말론 브란도 전기

말론 브란도는 공연에 대한 접근 방식이 여러 세대의 배우에게 영향을 미친 미국 배우였습니다. A Streetcar Named Desire (1951)와 On the Waterfront (1954)와 같은 영화에서 Brando는 할리우드와 관객에게 새로운 스타일의 연기를 소개하는 데 도움을 주었고, 이후 The Godfather (1972), Superman (1978), 그리고 Apocalypse Now (1979)는 그의 공연에 찬사를 보냈지 만 도전적인 무대 뒤의 행동에 대한 헤드 라인을 만들었습니다.

빠른 사실: 말론 브란도

직업: 배우
출생: 1924 년 4 월 3 일 네브래스카 오마하에서
사망: 2004 년 7 월 1 일 캘리포니아 로스 앤젤레스
교육: American Theatre Wing Professional School
주요 연기 역할: 욕망 (1951), Viva Zapata! (1952), 줄리어스 시저 (1953), 와일드 원 (1953), 해안가 (1954), 대부 (1972), 파리의 마지막 탱고 (1972), 슈퍼맨 (1978), 드라이 화이트 시즌 (1989)
유명한 인용문: "우리 모두가 원하는 목표를 달성하기 위해 행동 기법을 사용한다는 것은 단순한 사실입니다." -Bellado의 Stella Adler 의 연기 기법 소개
재미있는 사실: Brando는 1999 년 "100 Years … 100 Stars"목록에서 American Film Institute에 의해 4 번째로 큰 남성 스타로 선정되었습니다.

초기 생활과 브로드 웨이

말론 브란도는 1924 년 네브래스카 오마하에서 태어났습니다. 일리노이 주 리버티 빌에 사는 십대 시절, Brando는 지역 영화관에서 안내 원으로 일했습니다. 브란도는 미네소타 주 샤턱 밀리터리 아카데미에서 학생으로 무대에서 공연을했으며 1942 년 뉴욕시로 이사하여 미국 드라마 예술 아카데미에서 연기를 배우면서 장녀의 발자취를 따라갔습니다 (조슬린은 그해 초 브로드 웨이 데뷔했습니다).

브란도의 연기 스타일에 대한 주된 영향은 스텔라 아들러 (Stella Adler)와의 그의 작업에서 비롯된 것으로, 러시아 공연자 콘스탄틴 스타니슬라프스키 (Konstantin Stanislavski)의 접근 방식에 기반한 기법은 여러 유형의 "방법 연기"중 하나로 불리게되었지만, 브란도는 그 용어를 싫어했습니다. 그럼에도 불구하고, Brando는 그의 전체 경력에 영향을 미치는 방법의 긍정적 및 부정적 연관성으로 강력하게 식별 될 것입니다.

브란도는 뉴욕에서 지역 프로덕션을 수행 한 후 (작업하기가 어렵다는 비난으로 쫓겨 난 후) 1944 년 ' I Remember Mama '에서 브로드 웨이 데뷔를했습니다. 다음 몇 년 동안 그는 Broadway 공연에서 긍정적 인 평가와 여러 상을 받았습니다.

브란도의 마지막 브로드 웨이 역할은 그의 가장 유명한 역할이었습니다. 그는 테네시 윌리엄스의 1947 년 연극 A Streetcar Named Desire 에서 폭력적이고 노동 계급 캐릭터 Stanley Kowalski의 역할을 시작했다. 브란도의 공연은 비평을 받아 1951 년 영화 적응 (브란도의 두 번째 영화 공연)에서 그 역할을 다시 한 번 강조했다. 영화의 성공으로 브란도는 주요 영화 배우가되었고 브란도는 최우수 여우 주연상 아카데미 상 후보로 지명되었으며 그 후 세 번의 연속 지명을 받았다.

