호주에서 미국으로 가장 성공적인 음악 수출국 중 하나 인 인기 있고 오래 지속되는 INXS 밴드는 80 년대의 클래식 곡을 다수 제작했으며 80 년대의 가장 일관된 팝 / 록 공연 중 하나로 선정되었습니다. 초창기의 펍 록 / 새로운 파도 시대부터 본격적인 팝 슈퍼 스타, 일렉트릭 프론트 맨 Michael Hutchence, Farriss 형제 및 나머지 밴드에 이르기까지 밴드의 나머지는 주류 청취자의 비버에게 탄탄한 작곡과 상상의 그루브를 전달했습니다. 다음은 80 년대 최고의 INXS 노래를 연대순으로 보여줍니다.

"변경하지 마십시오"

80 년대에이 순간만큼 인상적인 순간을 보냈던 사람은 거의 없으며, 이 곡이 INXS의 중요한 성과의 정점을 나타내는 지 궁금합니다. 많은 관찰자들이 밴드의 후반 작업에 영향을 미치는 R & B 및 댄스 요소를 선호하지만 (그리고 음반을 구매하는 대중은 그 편견을 보여 주 었음), 기타 기반의 새로운 파도를 좋아하는 팬에게는 이보다 더 나아지지 않습니다. 허치 런스 (Hutchence)가 무성한 프론트 맨이되기 전에, 앤드류 패리스 (Andrew Farriss)의 대기 신디사이저 작업을 일치시키고 향상시킬 수있는 독특하고 매력적인 가수임을 입증했습니다. 이 노래는 80 년대 초반 최고의 듣기 경험 중 하나로 여유를 가지고 있습니다. 우리 중 일부는 그룹이 자체 조언을 받아이 같은 길을 계속하기를 바랍니다.

"하나의 것"

밴드의 첫 두 호주 릴리스는 특히 허치 언스의 강력하고 열정적 인 보컬 스타일의 진화에서 최종 위대함을 보여 주었지만, 이 선의의 새로운 파도 클래식은 특별한 하이라이트로 확고하게 자리 잡고 있습니다. 1982 년대의 리드 오프 트랙 인이 곡은 밴드가 잘한 모든 것을위한 초기 템플릿을 제공합니다. 극적인 보컬은 Hutchence의 카리스마와 잘 어울리는 극적인 보컬, 기타 운전 및 보완적인 악기와 스타일의 유기적 상호 작용입니다. 실제로 Tim Farriss는 80 년대 초반 가장 독창적 인 기타 리프 중 하나 인 앤드류 형제의 키보드가 번성하고 완벽하게 조화를 이루는 짧고 추진력있는 시퀀스를 제공합니다.

"사랑은 (내가하는 말)"

INXS의 1984 년 노력에 대한 점점 전자화되고 기계화 된 사운드가 그룹의 이전 기타 지향적 방향에 대한 죽음의 결정판이라고 강력하게 생각하지만이 목록의 레코드에서 하나 이상의 트랙을 배치하는 것을 피할 수는 없다고 생각합니다.. 이것은 주로 개인적인 취향의 문제이지만 비트와 신디사이저에 대한 강조는 앙상블로서의 밴드 강도와 허치 언스의 뛰어난 보컬 능력을 떨어 뜨리기 때문에이 앨범 음악의 대부분에서 코를 구부리는 경향이 있습니다. 그럼에도 불구하고, 나는 세련된 훅과 그룹의 새로운 물결과의 연결을 유지하는 치열한 합창에 따라 실제로 차트 ("Original Sin"과 "I Send a Message")로 앨범의 싱글보다이 곡을 선택합니다.

"이번"

나는 이것이 말할 때 내 기타 편견에 노골적으로 절하고 있다는 것을 알고 있지만, 이 역동적 인 주류 록 튜닝은 INXS 경력의 최고의 작품 중 하나라고 주장합니다. LP가 빌보드의 앨범 차트에서 거의 10 위에 올랐음에도 불구하고 레코드 구매자는 그렇게 생각하지 않았으며, 1985 년 81 위에서 싱글로 실속했습니다. 어쩌면 팝 팬들에게는 너무 어려울 수도 있지만, 이 강력한 힘을 가진 중앙 고리가있는 노래가 청취자와 더 넓은 수준에서 연결되지 않은 방법을 상상하기는 어렵습니다. 여기의 작곡은 최고 수준이며, 밴드의 절단 부분은 가능한 한 진행 가능한 절차를 유지하면서도 선명하게 빛납니다.

