스페인 카탈로니아의 예술가 살바도르 달리 (Salvador Dalí) (1904-1989)는 초현실적 인 작품과 화려한 삶으로 유명해졌습니다. 혁신적이고 풍부한 Dalí는 그림, 조각, 패션, s, 서적 및 영화를 제작했습니다. 그의 외설적이고 뒤집힌 콧수염과 기괴한 장난으로 달리는 문화적 아이콘이되었습니다. 살바도르 달리 (Salvador Dalí)는 초현실주의 운동의 멤버들에 의해 기절되었지만 세계에서 가장 유명한 초현실주의 예술가들 중 한 명입니다.
어린 시절
살바도르 달리는 1904 년 5 월 11 일 스페인 카탈로니아 피게 레스에서 태어났습니다. 살바도르 도밍고 Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Dalí de Púbol의 후작이라고 불리는 아이는 살바도르라는 또 다른 아들의 그림자 속에 살았습니다. Dalí는 그의 자서전에서 "Salvador Dalí의 비밀 생활"이라고 썼다. 달리는 자신이 동생이라고 믿고 환생했다. 형제의 이미지는 종종 달리의 그림에 나타났습니다.
달리의 자서전은 환상적 이었지만 그의 이야기는 분노와 혼란스러운 행동으로 가득한 이상한 유령의 어린 시절을 암시합니다. 그는 5 살 때 방망이에서 머리를 뜯었다 고 주장했지만 괴사에 시달렸다 고 주장했다.
Dalí는 16 세 때 어머니를 유방암으로 잃었습니다. 그는 "내 영혼의 피할 수없는 결점을 보이지 않게하려고했던 존재의 상실에 대해 스스로를 사임 할 수 없었습니다."
교육
달리의 중산층 부모는 그의 창의성을 장려했다. 그의 어머니는 장식용 팬과 상자의 디자이너였습니다. 그녀는 양초로 인형을 만드는 것과 같은 창의적인 활동으로 어린이를 즐겁게했습니다. 변호사 인 Dalí의 아버지는 엄격하고 가혹한 처벌을 믿었습니다. 그러나 그는 학습 기회를 제공하고 집에서 달리의 그림에 대한 개인 전시회를 개최했습니다.
Dalí는 아직 십대에있을 때 Figueres의 Municipal Theater에서 첫 공개 전시회를 열었습니다. 1922 년에 그는 마드리드 왕립 예술 아카데미에 등록했습니다. 이 기간 동안 그는 멋지게 옷을 입고 나중에 인생에서 명성을 얻은 화려한 매너리즘을 개발했습니다. Dalí는 영화 제작자 Luis Buñuel, 시인 Federico García Lorca, 건축가 Le Corbusier, 과학자 Albert Einstein, 작곡가 Igor Stravinsky와 같은 진보적 인 사상가들을 만났습니다.
Dalí의 공식 교육은 1926 년에 갑자기 끝났습니다. 그는 미술사에서 구술 시험에 직면하면서 "저는이 세 교수보다 무한히 똑똑하기 때문에 시험을 거부합니다"라고 말했습니다. Dalí은 즉시 추방되었습니다.
달리의 아버지는 청년의 창조적 인 노력을지지했지만 아들의 사회적 규범에 대한 무시는 용납 할 수 없었다. 1929 년 의도적으로 도발적인 Dalí가 "성스러운 마음"을 전시했을 때 불화가 심화되었습니다. "때로는 어머니의 초상에 대한 기쁨으로 침을 뱉었습니다."라는 말이 포함되어 있습니다. 그의 아버지는 바르셀로나 신문에서이 인용문을보고 Dalí에서 가족의 집.
결혼
20 대 중반의 Dalí은 초현실적 인 작가 Paul Eluard의 아내 인 Elena Dmitrievna Diakonova를 만나 사랑에 빠졌습니다. 갈라라고도 알려진 디아 코 노바는 달리를 위해 엘루 아르를 떠났다. 그 부부는 1934 년에 민사에서 결혼했고 1958 년에 가톨릭 의식에서 서약을 갱신했습니다. 갈라는 Dalí보다 열 살이되었습니다. 그녀는 그의 계약 및 기타 업무를 처리했으며 그의 뮤즈 및 평생 동반자로 봉사했습니다.
Dalí는 젊은 여성들과 남성들에게 에로틱 한 애착을 가지고 도망 쳤습니다. 그럼에도 불구하고 그는 로맨틱하고 신비로운 갈라의 초상화를 그렸습니다. 갈라는 다시 달리의 부정을 받아들이는 것처럼 보였다.
1971 년에 거의 40 년 동안 결혼 한 후 갈라는 한 번에 몇 주 동안 철수하면서 11 세기 고딕 성 댈리가 스페인 푸볼에서 그녀를 위해 샀습니다. Dalí는 초대를 통해서만 방문 할 수있었습니다.
