드라마의 하위 장르 인 멜로 드라마는 클래식 시대에 인기있는 형식으로, 관객의 가슴을 잡아 당기고 감정적 인 경험을 극대화하기 위해 이야기가 향상되고 때로는 과장되었습니다. 일반적으로, 이 영화들은 비극, 상실, 짝사랑에 대한 감각적 인 음모에 초점을 맞추 었으며 거의 항상 여성 인 오래 참음하는 주인공이 불가능한 가능성을 극복하려고 노력했습니다.
틀린 손에있는 멜로 드라마는 야영적이고 과민 할 수있는 잠재력을 가졌으며 장르에 대한 부정적인 시각으로 이어졌다. 그러나 George Cukor, Douglas Sirk 및 William Wyler와 같은 숙련 된 감독은 수많은 훌륭한 멜로 드라마를 만들어 1940 년대와 50 년대에 가장 인기있는 장르 중 하나로 만들었습니다. 다음은 멜로 드라마의 훌륭한 7 가지 예입니다.
우 더링 하이츠
또한 모든 시대의 위대한 문학적 적응 중 하나 인 Wuthering Heights 는 학급 구분과 비극에 대한 사랑에 관한 낭만적 인 드라마였습니다. 에밀리 브론테의 고전 소설에서 윌리엄 와일러 (William Wyler)가 감독 한이 영화는 로렌스 올리비에 (Lauren Olivier)를 부유 한 가족으로 데려온 양육 여동생 캐시 (Merle Oberon)를 사랑하는 전직 고아 인 히스클리프로 주연시켰다. 그녀는 똑같이 느끼지만, 할 일을 포기하고 부유 한 이웃 (데이빗 니븐)과 결혼하기 위해 떠나고 선택의 여지가없는 질투심 많은 히스클리프를 떠납니다. 몇 년 후에도 부유 한 사람으로 돌아온 Heathcliff는 여전히 캐시에 사로 잡히지 만 남편의 여동생 (Geraldine Fitzgerald)과 질투심을 불러 일으키기 위해 복수를합니다. 한편 캐시는 치명적인 병을 앓고 히스클리프는 쓰라린 노인으로 자라며 비극적 인 운명에 처하게된다. Wuthering Heights 는 Best Picture를 포함하여 8 개의 아카데미 상을 수상했습니다.
키티 포일
대부분 그녀를 Fred Astaire의 댄스 파트너로 보았지만 Ginger Rogers는 Christopher Morley의 1939 년 소설을 각색하여 Oscar 가치가있는 드라마틱 한 곡을 가지고있었습니다. 많은 멜로 드라마처럼 플래시백으로 영화는 로저스를 키티, 그녀를 꿈꾸는 판매원으로 주연시켰다. 그럼에도 불구하고 윈 스 트래포드 (데니스 모건)와 결혼하면 등급 차이 때문에 박차를가한다. 그녀는 마크 아이젠 (제임스 크레이그)이라는 젊은 의사의 팔에 닿아 돌아온 후 윈과 결혼하기로 동의하면 다시 꼬리를 돌린다. 그러나 계급의 차이는 남아 있고 Wyn의 가족은 키티에게 가족의 재산을 포기하는 것을 거부하면서 그녀를 좋아하지 않습니다. 키티는 윈을 떠났고 그녀가 임신했다는 것을 알게되었는데 너무 자랑스러워서 돌아갔다. 결국, 그녀는 사산을 겪고 마크와 결혼하기로 동의하면서 판매직으로 돌아갑니다. 키티 포일 (Kitty Foyle) 은 고전적인 멜로 드라마의 모든 기복을 가졌으며 로저스는 스털링 공연을 통해 아카데미 최우수 여우 주연상을 수상했습니다.
이제 항해
어빙 래퍼 (Irving Rapper)가 감독 한 보이저 (Voya Davis)는 멜로 드라마 여왕 베테 데이비스 (Bette Davis)를 주연으로 한 최고의 위피 영화였습니다. 데이비스는 새로운 정신과 의사 (Claude Rains)의 마음에 들기 시작한 횡령 한 어머니 (Gladys Cooper) 덕분에 평생 억압에 시달리는 샬럿 베일을 연기했습니다. 그녀는 실제로 바다를 건너 항해를하면서 헌신적 인 아버지와 사랑이없는 남편 인 Jerry Durrance (Paul Henreid)와 함께 질투하고 조작적인 여자와 결혼했습니다. 샬럿이 제리의 감정적으로 혼란스러워하는 딸을 벼랑에서 빼내려고 시도하자, 그녀는 다른 남자 (존 로더)와 관계를 맺고 제리를 마음에서 멀어지게한다. 샬럿은 자신의 남자를 얻지 못했지만보다 자신감 있고 자신감이 생겼습니다. 이제 Voyager 는 유명한 클래식 라인 인“달을 요구하지 마십시오. 별이 있습니다.”라는 희망적인 메모로 끝납니다.