"도둑처럼 들으십시오"

아마도 주류 라디오는 단순히 1986 년에 "What You Need"를 너무 많이 연주했을 것입니다. 그러나 실제로, 저는 그 스매쉬 Top 5 싱글에서 그다지 매력적이지 않다고 생각합니다. 그 곡의 인기와 할인 된 1985 년 릴리즈 전체의 호소력을 할인하지는 않지만, INXS는 상업적 피크에 맞춰 점점 길 중간에서 움직이기 시작했다고 주장 할 수 있습니다. 혹은 그 반대로도. 어쨌든, 나는이 우아하고 신비로운 타이틀 트랙에 대한 투표를 밴드에서 미국의 주요 행위로 만든 앨범에서 가장 강력한 트랙 중 하나로 선정했습니다. 팝, 록 및 댄스 비트의 균형 잡힌 조화로 허치 언스의 보컬 활력을 보여줍니다.

"발 차기"

80 년대 후반의 가장 결정적인 앨범 중 하나의 타이틀 트랙은 하나의 관심을 끌지 못했지만, 악기 적으로 바쁜 작곡뿐만 아니라 세련되게 정밀한 작곡을 할 수있는 밴드의 능력에 대해 중요한 언급을합니다. INXS는 색소폰에 다양한 Kirk Pengilly를 사용하여 다양한 맛을 낼 수 있었지만 전체 혼 부분에 대한 결정은 특히 현명한 것으로 판명되었습니다. 이것은 넉넉한 양의 장난기 넘치는 튀어 나온 팝 / 락이지만 경적은 맥을 맥의 "Tusk"라 할 수 있습니다. 나는 "Need You Tonight"과 "Devil Inside"가 밴드의 가장 큰 히트 곡이라는 것을 알고 있지만, 이 딥 트랙은 어느 것보다 훨씬 매력적입니다.

"신화하다"

탄탄한 피아노 기초는이 곡을 즉각적으로 분명하게 드러나지 않는 방식으로 돋보이게하며 다시 한 번 강력한 그룹 작곡이이 곡을 가장 일관되게 만족스러운 록 주입 제품 중 하나로 만듭니다. 다시, 그것은 팝 차트에 등록되지 않았을 수도 있지만, 80 년대에 착용하고 MTV 비디오 시대에 음악이 더욱 상품화되면서 록 라디오에서 훌륭한 쇼가 균형을 맞추기가 점점 어려워졌습니다. 허치 언 스는 항상 미스터리를 효과적으로 전달했으며, 여기서 분위기있는 서정에 초점을 맞춘 청취자는 흥미로운 감정적 인 탐을 타고 반복적으로 추구하는 경향이 있습니다. 그것은 히트 싱글로 영토를 훨씬 넘어서는 견고한 앨범 트랙을 유지하는 LP의 진정한 비밀입니다.

"절대로 우리를 찢지 마라"

사실, 80 년대 또는 다른 시대의 몇몇 밴드는 INXS가 Kick에 사용하는 다양한 음악 도구를 사용하기에 충분히 깊어졌으며, 밴드가 즐기는 광범위한 성공으로 언급하지는 않았습니다. 이 트랙에서 허치 엔스의 영혼을 자극하는 보컬 퍼포먼스는 그의 비극적 인 1997 년 죽음이 순전히 주변 환경에 기반을 둔 느낌이들만 한 충분한 이유가없는 것처럼 더욱 가슴 아픈 느낌을줍니다. 이 밴드는 덤벼 넘어 넘어져서 거의 숙달 된 곳으로 떨어졌으며, 이 기간 동안 그룹의 상업용 팝으로의 움직임에 대해 미지근한 것처럼, 이 노래의 아름다움은 sextet 가하지 않은 것을 거부하기가 어렵습니다. 마음의 내용을 넓힐 수있는 기회를 얻었습니다.

"새로운 감각"

또 다른 녹아웃 Tim Farriss 기타 리프는이 곡이 대규모 킥 에서 가장 강한 곡 중 하나 일뿐만 아니라 레코드의 인상적인 4 개의 Top 10 팝 싱글 중 하나가되었다고 생각합니다. 리프 이외에도이 트랙의 구절 섹션은 허치 언스의 경력 중 최고의 노래 중 일부를 보여줍니다. 보컬의 모든 세련된 열정과 힘, 음악적 특징, 밴드에 대해 제시 한 매력적인 이미지와 함께 1987 년과 1988 년의 가장 큰 수퍼 스타 중 한 명으로 만들었습니다.이 그룹은 합창단에서 너무 많은 일을하려고 노력할 것입니다. 그럼에도 불구하고 이것은 앨범으로 가득 찬 진정한 하이라이트입니다.