음악 듀엣은 팝 음악의 지속적인 부분입니다. 보컬 듀엣으로 모든 음악을 연주하는 아티스트부터 수퍼 스타 콜라보레이션까지 다양 할 수 있습니다. 이들은 연대순으로 가장 큰 대중 음악 듀엣 중 25 개입니다.
제작자 Phil Spector가 전설적인 Brill Building 작곡가 Barry Mann과 Cynthia Weill과 함께 "You't Lost That Lovin 'Feelin'"을 쓰면 의로운 형제에게 가져갔습니다. 소울 한 듀오는 첫 번째 주요 히트 곡을 찾고 있었지만 의심이있었습니다. "You't Lost That Lovin 'Feelin'"은 그 당시의 일반적인 AM 라디오 팝 히트보다 길었고, 의로운 형제들은 영국 침공 이후에 울부 짖는 팝 팬에게는 너무 느리다고 생각했습니다. 노래는 # 1 스매쉬 팝 히트가되었습니다. 낮은 부분의 Bill Medley와 높은 부분의 Bobby Hatfield 사이의 보컬 상호 작용은 오늘날까지도 여전히 흥분됩니다.
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사이먼 &가 펑켈- "사일런스의 소리"(1965)
"침묵의 소리"는 Simon & Garfunkel의 듀오로서의 경력을 거의 죽인 후 그들의 돌파구가되었습니다. 이 앨범은 원래 1964 년 수요일 수요일 오전 3시 에 한 쌍에 의해 완전 어쿠스틱 포크 버전으로 출시되었습니다. 앨범은 실패였으며 라이브 관객은 종종 "사운드의 소리"라는 노래를 비웃었습니다. 그러나 1965 년 봄에이 노래는 라디오 방송을 유치하기 시작했으며 제작자 인 톰 윌슨 (Tom Wilson)은 새로운 전기 기기를 추가하여 트랙을 리믹스했습니다. 새 버전은 1965 년 9 월에 출시되었으며 즉시 차트에 기록되었습니다. 12 월 초까지는 1 위를 기록했습니다.
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Sonny & Cher- "I Got You Babe"(1965 년)
살바토레 보노는 1962 년 27 살 때 16 살인 첼리 린 사카 시아를 처음 만났다. 그는 필 스펙터의 프로듀서로 일하고 있었다. 연결을 통해 Cher는 클래식 Phil Spector 녹음에서 백업을 시작했습니다. 그들은 1964 년에 Caesar와 Cleo라는 이름으로 함께 녹음했지만 획기적인 히트작은 없었습니다. Sonny Bono는이 두 사람의 관계에 대해 "I Got You Babe"를 썼으며, 첫 번째 국가 히트작으로 결국 1 위를 차지하고 백만 부를 팔았습니다. 이 페어는 보컬을 왈츠 비트로 바꾸고 코러스를한데 모아 노래합니다.
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프랭크 시나트라와 낸시 시나트라- "Somethin 'Stupid"(1967)
프랭크 시나트라와 그의 딸 낸시 시나트라는 모두 1967 년으로 향하는 커리어 정점에 올랐습니다. 그들은 각각 1966 년 솔로 히트 차트에서 1 위를 기록했습니다. 낸시 시나트라의 "The Boots Made For Madein"과 Frank Sinatra의 "The Strangers In the Night" 차트 토퍼였습니다. 프랭크 시나트라 (Frank Sinatra)는 듀오 카슨과 가일 (Day Carson and Gaile)의 오리지널 녹음에서 "Somethin 'Stupid"라는 노래를 발견했습니다. 그는 Nancy Sinatra의 프로듀서 Lee Hazlewood를 위해이 게임을했으며 아버지 딸 듀엣이되어야한다고 결정했습니다. "Somethin 'Stupid"는 Billboard Hot 100의 첫 번째이자 지금까지 유일한 아버지 딸이되었습니다. 어떤 사람들은 사랑의 관계를 묘사 한 노래가 아버지와 딸에 의해 노래를 불렀지 만 그 성공을 향한 길을 막지 못했습니다.