밀드레드 피어스
Michael Curtiz가 감독 한 영화 느와르와 멜로 드라마의 조화를 이룬 Mildred Pierce 는 Joan Crawford가 그녀의 경력에서 유일한 여배우 상을 수상한 뛰어난 영화였습니다. 크로포드 (Crawford)는 유쾌한 남편 (Bruce Bennett)과 이혼 한 후 두 딸에게 좋은 삶을 제공하기 위해 애쓰는 투쟁의 웨이트리스 Mildred를 연기했습니다. 교활한 부동산 중개인 (잭 카슨)의 도움으로 Mildred는 식당 주인이되어 신속하게 성공적인 체인으로 사업을 성장 시켰지만, 가장 오래된 딸 Vera (Ann Blyth)를 행복하게 유지하기 위해 노력하고 있습니다. 그녀는 그녀의 지위를 향상시키고 이상한 베라를 되찾기 위해 이전에 부유 한 Monte Beragon (Zachary Scott)과 사랑에 찬 결혼을 시작합니다. 그러나 몬테은 호화로운 플레이 보이 라이프 스타일을 즐기며 밀드레드의 돈을 버리고 임박한 재정적 파멸과 그의 살인을 일으킨다. 큰 비평과 박스 오피스 히트작 인 Mildred Pierce는 Crawford의 대표 경력을 되살리면 서 두 가지 인기 장르를 성공적으로 결합했습니다.
간단한 만남
Noël Coward의 David Lean이 비판적으로 찬사 한 Still Life를 감독 한 Brief Encounter 는 불행한 삶을 사는 두 사람에 대한 아름답지만 가슴 아픈 드라마였습니다. 이 영화는 실리아 존슨을 기차역에서 의사 (트레버 하워드)와 만날 기회가있는 유부녀로 출연했다. 그는 그녀를 위해 그것을 제거하고 다른 불꽃이 날기 시작합니다. 둘 다 일주일에 한 번 역에서 만나 서로의 회사를 즐기기 시작합니다. 둘 다 자신에 대한 모든 것을 공유하고 결국 서로를 깊이 사랑한다는 것을 깨닫게됩니다. 그러나 그 실현은 둘 다 가족을 떠날 수 없어 짝사랑과 삶이 불행에 빠질 것이라는 비극적 인 개념으로 이어진다. 존슨과 하워드는 자신의 역할에서 부인할 수 없을 정도로 훌륭했습니다. 존슨은 최우수 여배우로 오스카 후보를 얻었고, 린은 그의 첫 감독을 위해 코를 nar습니다.
상속인
헨리 제임스의 1880 년 소설 워싱턴 스퀘어 (Washington Square)를 기반으로, The Heiress 는“정말로 멋진 영화”로 선정되었으며 그녀의 경력의 두 번째이자 마지막 오스카상 인 Olivia de Havilland를 받았습니다. 윌리엄 와일러 (William Wyler)가 감독 한이 영화는 데 하빌 랜드 (De Havilland)를 부유하고 지배적 인 의사 (랄프 리처드슨 (Ralph Richardson))의 가정적이고 불쌍한 딸인 캐서린 슬로 퍼 (Catherine Sloper)로 출연했다. 그녀는 잘 생긴 청년 모리스 타운센드 (몽고메리 클리프트)와 사랑에 빠졌지 만, 아버지는 자신의 돈 때문에 외출을하고 캐서린의 상속을 끊겠다 고 위협하고 있습니다. 캐서린은 인생에서 처음으로 서서 모리스와 결혼한다고 주장했다. 그러나 모리스는 캐서린을 잘라 버리고 그녀를 버리고 아버지는 딸이 얼마나 해를 입 었는지 깨닫게된다. 몇 년 후 모리스가 돌아오고 캐서린은 다시 이탈에 동의한다. 이번에는 그녀가 그에게 테이블을 돌리고 다시는 자신을 다시 조작 할 수 없다는 것을 보여준다.
바람에 작성
드라마 시리즈 달라스 가 텍사스의 석유 거물들의 끔찍한 삶을 묘사하기 훨씬 전에, Douglas Sirk가 감독 한 전형적인 멜로 드라마 인 Wretten on the Wind 가있었습니다. 로버트 와일더 (Robert Wilder)의 1945 년 소설에서 영화는 로버트 스택 (Robert Stack)을 백만장 자 오일 바론 (Robert Keith)의 안전하지 않은 알코올 아들 카일 해들리 (Kyle Hadley)로 주연시켰다. 카일의 자기 파괴적인 생활 방식은 그의 음란 여동생 인 Marylee (Dorothy Malone)와 함께 의미있는 관계를 유지할 수 없게합니다. 그는 수준이 높은 광고 집행관 인 Lucy (Lauren Bacall)와 결혼하여 병을 쳐서 주문을 그만 둔다. 그러나 아이를 낳을 수없는 능력은 마차에서 떨어지고 어린 시절 친구 인 미치 (록 허드슨)가 루시가 임신했을 때 바람을 피웠다는 이유로 카일의 죽음과 미치가 살인 혐의로 재판을 받는다. 놀랍게도 끔찍한, Written on the Wind 는 장르의 인기가 높은시기에 만들어졌으며, 10 년 후반에보다 현실적인 드라마를 만들기 시작했습니다.
