많은 사람들이 페인트 칠을 배우고 싶다고 말할 때, 사실적인 페인트 칠을 배우고 싶어합니다. "실제"로 보이거나 실제 생활에서와 같이 그림을 그리는 것입니다. 가까이에있을 때만 현실의 환상을 만드는 데 사용되는 색상, 색조 및 원근법을 능숙하게 조작 할 수 있습니다.

사실주의는 몇 시간이 아닌 며칠이 걸린다

사실주의를 그리는 데는 시간이 걸립니다. 그림에 불과 몇 시간이 아니라 며칠과 몇 주를 소비 할 것으로 예상됩니다. 하나의 사과처럼 간단한 캔버스를 그리는 것이 아니라면, 사실적인 페인트를 칠할 수 없으며 매일 오후 그림을 그리기를 원합니다.

• 페인팅 시간을 만드는 방법

• 그림을 완성하는 데 얼마나 걸립니까?

정확한 관점은 결정적입니다

원근법이 잘못되면 그림이 아무리 아름답더라도 그림이 제대로 보이지 않습니다. 세밀한 부분까지 들어가기 전에 정확한 원근감을 얻으십시오. 그림을 그릴 때 정기적으로 원근을 확인하여 정확한 상태를 유지하십시오.

그림자가 검은 색이 아닙니다

그림자는 검은 색이 아닙니다. 그림자는 다른 모든 작업을 마친 직후에 더 어두운 색의 모양이 아닙니다. 그림자는 컴포지션의 모든 영역에서 동일한 색상이나 색조가 아닙니다. 그림자는 컴포지션의 필수 요소이며 다른 모든 요소와 동시에 페인트되어야합니다. 그림자가 아닌 부분에서와 같이 그림자 영역에서 색상의 미묘한 변화를 관찰하는 데 많은 시간을 소비하십시오.

• 그림자를 그리는 방법

카메라 현실감이 아닌 시력 현실감

한 장의 사진을 찍어서 그림으로 바꾸지 마십시오. "속임수"때문이 아니라 눈이 카메라와 동일하게 보이지 않기 때문입니다. 눈은 더 자세한 색상을보고 눈은 장면을 표준 비율로 표시하지 않으며 눈은 설정에 따른 피사계 심도를 갖지 않습니다. 좁은 피사계 심도를 가진 사진처럼 초점이 흐려지지 않고 실제 풍경이 수평선에 이르기까지 "초점"이됩니다.

색상은 상대적입니다

색상은 정해진 것이 아닙니다. 색상이 옆에있는 것, 어떤 종류의 빛이 비추는 지, 표면이 반사인지 매트인지에 관계됩니다. 빛과 시간에 따라 "녹색"잔디는 노란색 또는 파란색 일 수 있습니다. 녹색 페인트의 단일 튜브에 결코 간단하게 일치하지 않습니다.

매력적인 구성

훌륭한 기술력으로 그린 ​​피사체만으로는 좋은 그림을 그릴 수 없습니다. 주제의 선택은 시청자와 대화하고 관심을 끌고 계속해서 보도록 강요해야합니다. 그림의 구성, 포함 할 내용 및 정렬 방법을 고려하여 시간을 보내십시오. 페인팅을 시작하기 전에 해결하면 장기적으로 고통을 덜 수 있습니다.

사실주의를 그리는 것은 세상을 그대로 복사하는 것이 아닙니다. 현실의 조각을 선택하고 구성하는 것입니다. 예를 들어, Canaletto의 베니스 그림은 실제처럼 보일 수 있지만 실제로는 다양한 건물이 다른 관점에서 그려져 더 강한 구성을 만듭니다.