옛 주인의 예술과 그림에 대한 인용문

예술가들은 영감으로 가득 차 있습니다. 그들의 예술 작품은 다른 예술가들에게 영향을주는 원천 일뿐만 아니라 그들의 말도 마찬가지입니다. 예술계의 많은 옛 주인은 그들의 삶에서 인용되었으며, 이 말은 오늘날 예술가들에게 사실이 될 수 있습니다.

우리가 예술을 공부할 때, 이 인용문은 우리가이 위대한 화가와 철학자들의 사고 과정에 대한 통찰력을 줄 수 있습니다. 마치 마치 마치 학생 인 것처럼 세상을 빠르게 엿볼 수 있습니다.

한 줄로 창의력을 자극하고 새로운 시각으로 예술에 접근하고 창작 동기를 부여 할 수 있습니다. 결국, 그것이 예술가로서의 우리의 목표입니까?

이를 염두에두고 마스터가 연습, 그림 및 예술에 대해 일반적으로 말하는 것을 살펴 보겠습니다.

연습의 중요성

당신이 만나는 모든 미술 교사는 연습의 중요성을 강조 할 것입니다. 삶의 그림을 포함하고 일상과 주제에 중점을 둘 수있는 일상을 개발하십시오. 당연히 위대한 예술의 주인은이 문제에 대해 말할 것이 있습니다.

Camille Pissaro: '그것은 종종 자주 그림을 그리는 것, 모든 것을 그리는 것, 끊임없이 그리는 것입니다. 어느 멋진 날, 당신은 놀라운 성격으로 무언가를 만들었다는 것을 놀라게 할 것입니다.

존 싱어 사전 트: '당신은 스케치를 충분히 할 수 없습니다. 모든 것을 스케치하고 호기심을 신선하게 유지하십시오. '

예술에서의 인내와 실습

우리는 모두 무언가 전문가가 되려면 1 만 시간이 걸린다고 들었습니다. 당신이 시작할 때, 그것은 끔찍한 것 같습니다. 그러나 매일 조금씩 넣으면 그 시간이 곧 발생합니다.

당신은 모든 인종을 잃는 경력을 시작하는 챔피언에 대한 인터넷 밈을 보았습니다. 출판 할 수없는 작가와 만화가는 상상력이 없다고 말했습니다. 이 주제에 대해, 나는 마지막 단어가 …

시세로: Assiduus usus uni rei deditus et ingenium et artem saepe vincit. 또는 '한 주제에 대한 지속적인 연습은 종종 지능과 기술을 능가합니다.'

화가를위한 그림

어떤 사람들은 그림을 그리기 위해 그리는 것이 중요 하지 않다고 생각합니다. 그러나 화가는 그림을 그려야하며 종종 강요 당합니다. 그림은보고 직접 마크를 만드는 것입니다. 현실적으로 그림을 그려야합니다.

이것은 그라파이트의 세밀한 사실적인 렌더링에 의존하는 그림이 아닙니다. 대신, 화가는 주제를 신선하고 직접 바라보고 선의 형태, 구조 및 관점을 탐구하는 그림에 관심이 있습니다.

추상 예술가조차도 그립니다. 때때로 사람들은 페인트로 그림을 그리지 만 여전히 그림을 그리고 있습니다.

옛 주인은 동의하는 것 같습니다.

Paul Cézanne: '그림과 색은 전혀 분리되지 않습니다. 페인트를하는 한 그립니다. 색상이 조화 될수록 그림이 더 정확 해집니다. 색이 풍부 해지면, 그 모양도 충실합니다. '

잉 그레스: '그리기 란 단순히 윤곽을 재현한다는 의미는 아닙니다. 그림은 단순히 아이디어로 구성되지 않습니다. 그림은 표현, 내부 형태, 계획, 모델입니다. 그 후에 무엇이 남아 있는지보십시오! 그림은 그림을 구성하는 것의 3/4 반입니다. 문에 표시를해야한다면 '학교 그리기'라고 쓰고 화가를 만들겠다고 확신합니다. ' -출처

프레드릭 프랭크 (Frederick Franck)의 ' 선견 의 선 (Zen of Seeing)': '내가 그린 것이없는 것을 본 적이 없다.

기술에 관한 모든 것

기술은 예술의 초석입니다. 아이디어는 우리가 생각하는 고상한 탑이지만, 좋은 기술의 확고한 기초가 없다면 그러한 아이디어는 먼지로 부서 질 것입니다. (예, 당신이 저를 인용하고 싶다면 내 자신의 말. Helen South.)

레오나르도 다빈치: '관점은 그림의 고삐와 방향타입니다.'

Pablo Picasso: 'Matisse는 그림을 만든 다음 그 사본을 만듭니다. 그는 5 번, 10 번을 다시 복사하여 항상 선을 명확하게합니다. 그는 가장 많이 제거 된 마지막 것이 가장 좋고 가장 순수하고 결정적인 것이라고 확신했다. 사실 대부분은 처음이었습니다. 그림에서 첫 번째 시도보다 좋은 것은 없습니다. '

누가 규칙이 필요합니까?

당연히 예술가들 사이에는 일이 어떻게 이루어지는 지에 대한 많은 논쟁이 있습니다. 어떤 사람들은 전통 주의자이고, 어떤 사람들은 바퀴를 재발 명한다고해도 자신의 길을 찾는 것을 선호합니다. 일부의 경우 프로세스가 중심이되고 다른 아티스트의 경우 최종 결과 만 중요합니다.