다양한 장르의 음악이 있으며 각 장르에는 여러 가지 장르가 있습니다. 1960 년대부터 80 년대까지 1960 년대 후반의 헤비메탈 음악과 70 년대의 전파를 지배 한 디스코 음악과 같은 다양한 음악 스타일이 등장했습니다.

수십 년 동안 등장하고 더욱 진화 한 네 가지 주요 음악 장르를 살펴 보겠습니다.

주변 음악

당신은 전에 주변 음악을 들었을 수도 있지만 장르의 이름을 몰랐습니다. 1970 년대 초 영국에서 처음 개발 된 앰비언트 음악은 미묘한 악기로 구성되어 있습니다. 주변 음악가들은 당시 신디사이저와 같은 새로운 음악 기술을 실험했습니다.

리듬과 비트에 대한 구조화 된 음악적 접근 방식을 따르지 않고 분위기와 질감을 만드는 것이 앰비언트 음악에 중점을두기 때문에 앰비언트 곡도주의 깊게들을 수 있지만 배경 음악으로 생각합니다.

1990 년대 앰비언트 음악은 Aphex Twin 및 Seefeel과 같은 아티스트들과 함께 부활했습니다. 이 시간 동안 앰비언트 음악은 앰비언트 하우스, 앰비언트 테크노, 어두운 앰비언트, 앰비언스 트랜스 및 앰비언트 더빙을 포함한 하위 장르로 분기되었습니다. 이 더 차가운 다양한 음악은 당시 인기있는 하드 테크노에 반응했습니다.

디스코 음악

디스코는 "discothèque"라는 단어에서 나옵니다. 파리의 나이트 클럽을 설명하는 데 사용되는 프랑스어 용어. 1960 년대와 70 년대에 디스코 음악은 국제적으로 인기를 얻었습니다. 디스코 음악은 춤을 추거나 듣는 사람들을 유혹하도록 춤을 추는 것을 의미합니다. 유명한 디스코 아티스트로는 The Bee Gees, Grace Jones 및 Diana Ross가 있습니다.

디스코는 당시 인기있는 록 장르에 대한 반응이었습니다. LGBT 반문화에 깊이 뿌리 내리고 자유롭게 춤을 추는 것은 디스코 문화의 중요한 부분이었습니다. 이제 디스코 운동에서 나오는 상징적 인 춤에는 YMCA, Hustle 및 The Bump가 있습니다.

음악 장르 인 반면, 디스코에는 패션 측면도 포함되었습니다. 디스코 장면을 자주 본 사람들은 사치스럽고 성명서 의상을 입었습니다. 플레어 팬츠, 타이트한 옷, 뾰족한 칼라, 스팽글, 플랫폼 슈즈 및 대담한 색상이 댄스 플로어를 지배 할 것입니다.

펑크 음악

"펑크 (funk)"라는 단어는 많은 의미를 갖지만 음악에서는 1960 년대 후반에서 70 년대 후반에 특히 인기있는 댄스 음악의 유형을 나타냅니다. 펑크 음악은 블루스, 재즈, R & B 및 소울과 같은 다양한 유형의 아프리카 계 미국인 음악에서 발전했습니다.

펑크는 강력하고 복잡한 리듬이 특징입니다. 베이스 라인, 드럼 비트 및 리프에 중점을두고 멜로디 및 코드 진행에 덜 중점을 둡니다.

펑크 음악으로 개발 된 음악 하위 장르에는 환각 펑크, 전위 펑크, 부기 및 펑크 메탈이 있습니다.

헤비메탈

"중금속"이라는 용어는 1968 년 Steppenwolf의 Born To Be Wild 의 가사에 등장했습니다. 그러나이 용어는 대부분 William Seward Burroughs라는 작가의 이름에 기인합니다. 1960 년대와 1970 년대에 개발 된 록 음악의 한 유형으로 영국과 미국에서 특히 인기가있었습니다.

헤비메탈 음악은 마치 키모, 전체 음량 및 일렉트릭 기타를 주요 악기로 사용하는 것이 특징입니다. Led Zeppelin과 Black Sabbath는 1960 년대 중금속의 최전선에서 밴드로 간주됩니다.