싱어 송 라이터이자 팝스타 인 빌리 조엘 (Billy Joel)은 80 년대에 많은 히트 곡을 냈지만, 그의 비판과 상업적인 수신 사이에서 큰 어려움을 겪었습니다. 즉, 일부 히트 곡의 품질이 다른보다 완전한 컴포지션과 비교할 때 스너프하지 않을 수 있으므로이 80 년대 최고의 노래 목록이 예상보다 짧을 수 있습니다. 그럼에도 불구하고 Joel의 최고의 작품은 항상 훌륭한 멜로디 한 감각을 보여 주었으며, 원할 때 훌륭하고 진지한 작곡가가 될 수 있습니다. 80 년대의 피아노 맨 최고의 곡을 아티스트로서 10 년 동안 다양하게 살펴 보았습니다.
"당신이 옳을지도 모른다"
1980 년의이 Top 10 팝 히트 곡은 확실히 템포적이고 약간 초라한 로커로 설득력있는 것처럼 들리지만 조엘의 힌지없는 1 인칭 내레이터의 초상화가 자신의 이익을 위해 너무 계산되었다는 느낌을 피하기는 어렵습니다. 결국 1980 년대의 많은 글래스 하우스 (Glass Houses)는 조엘의 다소 중성화 된 부드러운 암석 이미지를 쉬려고 시도했으며, 반항적이고 무자비한 평온한면을 조명하는 것보다 더 좋은 방법은 무엇입니까? 아마도 그것은 기본적 으로이 노래가 새로운 웨이브 기타 록 사운드와 Joel의 영리하고 유머러스 한 가사면에서 놀랍도록 잘 작동하기 때문에 과잉 분석 일 것입니다 (음악 웹 사이트에서 상상해보십시오). 나는 "당신의 전기 의자에 혼자"라는 것이 정확히 무엇인지 확실하지 않지만, 흥미롭지 않다면 아무것도 아닙니다.
"때로는 환상"
Joel의 최고급 하드 로커 일 가능성이있는이 80 년대 클래식은 거의 완벽한 형태로 여러 Joel의 특정 속성을 제공합니다. 결국 이것은 작곡가가 내레이터의 불안정한 성격을 다루는 첫 번째 또는 마지막 시간이 아닙니다. 단, 전화 섹스와 같은 대중 음악 금기 또는 노래에 숨어있는 스토킹 가능성과 같은 대중 음악 금기 사항을 탐구하는 몇 안되는 경우 중 하나 일지라도. Joel의 가사 뒤에 완전한 경사 편집증이 아니라면 종종 불확실성이 있지만, 이 경우 그러한 심리적 테마를 적용하면 큰 극적인 효과가 발생합니다. 또한, 보컬 퍼포먼스, 기타 파운데이션 및 바쁜 악기 브레이크는 모두 Joel의 고유 한 사운드를 만들기 위해 훌륭하게 함께 작동합니다.
"앨런 타운"
Joel은 "It 's Still Rock and Roll to Me"와 같은 대히트의 상대적인 침묵에 이어 음악적 유산을 보장하기 위해 진지 해져야한다고 느꼈을 것입니다. 그는 이곳에서 아주 훌륭하게 피아노 기초 위에 설득력 있고 진지한 사회 시험을 겹칩니다. 물론 Joel은 팝 음악을 통해 소외된 사람들을 위해 싸우는 영역에서 Bruce Springsteen을 만질 수는 없지만 John Mellencamp의 견고한 80 년대 중반 작품과 경쟁합니다. 요엘의 회고적인 모습에서 베이비 부머 향수에 대한 용기가 생겨 나이가 들었을 때 생기는 괴로움과 소망을 풀고 때로는 생계가 사라지는 것을 발견했습니다. 중요한 음악으로서의 지속적인 지위가 필요한 공감 적 항의 노래.
"압력"
논의한 바와 같이, 이 트랙에서 Joel의 신디사이저 부분은 모든 시간 동안 가장 큰 건반 리프 중 하나 일 수 있으며, 노래 가사의 감정적 인 가루 통에 대한 훌륭하고 열광적 인 악기 반주 일 수 있습니다. 이 곡은 또한 기타가 최소화 된 효과적인 록송으로 성공합니다. Joel은 악의에 찬 아틸라를 결성했을 때 필사적으로 다시 달성하고자하는 희귀 한 업적이었습니다. "때때로 판타지"에서처럼, Joel은 자신의 감정에 대처하기 위해 고군분투하는 현대인의 인물을 맡습니다. 그것은 가수가 잘 작동하는 영역이며, 그의 변하지 않는 멜로디 한 감각 ("나는 당신이 어떤 우주 이론적 근거가 있다고 확신합니다")의 혜택으로, Joel의 가사는 대부분 정교하고 통찰력있게 나온다.
"무고한 사람"
같은 이름을 가진 1983 년 앨범에서 구식 거부자 숫자의 또 다른 예가 분명하지만, 이 노래는 항상 인기가 있지만 궁극적으로 "Tell Her About It"과 같은 성가신 히트 곡보다 훨씬 뛰어난 노력과 같은 느낌을 받았습니다. "Uptown Girl."404 잊혀지지 않는 분위기있는베이스 라인과 매우 견고한 멜로디에 의해 조율 된이 곡은 인상적인 범위를 포함하여 Joel의 가장 훌륭하고 표현적인 노래 중 일부를 특징으로합니다. 오히려, 타이틀은 마치 Joel이 누군가의 결백을 설득하거나 적어도 어떤 종류의 설명 할 수없는 죄책감과 싸워야하는 것처럼 온화한 방어력을 발휘합니다. 그의 어깨에 실린 칩과 상상의 칩은 항상 미국 최고의 80 년대 히트 메이커 중 한 사람의 음악을 향상시켰다.
"부드러운 순간을 떠나라"
Joel은 비판적인 호평을 받기 위해 필사적으로 노력한만큼 다른 이유로 각 앨범마다 다른 소리를 낼 수있는 영리했습니다. 그리고 doo-wop과 '60 개의 소울 스타일은 항상 그의 음악의 일부 였지만, 그는 확실히 그 비교를 트랙에서 부인할 수 없게 만듭니다. 이 부드러운 노래는 다시 Joel이 많은 열정과 감정을 낼 수있는 소울 한 가수임을 증명합니다. 더 중요한 것은 이러한 종류의 음악, 아마도 Joel의 오랜 경력보다 더 많은 음악이 대중 음악 시장에서 엄청난 다양성과 매력을 동시에 보여 주었기 때문입니다. 그럼에도 불구하고 이것은 요엘의 야망에서 3 년 전의 암석까지 먼 길이었다.
"신뢰의 문제"
어쩌면 우연의 일치 일 수도 있지만, Joel이 음악에서 지배적 인 일렉트릭 기타를 다시 설정 한 후 마지막으로 위대한 싱글을 발표 한 것은 흥미 롭습니다. 이 Top 10의 록 그루브는 거의 1986 년부터 딱딱한 록 사운드에 이르기까지 그 수준을 넘어서면서 앨범 품질이 상대적으로 저하 된 것을 감안할 때 작곡가는 놀라 울 정도로 높은 수준을 유지합니다. Joel은 계속해서 90 년대에 1 차 앨범을 만든 앨범을 2 장 더 만들었지 만, 어느 쪽의 노래도 여기에서 발견 된 동일한 초월 영역에 도달하지는 않았습니다. 이 노래는 기본적으로 Joel이 그의 음악에 서정적, 음악적, 개념적 광채로 동등한 노력을 기울인 마지막 때 중 하나입니다.