치매로 고통받는 갈라는 달라이에게 신경계를 손상시키고 진전을 일으켜 화가로서의 일을 효과적으로 끝내는 처방전이 아닌 약을 처방하기 시작했습니다. 1982 년에 그녀는 87 세에 사망하여 푸볼성에 묻혔습니다. 깊이 우울한 달리는 남은 생애의 나머지 7 년 동안 그곳에서 살았습니다.
달리와 갈라에게는 아이가 없었습니다. 사망 후 1956 년에 태어난 한 여성은 자신이 자신의 재산 일부에 대한 법적 권리를 가진 Dalí의 생물학적 딸이라고 말했다. 2017 년 Dalí의 몸 (콧수염은 그대로)이 발굴되었습니다. 그의 이빨과 머리카락에서 샘플을 채취했습니다. DNA 검사는 여성의 주장을 반박했다.
초현실주의
살바도르 달리 (Salvador Dalí)는 어린 학생으로서 전통적 사실주의에서 입체파에 이르기까지 다양한 스타일로 그렸습니다. 1920 년대 말과 1930 년대 초에 그가 유명해진 초현실적 인 스타일이 등장했습니다.
아카데미를 떠난 후, Dalí는 파리를 여러 차례 방문하여 Joan Miró, René Magritte, Pablo Picasso 및 기타 상징적 인 이미지를 실험 한 다른 예술가들을 만났습니다. Dalí는 Sigmund Freud의 정신 분석 이론을 읽고 그의 꿈에서 이미지를 그리기 시작했습니다. 1927 년, Dalí는 "장치와 손을 완성했습니다.이 작품은 초현실적 인 스타일의 첫 번째 주요 작품으로 간주됩니다.
1 년 후, Dalí는 Luis Buñuel과 함께 16 분 동안 무성 영화 "Un Chien Andalou"(안달루시아 개)를 작업했습니다. 파리 초현실주의 자들은 영화의 성적 및 정치적 이미지에 대해 놀랍게 표현했다. 초현실주의 운동의 시인이자 창시자 인 André Breton은 Dalí를 계급에 초대했습니다.
Breton의 이론에서 영감을 얻은 Dalí은 무의식적 인 마음을 사용하여 창의력을 발휘하는 방법을 모색했습니다. 그는 편집증 상태를 유발하고 "꿈의 사진"을 그리는 "Paranoic Creative Method"를 개발했습니다. "기억의 끈기"(1931 년)와 "삶은 콩을 사용한 연약한 건축 (남북 전쟁의 예고)"(1936)을 포함하여 달리의 가장 유명한 그림이이 방법을 사용했습니다.
그의 명성이 커지면서 살바도르 달리의 상표가 된 뒤집힌 콧수염도 생겼습니다.
살바도르 달리와 아돌프 히틀러
제 2 차 세계 대전으로 이어질 몇 년 동안, Dalí는 André Breton과 함께 초현실주의 운동의 멤버들과 충돌했습니다. Luis Buñuel, Picasso 및 Miró와 달리 Salvador Dalí은 유럽에서 파시즘의 출현을 공개적으로 비난하지 않았습니다.
달리는 자신이 나치의 믿음과 관련이 없다고 주장했지만 "히틀러는 나를 최고로 켰다"고 썼다. 정치에 대한 무관심과 도발적인 성적 행동은 분노를 불러 일으켰습니다. 1934 년, 그의 초현실주의 자들은 "시련"을 실시하고 공식적으로 Dalí를 그들의 그룹에서 추방했다.
Dalí는 "나는 나 자신이 초현실주의 다"고 선언하고주의를 끌고 예술을 팔도록 설계된 장난을 계속 추구했습니다.
달리가 1939 년에 완성한 "히틀러의 수수께끼"는 그 시대의 어두운 분위기를 표현하고 독재자에 대한 선입견을 암시합니다. 정신 분석 학자들은 Dalí이 사용한 기호에 대한 다양한 해석을 제공했습니다. 달리 자신도 애매했다.
Dalí는 세계 행사에 대한 입장을 거부하고 "피카소는 공산주의자입니다. 나도 마찬가지입니다."
미국의 달리
유럽의 초현실주의 자들에 의해 추방 된 Dalí와 그의 아내 Gala는 미국으로 여행을 떠났고, 그곳에서 그들의 홍보는 준비된 청중을 찾았습니다. Dalí은 1939 년 뉴욕에서 열린 세계 박람회를위한 파빌리온을 초대 할 때 "정품 폭발성 기린." 기린은 속박되었지만 Dalí의“Dream of Venus”파빌리온에는 가슴이 큰 모델과 Botticelli의 비너스로 포즈를 취하는 벌거 벗은 여자의 거대한 이미지가 포함되었습니다.
