의 보컬은 항상 끝없이 콧대가 났으며 현대 컨트리 음악이 여성을 대량으로 수용하여 수십 년 전에이 노래는 효과적으로 컨트리 팝 록 공식을 만들어 냈습니다. 그러나 터너가 냉소적이고 조립식으로 만들어진 보풀과 비슷한 것을 제공한다고 제안하는 것은 아닙니다. 그녀의 공연은 성별과 인종을 동시에 능가하는 예술가의 전제를 완전히 판매합니다.

"최고"

스포츠 행사 나 영감을주는 몽타주를위한 축하 용 사료로 출시 된 이후로 25 세기에 너무 자주 수용되었지만, 1989 년 외교부의 반짝이는 싱글은 의심 할 여지없이 당시 주요 주류 록으로 주목할 가치가 있습니다. 중앙 훅과 키보드 파워 기타 템플릿에는 미묘한 느낌이 없기 때문에 노래의 코러스는 아마도 자신의 이익을 위해 너무 매력적으로 보일 것입니다. 그럼에도 불구하고, 홀리 나이트와 마이크 채프먼의 작곡가는 여러 곳의 스피커에서 수년간 과도한 명성을 얻음에도 불구하고 높은 청취력을 유지할 수 있도록 관리하기 위해 어색한 선을 walk 다.