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마빈 게이와 탐미 테렐- "산이 충분하지 않다"(1967)
1960 년대 중반 Nickolas Ashford와 Valerie Simpson은 젊은 작곡 팀으로 Motown에 합류하여 다음 단계로 올라갈 수있었습니다. 영국 가수 Dusty Springfield는이 노래에 관심을 보였지만 작곡가들은 Motown을 위해 뛰었습니다. 그것은 Motown의 Marvin Gaye와 Tammi Terrell이 녹음 한 첫 번째 듀엣이되었습니다. 칭찬받은 로맨틱 듀엣은 1999 년 그래미 시상식 명예의 전당에 도입되었습니다. 다이애나 로스의 곡 커버 버전은 슈프림을 떠난 후 첫 솔로가되었습니다.
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Jane Birkin과 Serge Gainsbourg- "Je T'aime, Moi Non Plus"(1969)
프랑스 가수 작곡가 인 Serge Gainsbourg는 1967 년 당시 여자 친구 여배우 Brigitte Bardot를 위해 "Je T'aime, Moi Non Plus"를 처음 썼습니다. 쌍은 그것을 기록했고, 말이 나오자 Bardot의 남편 Gunter Sachs는 그것을 철회하도록 요구했습니다. Brigitte Bardot가 탄원 한 후 Serge Gainsbourg는이를 준수했습니다. 1968 년 그는 새로운 여자 친구 영국 배우 제인 버킨과 함께 노래를 다시 녹음했다. 그것은 1969 년에 발표되었고 Jane Birkin의 녹음에 대한 심한 호흡 때문에 논쟁을 불러 일으켰습니다. 라디오 금지에 따라 영국 최초의 싱글이되었습니다. 미국 유통 업체 머큐리 레코드 (Mercury Records)는 음란 한 음반을 발표 한 것으로 비난을 받았으며 빌보드 핫 100 (Billboard Hot 100)에서 곡은 # 58에 도달했습니다.
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엘튼 존과 키키 디- "내 마음을 아프게하지 마라"(1976)
엘튼 존과 그의 작곡 파트너 버니 타우 핀 (Bernie Taupin)은 앤 올슨 (Annson)과 카르테 블랑쉬 (Carte Blanche)라는 가명으로 "내 마음을 아프게하지 말아라"라고 썼습니다 그들은 그것을 Movin 듀엣 스타일의 Marvin Gaye와 그의 파트너 인 Tammi Terrell과 Kim Weston에게 애정을 표하는 것으로 보았다. Elton John의 노래 파트너는 영국 최초의 백인 예술가 인 키키 디 (Kiki Dee)였습니다. 그녀는 Motown의 첫 싱글을 1970 년에 발표했습니다. 1973 년 그녀는 Elton John 's Rocket 음반사에 사인을했고 국제 팝 히트 곡인 "I 've Got the Music In Me"를 받았습니다. 이 두 사람은 보컬을 교역하며, "내 마음을 아프게하지 말아라"는 미국 1 위, 영국 6 위, Elton John과 Kiki Dee가 처음으로 1 위를 차지한 팝 스매쉬가되었습니다..
로베르타 플랙과 도니 해서웨이- "가까워 질수록"(1978)
"가까운 당신에게 도착"은 원래 듀엣으로 의도 된 것이 아니라, Donny Hathaway의 부품을 포함하도록 재 작성되었습니다. 안타깝게도이 노래는 클래식하지만 Donny Hathaway가 임상 적 우울증으로 심각한 시합으로 고통 받고있을 때 녹음되었습니다. "The Closer I Get To You"는 # 2 차트 스매시 히트였으며 Roberta Flack은 이에 대한 답변으로 듀엣의 전체 앨범을 녹음했습니다. 그러나 Donny Hathaway는 "The Closer I Get To You"가 출시 된 지 1 년도 채되지 않아 자신의 삶을 살았습니다. Roberta Flack은 노래가 그의 기억에 영원히 헌신되었다는 지시를했으며 모든 수익금은 그의 가족에게 전달 될 것입니다.
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존 트라볼타 (John Travolta) & 올리비아 뉴턴-존- "당신은 내가 원하는 사람"(1978)
Grease 의 영화 버전을 위해 작성된 새 노래 중 하나 인 "You 're the One That I"가 영화보다 먼저 출시되어 즉시 인기를 얻었습니다. Olivia Newton-John과의 빈번한 공동 작업자 인 호주의 John Farrar가 작곡 한이 작품은 50 년대 리듬에 맞춰 로맨틱 한 댄스 팝 히트 곡입니다. 영화가 극장을 강타하는 것처럼 노래는 미국에서 1 위를 기록했다. 영국에서 가장 잘 팔리는 싱글 중 하나이며 Billboard Hot 100에서 3 위를 차지한 그리스 사운드 트랙에서 싱글 3 개 중 첫 번째 싱글입니다.
