이전 마스터의 렘브란트 팔레트 및 기술

렘브란트는 어두운 지구 색조와 황금색 하이라이트가 지배하는 작은 색상 팔레트로 독특한 초상화를 만들었습니다. 그는 그림과 관심의 중심에 깊이를 만들기 위해 강한 조명과 무거운 그림자를 사용하는 스타일의 이탈리아어 용어 인 chiaroscuro의 마스터였습니다. 렘브란트는 그의 초상화에서 얼굴과 손을 강조하기 위해 그것을 사용했다; 그의 피험자들이 입고 있던 것과 그들의 배경이 덜 중요하여 어두운 배경에 녹아 들었습니다.

현대 렘브란트 팔레트를 만드는 방법

렘브란트 팔레트의 현대 버전에는 황토, 번트 시에나, 번트 움버, 화이트, 블랙, 카드뮴 레드 딥과 같은 갈색 또는 주황색의 모든 색상이 포함되어야합니다. 렘브란트는 원색 (튜브에서 직선에 해당하는 것)보다는 복잡한 혼합물로 유명했습니다. 청회색을 얻으려면 지상 숯을 흰색 페인트에 섞습니다. 렘브란트는 결코 흰색이 아닌 채색 된 땅에서 일했습니다. 그는 주로 회색 또는 회갈색을 사용했습니다. 나이가 들수록 어두워졌습니다.

첫 번째 레이어 또는 그라운드 만들기

렘브란트는 목재 패널과 캔버스에서 일했습니다. 그의 역사적인 방법에는 풍부한 어두운 그림의 밑바닥에있는 유색 땅을 재현하는 방법에 대한 힌트가 포함됩니다.

"패널 용 프라이머의 첫 번째 층은 접착제-부크 게소인데, 이는 패널 표면의 불규칙성을 매끄럽게하기 위해 샌딩 된 다음 아마씨 오일이 첨가 된 아마 인 오일의 흰색 납 층으로 건조 속도가 빨라질 것입니다 그의 작품의 황금빛 글로우 특성을 만들어내는 투명한 갈색 imprimatura로 덮여있다. 그의 캔버스의 대부분은 이중지면으로 프라이밍되는데, 첫 번째 레이어는 캔버스의 질감을 채우기 위해 빨간색 주황색 황토색, " 루트 위트 (백으로 white은 흰색, 아마씨 기름에 뿌린 것), 숯, 생 움 베르 (Umber Umber) 및 기타 여러 가지 색으로 만든 가볍고 따뜻한 회색으로 겹칩니다."

이 기지 위에 건물

렘브란트는 자신이 선택한 색상으로 제한을 받았지만, 특히 그의 경력의 후반부에 적용한 부정확 한 방식에 대해서는 아무런 제한도 없었습니다.

경력 초기에 그는 빛에 불투명 한 구절을 더 많이 만들기 시작했으며, 피험자의 밝은 표면, 특히 자신을 포함한 남성 피험자의 피부 질감을 물리적으로 묘사하도록 텍스처링했습니다. 그가이 텍스쳐를 어떻게 만들 었는지 정확히 알 수 없습니다. 불투명 페인트의 약간 두꺼운 층을 쌓은 다음 표면에 부드러운 브러시를 적셔 젖은 상태로 복제하거나 근사화 할 수 있습니다. 렘브란트는 건조 할 때 이러한 질감이있는 통로 위에 빨간색 유약을 겹치기 시작한 다음 걸레로 닦아내 어 낮은 반점에 흔적을 남기고 거친 육체의 질감을 더욱 확실하게 만듭니다.

렘브란트의 한 학생의 학생 인 네덜란드 예술가 아놀드 호 브라 켄 (Arnold Houbraken)은 자신의 색이 “ 너무 많이 적재되어 코로 바닥에서 들어 올릴 수있다 ” 고 말하는 색의 두께에 대해 언급했습니다. 렘브란트는 캔버스 위에 그림을 개발하여 페인트가 매우 두꺼운 경우에도 페인트를 움직였습니다. 당신이 겪는 효과를 sprezzatura 또는“명백한 부주의”라고합니다. 렘브란트가 얼마나 단순하게 보이게 하는가!