Dalí의“Dream of Venus”파빌리온은 초현실주의와 Dada 예술을 가장 격렬하게 표현했습니다. 존경받는 르네상스 예술의 이미지와 조잡한 성적 및 동물 이미지를 결합함으로써 파빌리온은 컨벤션에 도전하고 확립 된 예술 세계를 조롱했습니다.
Dalí와 Gala는 8 년 동안 미국에서 8 년 동안 살았으며 두 해안에서 스캔들에 감동을 주었다. Dalí의 작품은 뉴욕 현대 미술관에서 판타스틱 아트, 다다, 초현실주의 전시회를 포함한 주요 전시회에 출연했습니다. 또한 드레스, 넥타이, 보석류, 무대 세트, 상점 창 디스플레이, 잡지 표지 및 광고 이미지를 디자인했습니다. 할리우드에서 Dalí는 히치콕의 1945 년 정신 분석 스릴러 인 " Spellbound "에 대한 소름 끼치는 꿈의 장면을 만들었습니다.
몇년 후에
Dalí와 Gala는 1948 년 스페인으로 돌아 왔습니다. 그들은 카탈로니아의 Port Lligat에있는 Dalí의 스튜디오 집에서 겨울에 뉴욕이나 파리로 여행했습니다.
다음 30 년 동안 Dalí는 다양한 매체와 기술을 실험했습니다. 그는 마돈나처럼 아내 갈라의 이미지로 신비로운 십자가 장면을 그렸습니다. 그는 착시, 트롬 프 로일, 홀로그램도 탐구했습니다.
Andy Warhol (1928-1987)과 같은 떠오르는 젊은 예술가들은 Dalí를 칭찬했습니다. 그들은 그의 사진 효과의 사용은 팝 아트 운동을 예견했다고 말했다. 달리의 그림 인 "시스틴 마돈나"(1958)와 "죽은 자의 초상"(1963)은 겉보기에는 추상적 인 음영 점들로 구성된 확대 사진처럼 보입니다. 이미지는 멀리서 볼 때 형태를 취합니다.
그러나 많은 비평가와 동료 예술가들은 Dalí의 후반 작업을 기각했습니다. 그들은 키치하고 반복적이며 상업적인 프로젝트로 성숙한 해를 낭비했다고 말했다. 살바도르 달리 (Salvador Dalí)는 진지한 예술가보다는 대중적인 문화 성격으로 널리 여겨졌다.
2004 년 출생 100 주년 동안 Dalí의 예술에 대한 감사가 새롭게 떠 올랐습니다.“Dalí and Mass Culture”전시회는 유럽과 미국의 주요 도시를 여행했습니다. Dalí의 끝없는 쇼맨쉽과 영화, 패션 디자인 및 상업 예술 작품은 현대 세계를 재 해석하는 편심 한 천재의 맥락에서 제시되었습니다.
달리 극장 및 박물관
살바도르 달리 (Salvador Dalí)는 1989 년 1 월 23 일에 심부전으로 사망했습니다. Dalí 디자인을 기반으로 한이 건물은 뮤지컬 시어터 부지에 지어졌으며 10 대 시절에 전시되었습니다.
달리 극장 (Dalí Theatre-Museum)에는 작가의 경력을 포괄하는 작품이 포함되어 있으며 특히 공간을 위해 Dalí가 제작 한 작품이 포함되어 있습니다. 건물 자체는 걸작품이며 세계에서 가장 큰 초현실주의 건축물의 예라고합니다.
스페인을 방문하는 사람은 전 세계의 많은 화가 장소 인 Portlligat에있는 Púbol의 Gala-Dalí Castle과 Dalí의 스튜디오 홈을 둘러 볼 수도 있습니다.
출처
- 살리 도르 달리 미치광이 안구: 살바도르 달리의 말할 수없는 자백. Parinaud André, Solar, 2009 년 편집.
- 살리 도르 달리 살바도르 달리 의 비밀 생활. Haakon M. Chevalier, Dover Publications에 의해 번역; 1993 년 재판.
- 존스, 조나단 "Dalí의 수수께끼, Picasso의 항의: 1930 년대의 가장 중요한 예술품." The Guardian, 2017 년 3 월 4 일,
- 존스, 조나단 "나바시와의 살바도르 달리의 초현실적 인 결연." 가디언, 2013 년 9 월 23 일,
- 스탠리 메이 슬러 “살바도르 달리의 초현실적 인 세계.” Smithsonian Magazine, 2005 년 4 월, www.smithsonianmag.com/arts-culture/the-surreal-world-of-salvador-dali-78993324/.
- 라이딩 셉, 앨런 “초현실적이기 스트 마스크 해제.” 뉴욕 타임즈, 2004 년 9 월 28 일, www.nytimes.com/2004/09/28/arts/design/unmasking-a-surreal-egotist.html?_r=0.
- 스톨츠, 조지 “최고의 살바도르 달리.” Art News, 2005 년 2 월 5 일, www.artnews.com/2005/02/01/the-great-late-salvador-dal/.
