소개

드럼은 녹음하기 가장 복잡한 악기 중 하나입니다. 그들은 드러머와 녹음 엔지니어 모두에게 많은 기술을 습득 할뿐만 아니라 많은 공간을 차지하고 많은 리소스를 사용하여 녹음합니다. 이 안내서에서는 스튜디오에서 녹음 드럼의 기본 사항을 다룰 것입니다.

Pro Tools 사용자 인 경우 Pro Tools에서 드럼 믹싱에 대한 자세한 자습서를 원할 수 있습니다!

이 튜토리얼에서는 킥, 스네어, 싱글 랙 톰, 플로어 톰 및 심벌즈와 함께 Yamaha 레코딩 커스텀 드럼 키트를 사용합니다. 대부분의 홈 스튜디오는 입력 및 마이크 선택이 제한되어 있기 때문에 전체 드럼 키트에 일반적으로 사용 가능한 6 개의 마이크 만 사용하도록 제한됩니다.

또한 드럼을 녹음 한 후 압축, 게이팅 및 이퀄라이제이션의 기본 사항을 다룰 것입니다.

시작하자!

킥 드럼

킥 드럼은 노래 리듬 섹션의 중심입니다. 베이스 기타와 킥 드럼은 그루브의 흐름을 유지시켜줍니다. 정말 좋은 킥 사운드를 얻으려면 많은 요소가 필요합니다. 나는 주제에 대해 더 깊이있는 기사를 썼으며, 특히 여기에 문제가 발생하면 읽는 것이 매우 중요하다고 생각합니다. 그러나이 기사에서는 드럼 연주자가 드럼 키트를 적절하게 튜닝 한 상태에서 세션을 시작했다고 가정 해 봅시다.

이 녹음에는 Sennheiser E602 (179 달러) 마이크를 사용하고 있습니다. 가장 좋아하는 킥 드럼 마이크를 사용할 수 있습니다. 전적으로 귀하에게 달려 있습니다. 특수화 된 킥 드럼 마이크가없는 경우 Shure SM57 (89 달러)과 같은 다목적 제품을 사용하여 벗어날 수 있습니다. 그림과 같이 두 번째 마이크를 추가 할 수도 있습니다. 추가 된 셸 톤을 실험하기 위해 Neumann KM184 (700 달러)를 추가했습니다. 최종 믹스에서 트랙을 사용하지 않았지만 언젠가 시도해 볼 수있는 옵션입니다.

드러머가 킥 드럼을 연주하도록 시작하십시오. 킥을 들어보세요. 어때요? 그것이 부끄러운 경우, 명확성을 위해 마이크를 비터에 더 가까이 배치하고 싶을 것입니다. 매우 빡빡하면 마이크를 약간 백업하여 더 전반적인 톤을 캡처해야합니다. 게재 위치를 올바르게 설정하기 위해 몇 번 실험 해 볼 수 있으며 옳고 그른 방법은 없습니다. 모든 상황이 다르다는 것을 기억하십시오. 귀를 믿어!

들어 보자. 다음은 킥 드럼 트랙의 mp3입니다.

스네어

올가미 자체가 양호하게 들리면 좋은 올가미 드럼 사운드를 얻는 것은 매우 쉽습니다. 운 좋게도 대부분의 드러머는 나머지 키트가 완벽하게 조율되지 않더라도 스네어 드럼을 관리합니다. 키트를 다시 들어 보면서 시작하겠습니다.

올가미 소리가 양호하면 마이크를 바로 놓을 수 있습니다. 올가미가 너무 많이 울리면 드러머가 머리를 조금 더 조율하도록하십시오. 다른 모든 방법이 실패하면 Evans Min-EMAD ($ 8)와 같은 제품 또는 드럼 헤드의 작은 테이프 조각이 링을 감쇠시키는 데 도움이됩니다.

이 레코딩에는 Shure Beta 57A ($ 150)를 사용하기로 결정했습니다. 마이크를 하이햇 심벌즈와 랙 톰 사이의 중간 쯤에 30도 각도로 배치했습니다. 마이크를 림 위 1 인치 반 정도 중앙을 향하도록 배치했습니다. 한 가지주의해야 할 사항: 하이햇에서 피가 많이 날 수 있습니다. 그렇다면 마이크를 최대한 높이 가리지 않도록 이동하십시오.

녹음 된 트랙을 들어 봅시다. 자연스럽게 들리는 올무가 있습니다.

사운드가 너무 강하면 마이크를 약간 뒤로 움직이거나 프리 앰프의 게인을 낮추는 것이 좋습니다. 한 마이크에서 원하는 소리를 얻지 못하면 스네어 바닥에 다른 마이크를 추가하여 금속 스네어의 위기를 포착 할 수 있습니다. 스네어를 위해 좋아하는 마이크도 바닥에서 작동합니다.