할리우드 스타

브란도는 1952 년 비바 자 파타 에서 자신의 역할에 대한 찬사와 오스카 후보를 추가로 받았습니다 ! 멕시코 혁명 지도자 인 에밀리아 노 자 파타 (Emiliano Zapata)와 1953 년 줄리어스 시저 (Julius Caesar)로 출연하여 윌리엄 셰익스피어 (William Shakespeare)의 드라마에 적응하면서 마크 안토니 (Mark Antony)를 연기했습니다. 그해 Brando는 또한 The Wild One 에서 무법자 오토바이 갱단 리더로 가장 상징적 인 역할을 맡았습니다. 모자, 가죽 자켓 및 청바지로 오토바이를 타는 브란도의 이미지는 1950 년대 초 가장 지속 가능한 영화 이미지 중 하나가되었습니다.

Brando는 마침내 1954 년 On the Waterfront 에서 그의 연기로 그의 첫 번째 배우 Oscar를 수상했습니다. 영화에서 브란도는 전 권투 선수 테리 말로이 (Terry Malloy)를 연기하는데, 그는 그의 동생이 돈을 벌 수 있도록 돕기 위해 싸움을 던졌으며 장군으로 일했습니다. Malloy는 노조 상사가 명령 한 살인 사건을 목격 한 후 수사관과 협조해야하는지에 대해 갈등을 겪고 있습니다. Malloy의 "나는 경쟁자가 될 수 있었다"라는 연설은 영화 역사상 가장 유명한 연설 중 하나입니다.

1950 년대 브란도의 또 다른 주요 역할은 Guys and Dolls (1955)와 Sayonara (1957) 였지만, 10 년 후반에 그의 영화 중 어느 것도 상반기에 성공한 것은 없었습니다. 브란도는 1960 년대에 시작된 유일한 영화인 Western One-Eyed Jacks (1961)와, 공식적으로 감독 된 유일한 영화였으며, 매우 번거로운 프로덕션 인 Mutiny on the Bounty (1962)와 함께 시작되었습니다.

바운티 에서 Mutiny 의 제작은 예산을 과도하게 초과하여 비 신용 브랜도를 포함하여 3 명의 이사를 고용했으며, 이 역시 무자비한 대본을 대본으로 재 작성했습니다. 두 영화 모두 박스 오피스에서 상당한 돈을 잃었고 언론은 브랜도가 스튜디오에 대한 비싼 수요를 포함하여 세트에 마찰을 일으켜 많은 예산 문제를 야기했다고 보도했다.

브란도는 1960 년대에 10 편 이상의 영화에 출연했지만, 1967 년 골든 아이에서 의 반사를 제외하고는 브란도가 그의 성욕. 이 영화는 재정적으로 성공한 것은 아니지만 10 년 동안 Brando의 가장 호평을받은 역할이었습니다.

1970 년대 컴백: 대재앙 의 대부

파라마운트 픽처스 (Paramount Pictures)는이 결정에 주저했지만 프랜시스 포드 코폴라 감독은 마리오 푸조 (Mario Puzo)의 베스트셀러 범죄 소설 인 대부 (The Godfather) 의 영화 적응에서 브랜도를 돈 콜레오네 (Don Corleone)로 캐스팅했다. 브랜도의 노후화, 여전히 악의적으로 강력한 마피아 보스로서의 성과는 비평가들과 관중들에 의해 영화 역사상 가장 위대한 것으로 인정 받고 있으며 대중 문화에서 계속 유명 해지고 있습니다.

Brando는 Don Corleone으로 연기 한 공로로 최우수여 우주 아카데미 상을 수상했지만, 이 행사에 참석하지 않고 "National Native American Affirmative Image Committee"의 활동가이자 회장 인 Sacheen Littlefeather를 보내 오스카를 거부하고 대신 할리우드의 아메리카 원주민 묘사에 대한 연설.

브란도의 다음 영화는 중년의 미국인과 마리아 슈나이더가 연기 한 젊은 프랑스 여성과의 관계에 관한 논란이 많은 1972 년 에로틱 영화 라스트 탱고 였다. 영화의 성적인 콘텐츠로 인해 여러 국가에서 영화가 금지되었으며 미국 출시 중에 시위에 직면했지만 전 세계적으로 인기를 얻었습니다.