바브라 스트라이샌드와 도나 서머- "더 이상 눈물이 없다"(1979)
Barbra Streisand의 컨셉 앨범 Wet 에 맞추기 위해 "No More Tears (Enough Is Enough)"라는 제목이 붙었고 일부 가사가 수정되었습니다. 그녀와 Donna Summer는 현재 가장 큰 여성 팝 스타 중 하나였습니다. 각 아티스트의 레코드 레이블에 따라 단일 버전으로 녹음되고 릴리스 된 버전이 약간 다릅니다. 그러나 판매는 차트 및 인증 목적으로 결합되었습니다. 팝 음악에서 디스코의 통치가 끝날 무렵, "No More Tears (충분히 충분하지 않음)"는 각 가수에게 네 번째로 인기있는 팝 히트 곡이었습니다. 노래는 쌍에 의해 라이브 공연되지 않았습니다.
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스티비 닉스와 톰 페티- "내 마음을 끌지 마라"(1981)
Tom Petty와 그의 밴드 친구 인 Mike Campbell이 쓴 "Stop Draggin 'My Heart Around"는 원래 Tom Petty와 Heartbreakers 노래로 만들어졌습니다. 그러나 당시 Tom Petty와 Stevie Nicks와 함께 일했던 Jimmy Iovine은 Stevie Nicks를 프로젝트에 도입했습니다. 완성 된 노래는 Stevie Nicks의 솔로 데뷔 앨범 Bella Donna의 첫 싱글로 발매되었으며 팝 싱글 차트에서 3 위를 차지했습니다. 그것은 항상 가장 사랑받는 바위 듀엣 중 하나입니다.
여왕과 데이비드 보위- "지압"(1981)
"Under Pressure"의 기원은 데이빗 보위 (David Bowie)가 앨범 Hot Space를 만들게 될 세션에서 Queen 노래 "Cool Cat"에 대한 백 보컬을 불러 오기 위해 시작되었습니다. Queen은 먼저 "Feel Like"라는 노래로 "Under Pressure"를 시작했지만 David Bowie와의 잼 세션이 최종 트랙을 만들었습니다. Vocally, 그것은 Queen 's Freddie Mercury와 David Bowie 사이의 강력한 듀엣으로 영국 팝 싱글 차트에서 1 위를 차지하면서 미국에서 상위 30 위를 차지했습니다.
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다이아나 로스와 리오넬 리치- "끝없는 사랑"(1981)
라이오넬 리치 (Lionel Richie)가 코모도어와의 경력이 무너지면서 "Endless Love"는 용서할 수 없을 정도로 가난하고 다른 사람들은 낭만적 인 고전으로 여겨진다. 보컬은 많은 노래를 통해 서로 에코합니다. 노래는 같은 이름의 영화의 테마로 사용되었습니다. "Endless Love"는 9 주 동안 미국의 팝 차트를 꺾은 엄청난 상업적 성공이었습니다. 또한 Best Song으로 아카데미 상을 수상했습니다. 라이오넬 리치 (Rionel Richie)는 이듬해 자칭 솔로 데뷔 앨범을 발표했다.
조 코커와 제니퍼 워 네스- "우리가 속한 곳"(1982)
영국의 소울 싱어 Joe Cocker와 미국의 팝 싱어 송 라이터 Jennifer Warnes는 듀엣에서 파트너가 된 것으로 의심되는 특별한 용의자처럼 보일 수 있습니다. 그러나 그의 자갈 스타일과 그녀의 완전하고 공명적인 목소리는 영화 An Officer and Gentleman의 낭만적 인 주제와 완벽하게 일치했습니다. 팝 싱글 차트에서 1 위를 차지했으며 듀오 또는 그룹과 보컬의 베스트 팝 퍼포먼스로 그래미 상을 받았습니다. "우리가 속한 곳"도 아카데미 상을 수상했다.
