역대 가장 인기있는 발레

심포니, 오페라, 오라토리오, 협주곡 및 실내악 이상의 클래식 음악이 있습니다. 클래식 음악에서 가장 잘 알려진 곡 중 일부는 발레 형태로 시작되었습니다. 발레는 이탈리아에서 르네상스 시대에 시작되어 서서히 춤을 추는 운동가와 무용수를 요구하는 고도의 기술적 형태의 춤으로 발전했습니다. 최초의 발레 회사는 파리 오페라 발레 (Paris Opera Ballet)로 루이 14 세가 King 밥 티스트 룰리 (Jean-Baptiste Lully)를 Académie Royale de Musique (Royal Academy of Music)의 감독으로 임명 한 후 형성되었습니다. Lully의 발레 작곡은 많은 음악 학자들이 발레 개발의 전환점으로 간주합니다. 그 이후로 발레의 인기는 한 나라에서 다른 나라로 흘러 들어 갔으며, 다른 국적의 작곡가에게 가장 유명한 작품을 작곡 할 수있는 기회를주었습니다. 아래에서 세계에서 가장 인기 있고 사랑받는 발레 중 7 개를 찾을 수 있습니다. 이 발레가 왜 그렇게 특별합니까? 그들의 이야기, 음악, 화려한 안무.

호두 까기 인형

차이코프스키 (Tchaikovsky)가 1891 년에 작곡 한이 시대를 초월한 클래식은 현대 시대에서 가장 공연 된 발레입니다. 호두 까기 인형 의 첫 번째 작품이 샌프란시스코 발레단에 의해 미국에서 공연 된 것은 1944 년이되어서였습니다. 그 이후로, 휴가 시즌 동안 올바르게 수행하는 것이 전통이되었습니다. 이 위대한 발레는 가장 잘 알려진 음악 중 일부일뿐만 아니라 이야기는 어린이와 성인 모두에게 기쁨을줍니다.

백조의 호수

스완 레이크 는 기술적으로나 정서적으로 도전적인 클래식 발레입니다. 초기 연주자들 중 많은 사람들이 춤을 추기에는 너무 어렵고 복잡하다고 주장하면서 음악은 시간을 훨씬 초과했습니다. 오리지널 작품은 많이 알려져 있지 않지만 유명한 안무가 Petipa와 Ivanov의 수정 된 작품은 오늘날 우리가 보는 많은 버전의 기본입니다. 스완 레이크 는 항상 클래식 발레의 표준으로 유지되며 앞으로 몇 세기에 걸쳐 공연 될 것입니다.

한여름 밤의 꿈

한여름 밤의 꿈 은 많은 예술 스타일에 적용되었습니다. 그러나 1962 년 George Balachine은 그의 첫 번째 전장 (전체 저녁) 발레를 초연했습니다. 셰익스피어의 고전 인 한여름 밤의 꿈 은 발라 친 발레의 기반이되었습니다. 그는 한여름 밤의 꿈을 위한 서곡과 1843 년 의 부수적 인 음악을 작곡 한 멘델스존의 음악을 모았습니다. 한여름의 밤 꿈 은 거의 모든 사람이 좋아할 인기 있고 즐거운 발레입니다.

코펠리아

Coppélia 는 Delibes가 작곡했으며 Arthur Saint-Léon이 안무했습니다. 이 이야기는 ETA Hoffman의 Der Sandmann 이후 Arthur Saint-Léon과 Charles Nuitter가 작성했습니다. Coppélia 는 밝은 음악과 활기찬 춤을 특징으로하는 이상주의와 사실주의, 예술과 삶의 갈등을 묘사 한 가벼운 이야기입니다. 파리 오페라와의 세계 프리미어는 1871 년에 성공했으며 오늘날에도 성공을 거두고 있습니다. 그것은 여전히 극장의 레퍼토리에 있습니다.

피터 팬

Peter Pan 은 온 가족에게 적합한 놀라운 발레입니다. 춤, 풍경 및 의상은 이야기 자체만큼 화려합니다. 피터 팬 (Peter Pan) 은 발레 세계에 비교적 새로운 편이며, 곡을 연주 할 수있는 "석판"방식이 없기 때문에 각 프로듀서, 안무가 및 음악 감독이 다르게 해석 할 수 있습니다. 각 제작 방식이 다를 수 있지만 스토리는 거의 일관성을 유지하기 때문에 이것이 고전적인 이유입니다.

잠자는 숲속의 공주

잠자는 숲속의 미녀 는 차이코프스키의 첫 번째 유명한 발레단이었다. 그의 음악은 춤만큼이나 중요했습니다! 잠자는 숲속의 미녀 이야기는 웅장한 성에서의 왕의 축하, 선과 악의 싸움, 영원한 사랑의 승리의 승리와 완벽한 조화를 이룹니다. 무엇을 더 요청할 수 있습니까? 안무는 The Nutcracker 와 Swan Lake를 안무했던 세계적으로 유명한 Marius Pepita에 의해 만들어졌습니다. 이 고전 발레는 세상이 바뀌는 한 공연 될 것입니다.

신데렐라

신데렐라 에는 많은 버전이 있지만 가장 일반적인 것은 Sergei Prokofiev의 점수를 사용하는 것입니다. 프로코피예프는 1940 년 신데렐라 에 대한 작업을 시작했지만 제 2 차 세계 대전 중에는 중단되었습니다. 1948 년 프레데릭 애쉬턴 (Frederick Ashton)은 안무가 인 1948 년 프로코피예프 (Prokofiev)의 음악을 사용하여 장편 제작을했으며 큰 성공을 거두었습니다. 신데렐라 는 영화 일뿐 만 아니라 발레이기도하며 동등한 관심을 기울여야합니다.