Brando는 여전히 1977 년 미니 시리즈 Roots: The Next Generations 에서 에미 상을 수상한 공연과 같이 호평을받는 공연을 펼칠 수 있었지만, 그의 종종 어려운 행동은 그가 함께 일한 영화 제작자의 분노를 이끌어 냈습니다. 그는 1974 년 대부 2 부 에서 카메오 출연을 꺼냈다. 1978 년 슈퍼맨에서 수퍼맨의 크립토 니아 아버지 조엘 (Jor-El)을 연기하는 동안 브란도는 자신의 라인을 배우기를 거부하고 큐 카드 (배우의 일반적인 관행)에서 대화를 읽는 것을 거부했습니다.

코폴라가 1979 년 베트남 전쟁 서사시 묵시록 에서 월터 E. 커츠 대령으로 캐스팅 한 후 브란도는 과체중이었고 대본에 대한 지식이 거의 없었다고보고했다. 영화와 브란도의 공연은 비평을 받았지만, 시작된 보고서는 브란도의 명성 하락에 도움이되지 못했습니다. 브란도의 다음 영화인 1980 년대 스릴러 The Formula 는 비판적이고 상업적 실패로 거의 10 년 동안 연기 된 은퇴를 발표했다.

마지막 년

1989 년 A Dry White Season 에서 영화로 돌아 왔을 때, Brando는 남아프리카에서 반 아파 르트 헤이트 변호사로서의 연기로 최우수 지원 배우 오스카 후보로 선정되었습니다. 1990 년 코미디에서 브란도의 역할 신입생 을 돈 코 레오네 (Don Corleone)로 패러디 해 낸 1995 년 로맨틱 코미디 돈 후안 데 마르코 (Juan Juan DeMarco)는 브랜도를지지하는 역할을 하면서도 인기를 끌었다. 그러나 브란도는 그의 마지막 영화에서 다시 상업적으로나 비판적인 성공을 거두지 못했습니다. 1996 년 모로 박사 (The Island of Dr. Moreau) 의 타이틀과 같은 그의 작품과 같은 그의 경력은 그의 경력에 대한 가장 가혹한 비판을 받았습니다.

이 기간 동안 브란도는 1995 년 아들 크리스천의 학살에 대한 유죄 판결과 딸 샤이엔의 자살 등 비극을 겪었다. 그의 마지막 영화는 2001 년 범죄 코미디 The Score 였으며, 그는 로버트 드 니로를 연기했다. The Godfather Part II 의 Vito Corelone의 젊은 버전 (Brando와 De Niro는 같은 캐릭터로 오스카상을 수상한 유일한 배우).

브랜도의 마지막 해는 건강, 체중 증가, 가족 생활 (그녀는 적어도 8 명의 자녀를 3 명의 아내와 여러 업무를 겪고 3 명의 다른 사람들을 입양)과 타블로이드에서 자주 등장하고 다른 타블로이드 좋아하는 팝 스타 마이클 잭슨과의 우정으로 표시되었습니다. 브란도는 2004 년 7 월 1 일 로스 앤젤레스 UCLA 메디컬 센터에서 호흡 부전 및 울혈 성 심부전으로 사망했습니다.

유산

브랜도는 그의 두 명의 최우수 오스카상 (유명하게도 두 번째 상을 받아들이기를 거부했지만)과 오스카 총상을 총 8 번 수상한 것 외에도 영국 아카데미, 골든 글로브, 그리고 여러 주요 영화제 및 주요 단체로부터 주요 배우 상을 수상했습니다. 미국과 유럽. 브란도는 1960 년 할리우드 명예의 전당에서 별을 받았습니다. 그는 비평가와 다른 배우들에 의해 할리우드 역사상 가장 위대한 배우 중 한 사람으로 정기적으로 인용되었습니다.