슬래셔 영화의 역사

슬래셔는 가장 널리 사용되는 공포 영화 중 하나이며 현대 공포 팬들에게 특히 인기가 있습니다. 슬래셔 필름의 정의는 요청한 사람에 따라 다르지만 일반적으로 하위 장르의 공식에 공급되는 몇 가지 특성이 포함되어 있습니다.

범인

모든 슬래셔에는 살인자가 있습니다. 그는 일반적으로 남성이며, 그의 정체성은 종종 가면이나 창조적 인 조명 및 카메라 작업으로 숨겨져 있습니다. 할로윈 의 마이클 마이어스 (Michael Myers)의 경우와 같이 그의 정체성이 알려지더라도, 그는 여전히 그의 얼굴을 가리는 경향이있다. 이것은 그가 일반적으로 음소거하고 멈출 수 없을 것 같다는 사실과 결합하여 불길하고 위협적인 본성을 높입니다. 그의 뒷 이야기에는 종종 어린 시절의 외상 (원자 wedgies 등)이 포함되어있어 오늘날의 살인 미치광이로 변해 시청자에게 동정심을 불러 일으 킵니다. 결국, 슬래셔의 실제 스타는 영웅이 아니라 살인자입니다. 13 일 금요일 과 같은 프랜차이즈를 통틀어 영웅들이왔다 갔다하지만 킬러는 일정합니다. 아이코닉 한 안티 히어로는 부드럽게 말하고 큰 만도를 들고 다니는 데 가치가 있습니다.

피해자

희생자가없는 살인자는 무엇입니까? 슬래셔에서 피해자는 젊고 매력적이며 종종 누드 인 경향이 있습니다. 그들은 일반적으로 성, 알코올, 마약, 범죄, 축구와 같은 악의적 인 활동에 참여하는 고등학생 또는 대학생 청소년입니다. 범인은 자신의 잘못으로 인해이 아이들을 명시 적으로 선택하는 경우는 거의 없지만, 이 영화에는 악의적 인 행동을 처벌하는 비공식 도덕법이 있습니다. 사소한 팬처럼 보일 수도 있지만, 슬래셔 팬들은 어떻게 든 죽어가는 사람들이 그럴 자격이 있다는 것을 알고 싶어합니다.

여 주인공

슬래셔는 종종 착각 론에 대해 비판을 받고 있지만, 주로 강하고 독립적 인 여성 리드를 특징으로하는 몇 안되는 영화 장르 중 하나입니다. 주인공은 거의 항상 희생자들의 동료이지만, 그녀의 코호트와는 달리 그녀는 덕이 있습니다. 그녀는 모든 성적 하이 진크와 약물 사용을 함께하지 않으며, 친구가 언젠가 살인 살인 기계로 자랄 수있는 괴짜 추방자를 괴롭히는 것을 막지 않으면 적어도 정말로 기분이 좋지 않습니다. 주인공은 "최종 소녀"로도 알려져 있습니다. 영화가 끝날 무렵 그녀의 모든 친구가 죽었고 그녀는 살인자를 처리하기 위해 홀로 남겨졌습니다.

폭력

슬래셔와 스릴러 및 살인 미스터리를 구분하는 한 가지는 폭력의 수준입니다. 슬래셔는 영화의 초점을 "플롯"및 "캐릭터 개발"과 같은 사소한 것에서 벗어나 살인에 집중합니다. 스토리 라인은 기본적으로 살인자와 신체 상해와 같이 살인자와 자신이 가장 잘하는 일을 할 수있는 기회를 제공합니다. 죽음은 폭력적이고 그래픽이며, 사용 된 방법과 도구에 독창성이 많을수록 더 좋습니다.

역사

John Carpenter 's Halloween (1978)은 종종 다른 모든 영화가 판단되는 기준을 정하기 위해 이러한 구성 요소를 모두 (최소한 주류 노출을 얻는 첫 번째) 결합하는 측면에서 최초의 "진정한"슬래셔로 간주됩니다. 그러나 1960 년대의 Peeping Tom 과 Psycho 의 한 쌍을 포함하여 초기 작업은 기초를 마련했습니다. 덜 알려진 영화인 1963 년 Violent Midnight 은 슬래셔 영화와 단기에 미스터리 킬러를 장기적으로, 60 년대 후반에 이탈리아 슬래셔 선구자로 발전시켰다.

10 년 중반 마리오 바바 (Mario Bava)와 같은 이탈리아 영화 제작자들은 범죄 이야기를 피의 죽음의 미묘한 아름다움에 초점을 맞추기 시작하여 Giallo로 알려진 스타일을 개발했습니다. 바바의 죽음의 신경의 마녀 (1971)는 특히 1974 년 캐나다의 블랙 크리스마스 와 마찬가지로 슬래셔 운동이 올 것이라고 예측했다. 1976 년의 지 알로와 같은 앨리스, 스위트 앨리스 와 거의 보이지 않는 미국의 싸구려 사악한, 사악한 1973), 슬래셔 (예를 들어, 마스킹 된 직렬 킬러)와 관련 될 요소를 포함시켰다.

하지만 할로윈 에서는 미국 영화가 모든 조각을 모아서 슬래셔가 미국의 강국 돈 메이커가 될 수 있음을 보여주었습니다. 신발 끈 예산으로 만든 할로윈 은 지금까지 가장 수익성이 높은 독립 사진이되었습니다. 그 성공은 1980 년 13 일 금요일로 이어졌고, 1980 년대에 수백 명의 모방 자들에게 문을 열었으며, 1984 년 Elm Street에 있는 A Nightmare 는 초자연적이고 꿈을 꾸는 악당 프레디 크루거 (Freddy Krueger)에서 몇 가지 독창적 인 개념 중 하나를 포함하고 있습니다.

90 년대 초반, 슬래셔 개념은 얇아졌고 박스 오피스에서 점점 더 적은 수의 필름이 성공했습니다. 그러나 1996 년에 슬래셔의 관습으로 인해 종종 뺨을 맞이하는 사건 인 Wes Craven 's Scream 은 장르가 본 가장 큰 타격이되었습니다. 슬래셔는 현대의 whodunit 금형에서 다시 태어 났으며, 지난 여름에 한 일, Urban Legend 및 Valentine 과 같은 유사한 요금을 창출 할뿐만 아니라 할로윈 프랜차이즈를 부활시키는 아이러니하게도 마찬가지입니다.

21 세기 초, 슬래셔는 블랙 크리스마스, 낯선 사람이 전화 를 걸었을 때, Prom Night, Halloween, Sorority Row에있는 House, 13 일 금요일, 그리고 Elm Street에있는 Nightmare의 리메이크로 과거의 영감을 찾기 위해 과거를 계속 탐색했습니다. 후자의 두 프랜차이즈는 2003 년 Freddy 대 Jason 의 힘을 합 쳤을 때 가장 큰 봉급 일을 보았습니다.

세기가 진행됨에 따라, 현재 잘 확립 된 슬래셔 컨벤션은 무서운 영화 프랜차이즈와 같은 명백한 속임수부터 마스크 뒤의 마스크: 레슬리 버논의 상승, 그리고 마지막 소녀 들과 같은 전통적인 공포에 이르기까지 패러디를위한 대중적인 사료가되었습니다. 슬래셔 진드기를 유머로 바 꾸었습니다. 2014 년 무대 공포증 은 하위 장르를 가벼운 음악으로 바 꾸었습니다. 그러나 독창적이고 간단한 슬래셔 영화의 21 세기 침체는 일시적인 경향이 있지만, 특히 공포 장르 내의 영화 적 경향은 본질적으로주기적인 경향이 있습니다.