페인팅 데모 : 파동을 칠하는 방법

바다는 모든 수준과 매체의 화가에게 완벽한 주제입니다. 또한 몇 가지 실제 과제가 있습니다. 이 단계별 페인팅 데모에서 작가의 생각과 접근 방식으로 아크릴 바다 경치를 그려보십시오.

이 튜토리얼은 그림자와 하이라이트를 사용하여 파동의 힘과 움직임을 표현하는 완벽한 예입니다. 또한 최종 그림을 완성하기 위해 유약을 사용하는 효과를 보여줍니다.

회화의 구성

이 바다 그림 데모는 캔버스에 컴포지션의 예비 스케치없이 수행되었지만 빈 캔버스에서 사진에 보이는 것으로 곧바로 진행되었다고 가정하지는 않습니다.

브러시를 캔버스에 넣기 전에 많은 시각화 및 계획이 필요했습니다.

작은 해안에서 파도를 관찰하고 사진을 찍는 데 하루가 걸렸습니다.
바다 연구의 예비 그림이 완성되었습니다.
캔버스의 크기와 모양에 대한 결정이 필요했습니다.

조경 형식이 내 초기 시력에 맞기 때문에이 주제에 가장 적합한 것으로 결정되었습니다. 높이 (120x160cm / 47x63 인치)의 약 1/3 너비 인 캔버스를 선택했습니다.

캔버스를 선택했으면 캔버스에서 웨이브의 위치를 결정해야합니다. 저의 의도는 파면의 작은 부분을 칠하는 것이 었습니다. 파면의 파면과 기포가 장면을 지배합니다. 그런 다음 파도가 왼쪽이나 오른쪽으로 깰 것인지를 결정할 때였습니다. 그런 다음에 만 브러시를 캔버스에 넣었습니다.

베이스 페인팅

첫 번째 단계는 기본적인 밝고 어두운 모양을 내려 놓음으로써 그림의 구성을 확립하는 것입니다.

샘플 페인팅은 아크릴로 이루어집니다. 티타늄 화이트와 프 탈로 터쿼 이즈는 빛과 어둠에 필요한 모든 것입니다.

이 초기 단계에서도 페인트를 우연히 적용하지 않고 페인트하는 것과 관련된 방향으로 적용하는 방법에 주목하십시오. 우리가 유약으로 페인팅 할 것임을 알고 있기 때문에 페인팅의 하위 레이어가 표시됩니다. 이 그림은 "성장 방향으로 그림"이라고하며, 얼마나 많은 유약 층이 사용 될지 예측할 수 없기 때문에 처음부터 바로 수행됩니다.

기본 구성이 완료되면 프 러시안 블루로 전환하여 배경과 전경에 어두운 부분을 추가했습니다.

웨이브에 그림자 추가

프 러시안 블루는 튜브에서 직접 사용할 때 진한 파란색이며 물이나 유약으로 희석하면 매우 투명합니다. 파도 앞에서 발생하는 그림자를 칠하는 데 사용되었습니다 (사진 3). 파도 앞의 바다는 상당히 평평하지만 잔물결과 작은 거품으로 가득 차 있습니다.

다음으로, 파도의 바닥에 어두운 그림자가 추가되어 파도로 끌어 올렸습니다.

브러시에 남은 페인트가 남아있는 동안, 하얀 거품으로 칠할 파도 틈 아래에 그림자가 생겼습니다. 진한 파란색의이 영역은 얇고 투명해야하며 (단색이 아님) 페인트가 거의없는 브러시로 쉽게 수행 할 수 있습니다.

파도의 그림자를 다듬기

그런 다음 파도 바닥의 어두운 그림자가 파도 위로 확장되었습니다.

밑단이 아닌 파단 크레스트 위에서 톤을 어둡게 한 방법에 주목하십시오. 다시 말하지만, 이것은 나중에 추가 될 하얀 거품을위한 준비이며 아래 그림자에 더 역동적 일 것입니다.

작은 흰색도 파도의 꼭대기에 추가되었습니다. 이로 인해 그림자가 줄어들고 해당 영역에서 대비가 더 커졌습니다.

또한 파도 바닥의 어두운 그림자와 위쪽의 밝은 색조 사이에 중간 색조가 추가되고 있음을 알 수 있습니다. 이것은 코발트 청록을 파도의 정면에 추가함으로써 이루어졌습니다.

