교향곡부터 오페라까지 80 년 (1820 ~ 1900)에 클래식 음악의 세계에서 흥미로운 변화가 일어났습니다. 작곡가는 이전의 클래식 작곡가가 정한 클래식 작곡의 규칙과 기초를 깨기 시작했습니다.
새로운 음악 아이디어가 풍부했습니다. 각기 고유 한 견해와 작곡 스타일을 가진 작곡가들이 대폭 상승했습니다. 작곡가가 비 전통적인 하모니, 악기와는 달리 일상 생활보다 큰 오케스트라 (예: Mahler 's Symphony of a Thousand)를 사용하여 자신의 감정과 감정을 표현하기 시작하면서 음악은 더욱 개인화되었습니다. 1916 년 미국 초연).
물론, 언급 할만한 가치가있는 수백 명의 환상적인 남녀가 있지만, 이들은 당신이 알아야 할 작곡가입니다.
프레드릭 쇼팽 (1810 ~ 1849)
Fryderyk Franciszek Chopin에서 태어난 프레데릭 쇼팽은 피아노를 위해 작곡 된 곡으로 유명한 폴란드 피아니스트이자 작곡가였습니다. 그는 etude, mazurka, nocturne, waltz 및 polonaise 장르를 전문화했습니다.
쇼팽은 그의 성공과 사회적 엘리트를위한 친밀한 환경에서만 공연하려는 성향으로 인해 개인 교육을 위해 많은 금액을 청구 할 수있었습니다.
그의 작품 대부분은 폴란드 민요에 영향을 받았으며, 민족 주의적 주제는 낭만주의의 특징과 일치했다. 그의 모든 작곡에는 피아노가 포함되어 있지만 대부분 소나타, 마주르카, 왈츠, 야행성, 폴로네즈, 에뛰드, 즉흥, 스케 르조 및 전주곡을 포함한 독주 피아노 전용으로 작곡되었습니다.
인기 작품: D 플랫 메이저의 왈츠, Op. 64, No. 1 (Minute Waltz), Marche Funebre, Etude in C major, Op. 10, 에뛰드 C 단조 Op.10 (혁명)
패니 멘델스존 헨젤 (1805–1847)
패니 멘델스존 헨젤은 독일의 로맨틱 피아니스트이자 작곡가였습니다. 그녀의 노래 중 상당수는 당시의 성 차별적 태도 때문에 형제의 이름 인 Felix Mendelssohn로 출판되었습니다. Felix는 음악 작곡가이기도했습니다. 두 사람은 형제 자매가 아니라 서로의 작업에 대해 건설적인 비판을 제공하는 데 긴밀히 협력했습니다.
인기 작품: Easter Sonata
프란츠 요셉리스트 (1843 ~ 1907)
헝가리의 작곡가이자 피아니스트 인 Franz Liszt는 최고의 피아노 연주자 중 하나입니다. 그는 새로운 독일 학교의 일원이었으며 최고의 인물이되었습니다. 그는 피아노를위한 주요 오케스트라 작품을 녹음하고 널리 대중화하는 능력, 교향곡시의 발명 (교향곡을 사용하여 이야기를하거나 풍경을 묘사하거나 비 음악적 아이디어를 표현하는 능력)을 포함하여 많은 것으로 잘 알려져 있습니다.) 및 진행중인 주제 변환 (본질적으로 변형을 통한 주제의 진화). 리스트는 또한 박애주 의자와 저자로도 알려져있다.
리스트는 극적인 제스처, 강렬한 표정, 조각에 자신의 스타일을 추가하는 열정적 인 공연으로 유명했습니다. 그의 즉흥 연주와 정서적 공연은 그를 낭만주의 시대의 진정한 음악가로 만들었습니다.
인기 작품: 헝가리 랩소디, 아네 드 펠레 리나 주, 아베 플랫 메이저 3 위
주세페 베르디 (1813–1901)
주세페 베르디 (Giuseppe Verdi)는 예루살렘 (Jérusalem), 리골레토 (Rigoletto), 아이다 (Aida) 등 그의 오페라로 유명한 이탈리아 작곡가였습니다. 정신을 꿰뚫고 강렬한 감정을 불러 일으키는 오페라의 능력은 그를 가장 유명한 낭만주의 작곡가로 평가했습니다.
작곡가로서의 그의 상징적 지위를 넘어서, Verdi는 또한 그의 민족 주의적 신념으로 많은 이탈리아 인들에 의해 우상화 된 정치 인물이었습니다.