톰스

대부분의 드럼 키트에는 여러 가지 다른 음색이 있으며 모두 다른 색조 범위가 있습니다. 일반적으로 드러머는 고음, 중음 및 저음을 갖습니다. 때로는 여러 가지 톰을 사용하는 더 다양한 드러머를 찾을 수 있습니다. 나는 한때 드러머가 8 개의 톰을 가지고있는 프로젝트를했다!

이 녹음을 위해, 우리의 드러머는 2 개의 톰을 사용하기로 결정했습니다-랙 톰 튜닝 높이와 바닥 톰 (저음 튜닝).

하이 톰의 경우 스네어 드럼에서와 마찬가지로 마이크를 1 인치 반 정도 떨어 뜨려 드럼 중심을 향한 30도 각도로 마이크를 배치했습니다. Sennheiser MD421을 사용하기로 결정했습니다. 상대적으로 고가의 마이크로폰 ($ 350)이지만 톰의 음질을 선호합니다. 원하는 경우 Shure SM57 ($ 89) 또는 Beta 57A ($ 139)를 사용하여 완벽하게 비슷한 사운드를 얻을 수 있습니다.

플로어 탐의 경우 AKG D112 킥 드럼 마이크 ($ 199)를 사용하기로했습니다. 펀치와 선명도로 악기의 로우 엔드를 녹음 할 수있는 탁월한 기능 때문에이 마이크를 선택했습니다. 나는 보통 킥 드럼에서 D112를 사용하지만, 이 플로어 톰은 특히 좋은 음역을 가지고 있으며 잘 조정되어 D112를 사용하기로 결정했습니다. 다른 마이크를 사용하면 결과가 더 좋아질 수 있습니다. 다시, 그것은 모두 드럼에 달려 있습니다. 톰 마이크의 다른 선택은 Shure SM57 (89 달러)이며, 바닥 톰이며, 특히 Sennheiser E609 (100 달러)도 좋아합니다.

들어 보자 랙 톰과 플로어 톰이 있습니다.

이제 심벌즈에 …

심벌즈

매우 세련된 상업용 녹음의 경우 최상의 드럼 사운드가 간결한 소스 (킥 드럼 마이크와 결합 된 오버 헤드 마이크)에서 나오는 경우가 있다는 사실에 놀랄 것입니다. 올바른 심벌즈 녹음을하면 드럼 녹음을하거나 끊을 수 있습니다.

당신이 가고 싶어하는 것은 전적으로 당신, 드러머의 키트, 그리고 얼마나 많은 마이크와 입력 채널을 절약 할 수 있는지에 달려 있습니다. 대부분의 세션은 하이햇, 라이드 심벌즈, 그리고 한 쌍의 오버 헤드가 스테레오로 패닝됩니다. 나는 대부분의 녹음에서 라이딩과 하이햇을 위해 별도의 마이크를 실행하더라도 오버 헤드는 일반적으로 자연스럽게 픽업하는 데 큰 도움이되므로 사용하지 않습니다. 그것은 당신에게 달려 있습니다. 모든 상황이 다르다는 것을 기억하십시오. 나는 모자 위로 수직으로 약 3 피트 떨어진 곳에 약 6 피트 떨어진 곳에 마이크를 놓고 심벌즈를 타기로했다.

이 녹음을 위해 한 쌍의 AKG C414 콘덴서 마이크를 사용하기로 결정했습니다 ($ 799). 비싸지 만, 이들은 키트의 전체 톤을 잘 보여주는 훌륭하고 정확한 마이크입니다. 원하는 마이크를 사용할 수 있습니다. Oktava MC012 (100 달러)와 Marshal MXL 시리즈 (70 달러)도이 목적에 매우 적합합니다. 다시, 그것은 당신과 당신이 사용하는 상황에 달려 있습니다.

그럼 들어 봐 다음은 스테레오로 패닝 된 오버 헤드입니다. 블리드가 흘러 나오는 것을 확인하십시오. 스네어, 킥 및 실내 드럼의 전반적인 소리가 들립니다.

이제 혼합하자!

게이팅

완벽한 트랙을 완성 했으므로 믹스에서 좋은 소리를 내기 위해 무엇이 필요한지 살펴 보겠습니다. 첫 번째 단계는 게이팅입니다.

게이팅 은 노이즈 게이트라는 하드웨어 또는 소프트웨어를 사용하는 기술입니다. 노이즈 게이트는 본질적으로 빠른 음소거 버튼과 같습니다. 트랙을 듣고 주변 소음을 최소화하는 데 도움이됩니다. 이 경우 다른 드럼의 블리드를 최소화하는 데 도움이됩니다.

말하면, 때때로 피가 나옵니다. 키트에 더 나은 전반적인 사운드를 제공 할 수 있습니다. 귀를 믿으십시오.

