민속 무용은 특정 국가 나 지역의 전통 생활을 반영하는 사람들이 개발 한 춤의 한 형태입니다. 민속 춤은 상류층의 춤과는 반대로 평민의 춤 형태를 나타냅니다.

민속 무용은 여러 사람들 사이에서 자발적으로 나타나거나 이전 스타일에서 파생 될 수 있습니다. 스타일은 자유 형식이거나 강건한 구조 일 수 있습니다. 일단 설립되면 민속 무용 단계는 세대를 거치며 거의 변하지 않습니다. 일반적으로 사교 활동과 관련하여 일부 무용도 경쟁적으로 수행되며, 일부 지역에서는 민속 무용도 문화 교육에 관여합니다.

북아메리카

북미에서 유명한 민속 무용에는 아메리카 원주민의 춤 외에도 콘트라 춤, 광장 춤 및 막힘이 포함됩니다. 반대로 춤을 추는 커플 라인은 6 ~ 12 개의 짧은 댄스 시퀀스 중에서 선택하는 발신자의 지시를 따릅니다. 무용수는 64 비트로 진행되며 댄서는 라인을 따라 진행하면서 파트너를 움직이고 파트너를 바꿉니다. 콘트라 댄스와 마찬가지로 스퀘어 댄스에는 발신자의 지시에 따라 커플 댄스가 있지만, 스퀘어 댄스에서는 네 커플이 스퀘어에서 서로 마주 보는 댄스를 시작합니다. 막힘은 애팔 래 치아 지역을 통해 가장 잘 알려져 있으며 노스 캐롤라이나와 켄터키의 공식 무용입니다. 팀 막힘 루틴은 강렬한 안무가 있습니다.

아메리카 원주민 민속 춤은 북미의 다른 사회 춤보다 종교 및 문화 의식과 더 관련이 있습니다. 부족 간 춤회는 일반적이었다. 춤의 종류에는 팬시 댄스, 워 댄스, 후프 댄스, 조롱 박 댄스 및 스톰프 댄스가 있습니다. 축하, 결혼 및 생일과 관련하여 종종 부족의 거의 모든 사람들이 참여하는 춤으로 표시되었습니다. 춤은 또한 추수와 사냥을 축하했다.

라틴 아메리카

예상되는 바와 같이, 라틴 아메리카의 민속 무용은 아프리카의 영향도 있지만, 스페인의 뿌리에서 유래합니다. 라틴 아메리카의 전통 무용 중 다수는 판당고와 세기 illa 라에서 유래 한 것으로, 18 세기에 가장 인기있는 형태입니다. 이 커플 댄스에서 파트너는 댄스 플로어, 종종 야외 파티오에서 흩어져 형성되었지만 파트너는 절대 손대지 않았습니다. 춤은 그들 사이에 약 2 피트의 거리가 필요했습니다. 그러나 눈 접촉은 장려되었다. 댄서들이 즉흥 연주를 할 수있는 공간을 제공하면서 라틴 아메리카 민속 무용을 고도로 구성 할 수 있습니다.

아시아

아시아 국가들과 관련된 민속 무용 목록은 실제로 대륙의 풍부한 역사와 다양한 문화에 적합합니다. 인도는 Bhangra, Garba 및 Baladi 춤으로 유명합니다. 중국에서는 소수 민족이 작아지고 문화적 형태가 상실됨에 따라 전통 중국 민속 무용의 역사를 보존하기위한 조치가 진행 중입니다. 중국과 마찬가지로 러시아 민속 무용은 광대 한 나라의 수많은 민족에서 비롯됩니다. 많은 사람들이 동부 슬라브 댄스 스타일의 특징 인 무릎 굽힘과 발 스톰 핑을 생각하지만 다른 댄스 전통도 터키, 우랄, 몽골 및 백인 사람들 사이에서 나타났습니다.

아프리카

아마도 다른 대륙에서는 아프리카 에서처럼 문화에 없어서는 안될 춤은 없을 것입니다. 댄스에는 교육 방법, 도덕 및 예절 교육, 지역 사회 구성원 환영 또는 축하 방법이 포함될 수 있습니다. 무수한 예 중 아프리카에서 흥미로운 민속 무용 중 하나는 에스 키타 (Eskista)입니다. 춤은 어깨 뼈를 구르고 어깨를 튀기고 가슴을 수축시키는 데 중점을 둡니다. 기술적 인 특성으로 인해 에스키스 타는 해당 국가에서 가장 복잡한 전통 무용 형식 중 하나로 간주됩니다.

유럽

유럽의 민속 무용은 대륙 전체의 다양한 문화와 시간의 진보를 반영합니다. 오늘날 많은 민속 무용이 민족의 존재를 앞서고 있습니다. 다시 말해, 일부 특성은 매우 독창적이어서 분석가는 전에 본 적이없는 댄스 소스를 식별 할 수 있습니다. 한 가지 예는 무용수들이 구두 밑창을 손으로 때리는 특정 유형의 독일 / 오스트리아 댄스입니다. 역사 학자들은이 춤의 요소 인 슈흐 플러 틀러 (Schuhplattler)를 5, 000 년 전으로 거슬러 올라갑니다.