펑크 (Funk)는 1960 년대 후반에서 1970 년대 후반까지 인기가 높은 음악 스타일입니다. 펑크는 많은 유명 음악가들에게 영향을 미쳤으며 그들의 음악에 통합 된 소울, 재즈 및 R & B의 혼합입니다.

펑크의 탄생

"펑크 (funk)"라는 용어는 1900 년대에 "펑크 (funk)"및 "펑키 (funky)"가 재즈의 맥락에서 형용사로 점점 더 많이 사용되었을 때 시작되었습니다. 이 단어는 "매운 냄새"의 원래 의미에서 "깊고 독특한 그루브"로 변형되었습니다.

펑크 음악은 1960 년대 중반에 제임스 브라운 (James Brown)이 시그니처 그루브를 개발하여 모든 소절의 첫 번째 비트에 중점을 둔 다운 비트를 강조했으며, 모든베이스 라인, 드럼 패턴 및 기타 리프.

베이스 기타의 역할

펑크 음악의 가장 두드러진 특징 중 하나는베이스 기타의 역할입니다. 소울 음악 이전에는 대중 음악에서베이스 기타가 거의 눈에 띄지 않았습니다. 전설적인 모타운 베이시스트 제임스 자 머슨 (James Jamerson)과 같은 연주자들은베이스를 최전선으로 가져 왔고, 그 기초 위에 세워진 펑크가 멜로디베이스 라인을 종종 노래의 중심으로 삼았습니다.

주목할만한 다른 펑크 베이시스트로는 국회-펑크 딜 릭과 래리 그레이엄의 교활한 가족 석과 함께 연주 한 Bootsy Collins가 있습니다. Graham은 종종 저음 베이시스트가 개발하여 펑크의 독특한 요소가 된 충격적인 "스랩베이스 기술"을 발명 한 것으로 유명합니다.

강력한베이스 라인은 주로 펑크를 R & B, 소울 및 기타 음악 형식과 구분합니다. 멜로디베이스 라인은 종종 노래의 중심입니다. 또한 1960 년대의 소울 음악에 비해 펑크는 일반적으로 더 복잡한 리듬을 사용하지만 곡 구조는 일반적으로 더 단순합니다. 펑크 노래의 구조는 하나 또는 두 개의 리프로 구성됩니다. 펑크의 기본 아이디어는 가능한 강렬한 홈을 만드는 것이 었습니다.

현재 펑크

펑크 장르는 1970 년대 이후 인기가 줄었습니다. 1980 년대의 많은 예술가들은 프린스, 마이클 잭슨, 듀란 듀란, 말하는 머리, 차카 칸, 카메오 등 펑크 사운드를 음악에 통합했습니다.

펑크는 힙합 아티스트의 펑크 노래 샘플링으로 인해 1990 년대 초에 작은 부흥을 겪었습니다.

인기있는 현대 펑크 아티스트의 예로는 30 년 이상 새로운 펑크 음악을 만들어 낸 Soulive 및 funk 개척자 George Clinton이 있습니다.

Jane의 중독, Primus, Red Hot Chili Peppers 및 Rage Against the Machine 등 많은 록 밴드가 음악에 강력한 펑크 요소를 사용합니다.

Funk은 2003 년 히트 곡 "Crazy in Love"(The Chi-Lites의 "Are You My Woman"샘플), 2005 년 Mariah Carey, "Get Your Number"를 통해 Beyoncé와 같은 많은 여성 가수들에 의해 현대의 ​​R & B 음악에 통합되었습니다. "(영국 밴드 상상력으로"Just an Illusion "을 샘플링 함)와 2005 년"Get Right "(Maceo Parker의"Soul Power '74 "혼 사운드를 샘플링 함)를 사용하여 Jennifer Lopez로