모든 애니메이션이 행복한 결말을 가져야하는 것은 아닙니다. 실제로 최고의 애니메이션 중 일부는 슬프도록 설계되었습니다. 일본의 애니메이터들, 그리고 실제로 일본 문화는 오랫동안 죽음, 모로와 고뇌와 슬픔을 다루어 왔으며 종종 어린이와 성인이 공유하고 소중히 여기는 아름다운 예술 작품을 만들어 냈습니다.
슬픈 애니메이션의 다음 목록은 마음이 상한 것 이외의 이유로 눈물을 흘릴 수도 있습니다. 영화에서 가장 비극적 인 음모와 장면이 담긴이 멋진 쇼와 영화를 살펴보십시오.
"아노 하나: 우리가 그날 본 꽃"(2011)
Jintan의 어린 시절 (여자) 친구 Menma는 몇 년 전에 죽었고, Jintan과 그 당시 친구가 모두 해산되어 조용히 자신을 비난했습니다. 이제 멘 마의 유령은 진탄의 삶으로 돌아 왔습니다. 오직 볼 수있는 귀신이었고, 그의 존재는 그의 오랜 우정을 되찾고 그녀의 정신을 단번에 쉬어야한다고 요구합니다.
여자 친구를위한 유령을 갖는 메커니즘에 대한 바보 같은 코미디로 시작되는 것은도 단위로 우리의 마음을 아프게하기로 결정한 이야기로 바뀌며, 그것이 끝날 때가되는 길 이상입니다.
2011 년에 출시 된 11- 에피소드 시리즈는 2013 년에 영화에 적용되었고 2015 년에는 라이브 액션 TV 시리즈가 열렸으며 모두 팬들이 선호했습니다. 분명히 울고 있었어요!
"바실리스크"(2005)
"바실리스크"의 이야기는 초자연적으로 힘을 발휘하는 닌자 씨를 통해 "로미오와 줄리엣"의 이야기를 들려줍니다. 이 경우, 문제의 별이 교차하는 애인은 전쟁을 벌이는 진영인 코우가 (Kouga)와 이가 (Iga)의 자손이며, 각각 죽음에 처한 끔찍한 능력을 가지고 있습니다.
그러나 쇼는 닌자 액션의 닌자에 관한 것이 아닙니다. 그것은 또한 양측이 자신의 사랑과 충성을 갖는 방식과 그들이 싸우는 전쟁에 의해 모든 부드러움과 인류가 잔인하게 파괴되는 방식에 관한 것입니다. 같은 이야기의 라이브 액션 적응은 운명의 로맨스를 보존하지만 애니메이션은 한 세대 이상의 행복 가능성을 파괴 한 방법을 보여주는 등 여러 가지 방법으로 애니메이션을 확대합니다.
"버서크"(1997)
가장 유쾌하고 가장 낙관적 인 애니메이션 타이틀 중 하나이며, 그보다 더 가슴 아프게도 "버서크"는 똑같이 황량하고 강력한 만화 시리즈로 개조되었습니다.
그 안에서, 구츠 (Guts)라는 고독한 검객은 파우 시안 거래를하더라도 자신의 왕국을 창조하려는 꿈을 이루기 위해 무엇이든 할 그리피스 (Griffith)라는 카리스마적이고 야심 찬 젊은이의 명령에 따라 호크스 (Hawks)라고 알려진 용병 군대에 합류합니다. 지하 세계와 함께 자신의 친구를 희생시키는 과정에서.
Guts, Griffith와 Griffith의 오른쪽 여성 Casca 사이에 펼쳐지는 3 자 관계는 애니메이션에서 가장 뛰어나고 가장 슬픈 것 중 하나입니다.
놀랍게도이 쇼는 2016 년 타이틀의 "Golden Age Arc"영화 3 부작의 속편으로 두 번째로 반복되었습니다. 따라서 오리지널 런을 마친 후에도 여전히 슬픈 애니메이션을보고 싶다면 새 쇼의 첫 번째 시즌을 시청하십시오!
"초당 5 센티미터"(2007)
벚꽃은 초당 약 5 센티미터로 떨어지며이 영화에서는 가까이 있다고 생각하는 사람들 사이에 나타나는 미묘한 거리를 연상시키는 방법으로 사용됩니다. 신카이 마코토 감독의 1 시간짜리 애니메이션은 현대의 사랑과 상실에 관한 세 가지 이야기를 섞어 놓았습니다.
신카이의 화려한 이미지와 절제된 스토리 텔링과 함께이 비극이 보상 없이는 아닙니다. 전반적으로 감정적 인 보상이 있지만 마지막에 가장 큰 망치가 떨어지고 눈물을 흘리지 않으면 의지는 거의 없습니다.
"반딧불의 무덤"(1988)
Studio Ghibli는 일반적으로 모든 연령대에 적합한 햇볕이 잘 드는 유쾌한 엔터테인먼트와 동의어이지만 "Grave of the Fireflies " 는 예외입니다. 노사 카 아키유키 (Akiyuki Nosaka)의 유사 자서전 소설에서 발췌 한이 책은 2 차 세계 대전 마지막 날에 도쿄의 폭격으로 집을 파괴 할 때 시골로 도망가는 소년과 여동생을 다루고 있습니다.
