필라델피아의 70 년대 소리 인 필리 소울에 관한 모든 것

"Philly Soul"로 알려진 스타일은 Motown 및 Stax-Volt와 같이 Kenneth Gamble과 Leon Huff의 작곡 및 제작 팀이 이끄는이 도시 고유의 필라델피아 국제 레코드 (Philadelphia International Records)라는 레이블에서 탄생했습니다. 듀오는 60 년대 후반 대서양에서 금을 강타하여 소울 서바이버의 "고속도로로가는 길", 침입자의 "소년들에 대한 카우보이", 제리 버틀러의 "강한 생존자"와 같은 고전을 만들었습니다. 그들의 펑키 한 사운드-펑키하지만 단순한 역맥을 가진 달콤한 팝 소울과 현악기와 뿔이 가끔씩 나타나는 시타르 같은 기타는 순수한 펑크보다 덜 거친 것을 원했던 R & B 팬들에게 화음을 냈습니다. 1971 년 자신의 레이블을 발견했습니다.

이 레이블은 Philadelphia International의 다른 훌륭한 제작 / 노래 작문 팀 인 Gene McFadden과 John Whitehead: The O'Jays의 획기적인 히트작 인 "Back Stabbers"를 만들면서 첫해 히트를 기록했습니다. 그러나 "Love Train"그룹의 다음 싱글은 Ga 블과 허프 스탬프를 지었고 새로운 장르를 완벽하게 정의했습니다. 레이블의 또 다른 프로듀서 인 톰 벨 (Dhom Bell)은 델포 닉스 (Delfonics)의 60 년대 후반 히트 곡으로 Philly Soul의 발라드 사운드를 만드는 데 도움을 주었고, 나중에 다른 레이블로 옮겨 스타일러스와 스피너 (Stylistics)와 스피너 (Spinners) 스타일로 큰 히트 곡을 감독했습니다.

이 장르와 관련이없는 아티스트조차 홀과 오아 테스의 "Sara Smile", Lou Rawls의 "You 'll Never Another Another Love를 찾을 수 있습니다. "Mine처럼", Elton John은 "Philadelphia Freedom"이라는 소리를 좋아합니다. 아이러니하게도 Philly Soul의 무성한 낭만주의와 간단한 펑크는 10 년 후반에 디스코의 등장을 낳았습니다.

다른 이름: Philadelphia Soul, 70 년대 R & B, Philadelphia International, Disco

예:

"잃어버린 사랑"해롤드 멜빈과 블루 노트

이 uptempo 노래, 원래 발라드의 단순화 된 비트는 디스코의 아이디어를 안내하는 데 도움이되었습니다. 끝에 테디 펜더 그래스의 끝없는 보컬 개선은 12 인치 확장 싱글 아이디어를 확립하는 데 큰 도움이되었습니다.

"사랑의 기차"오제이

아마도 필라델피아의 궁극은 아마도 미국 인종 관계가 의심 할 여지없이 풀려 났을 때 인종적으로 조화를 이루는 강력한 조화의 국가였다.

"TSOP (필라델피아의 소리)"MFSB

필라델피아 인터내셔널 하우스 밴드가 연주하는 사운드의 일종 인 Philly Soul 악기 중 가장 큰 악기 (그리고 이상하게도, 그들의 보컬리스트 3 인 3도).

"언제나 너를 다시 볼까?"

학위는이 갈망하는 발라드로 큰 인기를 얻었습니다. Gamble-Huff의 경이는 한숨을 쉬며 쿠스를 통해 영국의 Prince Charles가 자리 잡았습니다.

"사랑에 빠질 수 있을까"스피너

필립 소인 필리프 윈 (Philippe Wynne)의 즉흥 연주로 필리프 소울 만이 장엄한 소리를 낼 수있는 프렌치 호른으로 마무리되었습니다.