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케니 로저스와 돌리 파튼- "섬 속의 섬들"(1983)
Bee Gees는 처음으로 R & B 스타일로 Marvin Gaye를위한 "Islands in the Stream"을 썼습니다. 그러나 그들은 Kenny Rogers의 앨범 Eyes That See In the Dark를 위해 그것을 재조정했습니다. 그는 컨트리 음악 전설 Dolly Parton을 데려 왔으며이 노래는 팝, 컨트리 및 성인 현대 차트에서 1 위를 차지했습니다. "Islands in the Stream"은 두 가수에게 두 번째로 인기있는 팝 히트 곡입니다. 최초 릴리스에서 2 백만 개 이상의 실제 사본을 판매했으며 현재까지 500, 000 개 이상의 디지털 사본을 판매했습니다.
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애쉬 포드와 심슨- "고체"(1984)
작곡 듀오 니콜라스 애쉬 포드와 발레리 심슨은 "Ai n't No Mountain High", "Your Precious Love"및 "Ai n't Nothing Like the Real Thing"과 같은 클래식을 포함하여 다른 아티스트들에게 히트 곡을 작곡하면서 오랫동안 유익한 경력을 쌓았습니다. 그들은 스스로 예술가로서 1970 년대 후반에 10 개의 R & B 히트 앨범 시리즈를 발표했습니다. 두 사람은 1984 년 자신의 결혼 관계를 축하하기 위해 "Solid"라는 노래를 쓰고 녹음했으며, 레코딩 아티스트들이 R & B 싱글 차트를 토핑하는 가장 큰 인기를 끌었습니다.
피터 가브리엘과 케이트 부시- "포기하지 마라"(1986)
Peter Gabriel은 자신의 솔로 앨범 So에 "Do n't Give Up"을 썼습니다. 여성이 그에게 미래를 바라 볼 수있는 위로와 격려를 제공하는 동안 그것은 남자의 감정적 절망으로 절망에 대해 자세히 설명합니다. 피터 가브리엘은 처음에 돌리 파튼에게 듀엣 파트너가 되라고 요청했다. 그녀가 거절했을 때, 그는 영국 스타 Kate Bush에게 물었다. 이 노래는 영국에서 10 대 인기 히트 곡이되었으며 시간이 지남에 따라 피터 가브리엘의 카탈로그에서 다른 예술가들에 의해 다시 녹음 된 인기가되었습니다.
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아레사 프랭클린과 조지 마이클- "나는 당신이 (나를 위해) 기다렸다는 것을 알았습니다"(1987)
음악 거물 Clive Davis는 전설적인 Aretha Franklin과 Wham을 구성하는 원동력 중 하나였습니다! 보컬리스트 George Michael은 솔로 활동을 시작했습니다. Aretha Franklin은 최근 그녀의 히트 곡 "Loveway of Love"와 "Who 's Zoomin 'Who"와 함께 팝 차트의 상류로 돌아 왔습니다. 반짝이는 Narada Michael Walden이 제작 한이 노래는 팝 싱글 차트에서 1 위를 차지했으며 Duo 또는 Group이 최고의 R & B 보컬 공연으로 그래미 상을 수상했습니다.
빌 메들리와 제니퍼 워 네스- "(내가 가진 시간)"(1987)
팝 밴드 Franke와 Knockouts의 수석 보컬 인 Franke Previte는 1980 년대 중반에 다가오는 영화 Dirty Dancing의 노래를 쓰라는 요청을 받았을 때 녹음 계약이 없었습니다. 듀엣은 "(내가 가진 시간) 내 인생의 시간"이라는 노래 중 하나였습니다. 인기 영화의 댄스 피날레로 선정되었습니다. Jennifer Warnes는 1982 년 Joe Uper와 함께 "Up Where We 소속"에 참여하여 Grammy Award를 다시 수상했습니다. "내 인생의 시간"에 담긴 듀엣 파트너 인 Bill Medley는 의로운 형제의 절반이었고 1980 년대 초 자신의 독주 국 히트를 기록했다.
마이클 잭슨과 자넷 잭슨- "비명"(1995)
"Scream"의 형제 / 자매 듀엣은 특히 아동 성적 학대 혐의로 타블로이드 언론의 공격에 대한 마이클 잭슨의 울부 짖는 반응입니다. 그의 여동생 Janet Jackson은 가족 지원을 보여주기 위해 녹음에 참여하기로 결정했습니다. 그녀는 1982 년 마이클 잭슨의 "PYT (Pretty Young Thing)"에서 스릴러 의 백업을 노래 한 이후 처음으로 녹음 된 협업이었습니다. 마이클 잭슨이 생산 팀 인 지미 잼 (Jimmy Jam)과 테리 루이스 (Terry Lewis)와 함께 재닛 잭슨 (Janet Jackson)의 히트 곡을 많이 모은 것은 이번이 처음이었다. "Scream"은 상위 5 개의 인기 곡이자 많은 유명 뮤직 비디오와 관련된 주제였습니다.