그러나 그들은 스스로 생존하는 데 적합하지 않으며, 동료 남자의 무관심이 곧 그들 모두에게 피해를 입 힙니다. "Heartwrenching"은 요약하지 않습니다. 그리고 전쟁의 공포에 대한이 냉정한 명상은 원래 "나의 이웃 토토로"의 단맛과 빛으로 이중 기능으로 계획되었습니다.
"더 이상 인간"(2009)
다자이 오사무 (Osamu Dazai)의 황량한 자서전 소설 소설 "Ningen Shikkaku"- "더 이상 인간이 아니거나"제목에서 영어로 번역 된 "인간에서 실격되지 않음"은 1949 년 처음 등장한 이래로 일본에서 최고의 베스트셀러였습니다. 저자의 자살.
애니메이션 시리즈 "Aoi Bungaku"("Blue Literature")에서 일본 고전 문학에 대한 최근의 여러 가지 애니메이션 적응 중 하나로서, 4 에피소드 시리즈는 1920 년대와 30 년대 일본의 모습을 환상적 이미지와 결합합니다.
이 이야기에 대한 좋은 참고 문헌은 미국 영화 일 수 있으므로 행복한 결말을 찾는 사람은 분명해야합니다. 그러나 경험이 떨어지는 한, 그것은 가장 효과적이고 세련되게 시각화 된 것 중 하나입니다.
"지금 여기저기서"(2002)
이 쇼에는 모험을 즐기는 사람들의 기본 개요가 있습니다. 스크랩 피한 아이는 삶이 어렵고 폭력적인 평행 세계로 옮겨집니다. 그러나 쇼의 음색 은 놀랍도록 어둡고 낙관적입니다. 이것은 주류 (즉, 비 예술가) 관객을 위해 만들어진 가장 황당한 애니메이션 중 하나 일 수 있습니다.
놀라운 애니메이션과 제작 디자인으로 가치가 높기 때문에 전체적으로 잔인한 상황에서 살아 남기 위해서는 기분이 매우 좋을 것입니다.
"Rurouni Kenshin: Seisou-hen"(1999)
TV 시리즈의 사건을 배경으로 한이 독립형 장편 영화는 한 가지 일을하며 잘 수행합니다. 쇼의 등장 인물을 가져와 잔인하고 특이한 형벌에 접어드는 끊임없는 비극에 대해 이야기합니다.
행복한 결말을 좋아하지는 않지만 그 정도면 영화가 무자비한 효율성으로 작동하는 쇼의 기존 팬에게 가장 좋습니다.
루로 니 켄신: 쓰이 오쿠 편 (1999)
"Seisou-hen " 이 속편 인 "Tsuioku-ken " 은 미국 관객들에게 "Samurai X: Trust & Betrayal"로도 알려진 전편입니다. 이 이야기는 히 무라 켄신이 어떻게 전근대 일본의 반-쇼군 (Shogunate) 혁명 세력의 감정이없는 암살자 인 Battousai가되었는지를 알려줍니다.
마음이없는 사람이 자신이 가지고있는 것을 발견하는 것은 모든면에서 파괴적인 이야기입니다. 마음을 가졌다는 것은 이제 상처를 입을 수있는 것이 하나 더 있다는 것을 깨닫는 것입니다. 또는 당신을 완전히 차단하십시오.
"시키"(2010)
"시키" 명목상 공포 시리즈입니다. 일본 시골에 자리 잡은 작은 마을에 정착하여 놀이터로 바꾸는 뱀파이어 가족에 관한 이야기에 적용 할 수있는 다른 레이블을 찾기가 어렵습니다.
가장 놀라운 것은 쇼가 기본 고딕 공포 설정에서 부분적으로 우리의 동정심을 가지고 놀면서 완전한 비극으로 진화하는 방법입니다. 쇼가 끝날 무렵, 우리는 놀랍게 반대되는 모습을 목격했습니다. "무고한"마을 사람들은 뱀파이어들만큼 악한 능력을 가지고 있으며, "괴물들"은보다 공감하는 것으로 드러났습니다. 우리는 믿을 수 있습니다.
최종 결과는 단지 공포일뿐 아니라 많은 경고가 있지만) 슬픔도 마찬가지입니다. 이것은 대부분의 공포 애니메이션보다 훨씬 미묘하고 움직이는 것입니다.
"텍사 놀리 제"(2003)
"Texhnolyze"는 2003 년에 일본에서 처음으로 출시 된 가장 황량하고 슬픈 애니메이션입니다.이 영화는 지하 왕관이 범죄 군주를 모욕 한 후 팔다리를 잃고 인공 대체물로 대체 한 거대한 디스토피아 도시에 세워졌습니다. 한 사람의 복수 기계 – 그들의 세계에서 복수를 얻는 것이 실제로 무엇이든 될 수 있기 때문 입니다.
끊임없이 슬프지만 보람이없는이 시리즈는 어둠에 아름다움을 가지고 있으며, 모든 절망에 대한 결말에 구속의 척도가 포함되어 있지 않다고 말할 수는 없습니다. 그러나이 시리즈를 폭로하는 것은 권장하지 않습니다. 정말 슬픈 일입니다!
