클림트 스타일 트리 페인팅에 대한 영감
화가 구스타프 클림트 (Gustav Klimt)와 사람들은 숲이나 나무 그림보다는 키스 (The Kiss) 와 같은 금박으로 그린 그림을 생각할 가능성이 더 높습니다. 그러나 Klimt는 또한 풍경의 화가였습니다. 내가 가장 좋아하는 것은 다음과 같은 숲이나 나무 그룹에 대한 그의 변덕스러운 그림입니다.
- 과수원
- 자작 나무 숲
- 사과 나무
12 톤뷰 파인더 3
이 단계별 데모의 그림은 내가 살았던 곳 근처의 자연 보호 구역에있는 Klimt의 숲 그림과 소나무 숲에서 영감을 얻었습니다. 이 참조 사진이 보여 주듯이, 어두운 나무 줄기와 죽은 소나무 바늘로 덮인 밝은 숲 바닥이 지배적입니다. 이것은 단지 시작 지점이었고 최종 그림은 가을 숲보다 훨씬 더 끝났습니다. 첫 단계는 작곡을 스케치하는 것이 었습니다 …
참고 문헌:
요한네스도 바이 (Guidnes Dobai)의 구스타프 클림트 풍경 (Weidenfeld and Nicolson, 1988 년 런던), p11.
2. Ibid, p12.
3. Ibid, p28.
스케치와 기본 배경색으로 시작
나의 출발점은 캔버스에 연필로 그림의 구성을 스케치하여 수평선을 표시하고 주요 나무 줄기가있는 위치를 표시하는 것이 었습니다. 그런 다음 아크릴 페인트로 하늘을 배경으로 하늘색과 호주 황록색으로 배경색을 차단했습니다.
후자는 호주의 페인트 회사 인 Derivan Matisse의 새로운 색상이었습니다. 그것을 보면서, 그것은 그림에 대해 상상했던 것보다 약간 더 녹색이었습니다. 그래서 나는 카드뮴 노랑의 얇은 유약, 그리고 카드뮴 오렌지의 더 불투명 한 유약으로 칠했습니다 (주요 지역을 제외하고) 나무 줄기).
나무 위치
페인트 칠을 한 첫 번째 나무 줄기는 스케치 한 작곡의 큰 나무 줄기였습니다. 그런 다음 점차적으로 점점 더 많이 추가되어 정기적으로 물러나서 모양을 평가했습니다.
스케치 된 구성에서 한 가지 주요 변경 사항은 전면 왼쪽의 그림에 두 개의 큰 나무 줄기를 추가하는 것이 었습니다. (나중에 나는 이것들 중 하나를 다시 꺼내었다. 5 단계를 보라.)
나무 줄기에 사용되는 색은 생 원목, 프 러시안 블루, 퀴나 크리 돈 번 오렌지입니다. 마지막 사진에서 숲 바닥에서 후자의 색상을 사용하기 시작한 곳을 볼 수 있습니다.
숲 바닥에 색상을 구축
이 사진들은 짧은 선으로 칠해진 다양한 색상을 사용하여 숲 바닥에 색상을 어떻게 구성했는지 보여줍니다. 일관된 방향으로 작업함으로써 선은 마치 나무가 약간의 언덕 위로 올라가는 것처럼 숲 바닥에 방향과 높이 감을줍니다.
사용되는 색상에는 하늘 배경에 사용되는 세룰 리안 블루, 녹색 금, 생 움 베르 및 퀴나 크리 돈 번트 오렌지가 포함됩니다.
어둡게 및 밝게 색상
색상이 너무 강하고 밝게 느껴졌 기 때문에 나무 줄기를 몇 개 더 추가 한 다음 전체 그림에 원목의 유약을 뿌려 칙칙하게 만들었습니다 (사진 1). 평가 결과, 나는 그것을 과도하게하기로 결정했기 때문에 일시적으로 카드뮴 주황색과 황록색을 추가했습니다 (사진 2).
그런 다음 헤징을 중단하고 그냥 가려고 결정했습니다. 퀴나 크리 돈 탄 오렌지 (사진 3 및 4)로 그림을 얻었습니다. 나는 나무 줄기를 어느 정도 다시 칠한다는 것을 알았으므로 오렌지로 칠하지 않도록 지나치게주의하지 않았습니다. (물건 주변에 배경이 나타나는 것이 그림을 망치는 가장 쉬운 방법 중 하나입니다!)
이것은 또한 구성을 변경 한 단계입니다. 나는 줄에있는 3 개의 나무 줄기가 잘못되어 너무 지배적이어서 왼쪽 구석에있는 나무를 줄였습니다. (또한 그림의 아래쪽 가장자리에 3 개의 나무 줄기가있어 홀수보다 짝수보다 나은 구성 규칙을 충족했습니다.
마지막 그림
그림 작업을 중단해야 할 시점을 판단하기가 어려울뿐 아니라 아무것도 개선하지 않기로 결정하기가 어려울 수 있습니다. 사진은 클림트 스타일 트리 페인팅 작업을 중단했을 때의 모습을 보여줍니다. 일주일 정도 지난 후에도, 나무 줄기가 더 개성적이고 뒤쪽에있는 줄기가 더 좁아지면서 더 발전 할 수 있다고 생각합니다.
그러나 저는이 특정한 그림에 대해서는 아무 것도하지 않을 것입니다. 대신 같은 크기의 캔버스와 색상을 사용하여 다음 그림에서 배운 내용을 바탕으로 다른 버전을 그릴 것입니다. 그러나 먼저 스케치북으로 숲을 다시 여행 할 시간입니다. 관찰하고 흡수 할 시간입니다. 그런 다음 이젤로 돌아갑니다.