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브랜디와 모니카- "소년은 나의 것"(1998)
1982 년 마이클 잭슨과 폴 매카트니의 히트 곡 "The Girl Is Mine"에 대한 해답으로 생각 된 "The Boy Is Mine"은 남자의 사랑에 대한 분쟁을 묘사합니다. 십대 브랜디와 모니카는 R & B 스타로 떠 올랐으며 노래는 각 공연가의 2 학년 앨범에서 첫 번째 싱글이되었습니다. 가수들 사이에서 추정되는 경쟁을 이용하여 미국에서 1 위를 기록한 데 13 주가 걸렸다. "The Boy Is Mine"은 듀오 또는 그룹이 최우수 R & B 공연 부문 그래 미상을 수상하면서 올해의 레코드와 최우수 R & B 곡 후보로 지명되었습니다.
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에미 em과 디도- "Stan"(2000)
"Stan"은 주요 아티스트가 싱글로 발표 한 가장 혼란스러운 노래 중 하나입니다. 이 노래는 Stan이라는 상상의 팬의 이야기를 들려줍니다. Stan은 Eminem에 집착합니다. 스타에게 쓴 편지에 대한 답변을 듣지 않으면 팬은 점점 더 화를 내며 결국 자신과 임신 한 여자 친구를 모두 죽입니다. 영국 가수 Dido는 잊을 수없는 후원 코러스를 제공하며 "Stan"에는 히트 곡 "Thank You"의 샘플도 포함되어 있습니다. "Stan"은 영국 팝 싱글 차트에서 1 위를 차지했습니다. 힙합의 랜드 마크로 호평을 받고 있습니다.
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Jay-Z와 Alicia Keys- "마음의 제국"(2009)
"마음의 제국 상태"는 원래 안젤라 헌트 (Angela Hunte)와 자넷 (Ja'net) "제이 (Jnay)"Sewell-Ulepic이 해외에서 향수병을 느꼈을 때 작성했습니다. 이 노래는 궁극적으로 Jay-Z에게 제공되었으며, 코러스를 노래해야하는 사람에 대한 제안을 요청했을 때 Alicia Keys가 나왔습니다. "마음의 제국 상태"는 즉시 뉴욕시의 현대 국가로 받아 들여졌습니다. 미국 팝 싱글 차트에서 1 위로 5 주를 보냈으며 Best Rap Song과 Best Rap / Sung Collaboration에서 2 개의 그래미 상을 수상했습니다.
레이디 가가와 비욘세- "전화"(2010)
레이디 가가는 원래 브리트니 스피어스 (Britney Spears)를 위해 "전화"를 썼지 만 결국 거부당했습니다. 레이디 가가는 비욘세와 듀엣으로 기록했다. 이 노래는 끊임없이 당신에게 다가 가고 싶어하는 사람들에 의해 질식 된 느낌을 자세히 설명합니다. 대신, 주인공은 댄스 플로어에서 자신을 잃어 버리기로 선택합니다. Jonas Akerlund의 뮤직 비디오는 지난 10 년 동안 가장 유명한 동영상 중 하나입니다. Lady Gaga의 "Paparazzi"뮤직 비디오에서 시작된 이야기입니다. "전화"는 레이디 가가의 6 번째 연속 10 대 히트 곡이되었으며 보컬과의 베스트 팝 콜라보레이션으로 그래미 상을 수상했습니다.
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비욘세와 Jay-Z- "Drunk In Love"(2013)
"Drunk In Love"는 10 년 전부터 비욘세와 Jay-Z의 "Crazy In Love"의 개념을 다시 찾은 것 같습니다. 부부는 이제 결혼 한 부부이며, "사랑에 빠지다"는 그들의 관계에 대한 관능적 인 축하입니다. 이 노래는 즉각적인 비평의 찬사를 받았으며 결국 미국 팝 차트에서 2 위를 차지했습니다. "Drunk In Love"는 Best R & B Song 및 Best R & B Performance로 2 개의 그래미 상을 받았습니다.