원시 스네어 트랙을 듣습니다. 올가미 주변의 다른 드럼 요소 인 심벌즈, 킥 드럼, 톰 롤을들을 수 있습니다. 트랙에 노이즈 게이트를 설치하면 스네어 마이크에서 이러한 요소를 차단할 수 있습니다. 스네어를 친 후 게이트가 얼마나 빨리 열리는 공격을 약 39 밀리 초로 설정하여 시작하십시오. 약 275 밀리 초에서 해제 후 게이트가 얼마나 빨리 닫히는 지 설정하십시오. 이제 게이트가 적용된 동일한 트랙을 들어보십시오. 다른 악기에서 어떻게 피가 나지 않습니까? 그 자체로는 "고르지 않은"소리가 들릴 수 있지만, 노래의 다른 모든 요소와 함께 사용하면이 올무가 믹스에 잘 맞습니다.

이제 압축 주제로 넘어 갑시다.

압축

드럼을 압축하는 것은 매우 주관적인 주제입니다. 그것은 항상 음악의 스타일에 달려 있습니다. 예를 들어, 참조로 사용하는 노래는 얼터너티브 록 노래입니다. 압축 된 드럼은 전체 사운드에 잘 맞습니다. 재즈, 포크 락 또는 라이트 컨트리를 녹음하는 경우 압축을 줄이면 더 적게 사용하고 싶을 것입니다. 내가 줄 수있는 최선의 조언은 이러한 기술을 실험하고 녹음중인 드러머와 함께 가장 잘 작동하는 것을 결정하는 것입니다.

그것은 압축에 대해 이야기합시다. 압축은 소프트웨어 또는 하드웨어 도구를 사용하여 신호가 특정 임계 값 레벨을 초과하는 경우 신호의 사운드 레벨을 줄입니다. 이를 통해 드럼은 펀치와 선명도를 높여 믹스에 맞출 수 있습니다. 노이즈 게이트와 마찬가지로 공격 (사운드 레벨 감소 속도) 및 릴리스 (감소 속도 감소 속도)에 대한 별도의 설정이 있습니다.

원시 킥 드럼 트랙을 봅시다. 소리가 잘 들리지만 그다지 세련되지는 않습니다. 믹스에서, 이 킥은 믹스에서 두드러지지 않을 것입니다. 따라서 게이트를 설정 한 다음 3: 1 비율 (압축 비율 3: 1은 컴프레서가 임계 값을 초과하여 1db를 출력 할 수 있도록 3db 증가)을 사용하여 압축합니다. 45ms의 릴리스. 지금 차이점을들을 수 있습니까? 펀치가 많고 주변 소음이 적으며 선명도가 더 좋습니다.

압축하면 올바른 방식으로 드럼 트랙을 생생하게 만들 수 있습니다. 이제 전체 드럼 사운드를 믹싱 해 봅시다.

드럼 믹싱

원하는 방식으로 모든 것을 얻었으므로 드럼을 나머지 곡과 믹싱 할 차례입니다! 이 튜토리얼에서는 스테레오 믹스에서 신호를 왼쪽 또는 오른쪽으로 이동하는 패닝을 참조합니다. 이를 통해 드럼 키트에 훨씬 더 사실적인 느낌을 줄 수 있습니다. Pro Tools 사용자 인 경우 Pro Tools에서 드럼 믹싱에 대한 자세한 자습서를 원할 수 있습니다!

킥을 믹스 팬으로 가져옵니다. 킥 드럼이 편안한 레벨에 도달하면베이스 기타를 편안하게 맞 춥니 다. 거기에서 오버 헤드 마이크를 불러 내고, 오른쪽 오른쪽과 왼쪽 하드로 패닝하십시오.

킥과 오버 헤드로 좋은 사운드를 얻으면 다른 모든 것을 불러 오십시오. 올가미를 올린 다음 중앙에서 패닝 한 다음 톰이 키트에 앉은 곳에서 패닝하여 시작하십시오. 전체 믹스를 시작해야합니다.

다른 옵션은 전체 드럼 믹스를 압축하는 것입니다. 이 곡을 위해 Pro Tools에서 추가 스테레오 보조 입력을 생성하고 모든 드럼을 하나의 스테레오 트랙으로 실행했습니다. 그런 다음 드럼 그룹 전체를 2: 1 비율로 약간 압축했습니다. 마일리지는 다를 수 있지만 전체 드럼 사운드가 믹스에 잘 맞도록 도와줍니다.

이제 드럼을 노래에 믹싱 했으므로 들어 보도록하겠습니다. 내 최종 믹스 소리는 다음과 같습니다. 바라건대 결과도 비슷합니다. 다시 말하지만, 모든 상황이 다르므로 여기서 작동하는 것은 노래에 적합하지 않을 수 있습니다. 그러나이 기본 팁을 사용하면 곧바로 드럼을 녹음하고 녹음 할 수 있습니다.

귀를 신뢰하고 실험하는 것을 두려워하지 마십시오!