웨이브에 화이트 폼 추가

파도의 그림자의 기초를 확립 한 후, 티타늄 화이트로 돌아가 파도의 가장자리를 따라 거품을 칠할 차례입니다. 우리는 파동으로 넘어 가기 전에 상단 능선으로 시작했습니다.

페인트는 마모 된 필 버트 모양의 브러시를 사용하여 브러시를 위아래로 쳐서 (캔버스를 따라 당기지 않음) 적용했습니다.

우리는 이것을 "Dibby-Dabby School of Painting"이라고 생각합니다. 페인트로 찍어 캔버스에 댑니다.
이 브러시의 뻣뻣한 강모가 약간 튀어 나와 거친 페인트 자국을 만듭니다. 거품 느낌을 그리는 데 매우 유용합니다.

포 그라운드에서 플로팅 폼 추가

파도가 만족스러워 지자 우리는 전경에 떠 다니는 거품을 추가하기 시작했습니다.

이것의 첫 번째 단계는 그림에 뿌려진 스파게티 가닥처럼 보입니다. 페인트가 칠해진 후에는 더 두꺼운 거품을 사용했습니다.

플로팅 폼에서 작업하는 동안 파단의 오른쪽 가장자리가 너무 균일하다고 판단했습니다. 이것은 자연에서 발견되는 임의성을 부여하기 위해 더 많은 거품을 추가하게했습니다.

바다 거품 극복

티타늄 화이트는 불투명 한 색상으로 두껍게 사용할 때 그 아래를 덮는 데 매우 효과적입니다. 따라서 유약으로 사용하는 경우 조심 스럽거나 잘못 될 경우 기꺼이 고쳐야합니다.

우리는 전경에 해초를 추가하는 동안 약간 도망 쳤고 색상이 다시 필요하다고 결정했습니다.

거품을 날리기 위해 브러시에서 캔버스로 페인트를 약간 튕겼습니다. 그러나 적어도 이것으로 우리는 약간의 구속을 보여 주었고 그것을 과도하게 사용하지 않았습니다.

그것이 당신이 정기적으로 사용하는 기술이 아니라면, 그림에서 '실제로'하기 전에 연습하는 것이 가장 좋습니다. 큰 페인트 얼룩을 원치 않고 섬세한 스프레이만으로 둘 사이에 균형이 잘 맞습니다.

포 그라운드 작업

더 많은 코발트 청록이 전경에 첨가되었고 건조되었다. 얇은 프로이센 블루 (Prussian blue)로 페인팅하여이 영역에 어두운 그림자를 추가했습니다.

이것은 얇을 때 매우 투명한 페인트 색상이므로 좋은 유약 색상입니다. 거품을 완전히 숨기지 않고 포 그라운드에서 초과 거품을 어떻게 밀쳐내는지 확인할 수 있습니다. 결과는 더 설득력있는 바다를 만들어 냈지만 아직 끝나지 않았습니다.

페인팅 작업 및 재 작업

브러시를 집어 들기 전에 처음부터 끝까지 그림을 계획 할 필요가 없습니다. 일부 그림은 처음부터 끝까지 흐르며 다른 그림은 전투입니다. 어떤 그림은 시작이 잘되고 내리막 길로 가고 다른 그림은 심하게 시작해서 솟아납니다. 이는 페인트 작업에 사용할 수있는 작업 방법에 대한 도전과 즐거움의 일부일뿐입니다.

우리는 사전에 상세한 스케치 나 연구를하고 상세한 색조 언더 페인팅으로 시작했다면 의도하지 않은 방향으로 가고 스스로 해결해야하는 상황에 처하지 않을 것입니다. 그러나 모든 사람들이 그렇게하는 것을 좋아하지는 않으며, 지불해야 할 가격은 때때로 그림의 일부를 올바르게 처리하기 위해 작업하고 재 작업해야한다는 것입니다.

이 바다 그림에서 거품 전경이있는 경우는 다음과 같습니다. 매번 올바른 결과를 얻지 못할 때마다 여러 번갔습니다. 따라서 흰색, 코발트 청록색 또는 프 러시안 블루를 위해 다시 도달하여 다시 작업 할 것입니다. 끈기는 그것이 중요합니다.