베르디의 몇 가지 음악 스타일은 매우 독특하며 과거와 현재의 많은 작곡가는 절대 사용하지 않을 것입니다. 마치 그가 저작권을 소유 한 것과 같습니다. 베르디는 벨리니와 도니제티가 세운 기초를 놓고 이탈리아 오페라를 높였다. 다른 작곡가와 달리 베르디는 자신의 재능과 능력을 잘 알고있었습니다. 그는 그의 비밀 주의자들과 긴밀히 협력하여 모든 불필요한 세부 사항들이 생략되도록하면서 이야기를 기본적이고 가장 관련성이 높고 이해하기 쉬운 구성 요소로 줄였습니다. 이를 통해 이야기의 의미를 가장 효율적으로 표현할 수있는 방식으로 음악을 작곡 할 수있었습니다.
인기 작품: Aida, Requiem, Rigoletto, Jérusalem 및 Falstaff
클라라 위크 슈만 (1819–1896)
낭만주의 시대의 또 다른 주요 여성 작곡가는 클라라 위크 슈만입니다. 그녀는 독일의 작곡가, 피아니스트 및 다작 공연가였습니다. 클라라는 8 살 때부터 여러 도시를 여행하기 시작했으며 60 년 넘게 계속 공연했습니다.
그녀는 낭만적 인 작곡가 Robert Schumann과 결혼했습니다. 로버트가 클라라의 아버지 프리드리히에서 피아노 레슨을 받고 1830 년에 만났다.
인기 작품: Trio in G Minor, Op. 17
안토닌 드보르 크 (1841-1904)
Antonin Dvorák은 바이올린, 음성, 오르간, 피아노 및 음악 이론에 능숙한 체코 작곡가입니다. 그는 민속 음악을 작곡에 통합하는 능력으로 가장 유명했을 것입니다. 그의 초기 작품은 게르만 스타일을 강조했지만, 나중에 그는 체코와 슬라브의 영향을 음악에 더 많이 통합했습니다.
1892 년 드보락은 미국의 음악원 뉴욕 예술 감독으로 일하기 위해 미국으로 이주했습니다. 그의 신세계 교향곡 은 미국에서 작성되었습니다. 그의 경력이 늦어지면서 그의 음악과 이름은 국제적으로 알려지게되었으며, 많은 영예, 상 및 명예 박사 학위를 받았습니다.
인기 작품: New World Symphony, American String Quartet 및 Rusalka
요하네스 브람스 (1833–1897)
요하네스 브람스는 독일의 작곡가이자 연주가 피아니스트였습니다. 브람스는 낭만적 인 동시대 사람들에 비해 그의 고전적인 스타일로 유명했습니다. 피아노, 심포니 오케스트라, 음색, 코러스 등을 작곡했습니다. 대단한 대가로 그는 요한 세바스티안 바흐와 루드비히 반 베토벤과 비교됩니다. 그는 클라라와 로버트 슈만과 긴밀히 협력했습니다.
Brahms는 "순수한"음악가였으며 그의 음악은 바로크 양식과 클래식 음악 작품의 규칙을 따라야하며보다 현대적인 형식으로 발전시켜야한다고 믿었습니다. 그는 그런 완벽 주의자였습니다. 그는 때때로 충분하다고 생각하지 않았기 때문에 전체 조각을 버릴 것입니다.
인기 작품: Ein deutsches Requiem, 헝가리 댄스, 교향곡 2 번 라장조
루지에로 레온 카발로 (1857 ~ 1919)
Ruggiero Leoncavallo는 많은 오페라를 제작하는 것으로 유명한 이탈리아 작곡가이자 자유 주의자 였지만 그의 가장 성공적인 작품은 아마도 Pagliacci 일 것입니다.
그의 오페라는 반 역사적 사건을 화나게 한 당시 다른 낭만적 인 이탈리아 오페라에 대한 반작용이었다. 오히려 그의 음모는 일상 생활을 특징으로했습니다. 그의 많은 오페라들에게 레온 카발로는 자신의 비밀 주의자 역할을했다.
인기 작품: Pagliacci, Zazà, Zingari
클로드 드뷔시 (1862 ~ 1918)
Claude Debussy는 프랑스의 작곡가이자 피아니스트였습니다. 어린 나이에 분명히 재능이있는 Debussy는 11 세에 불과한 파리 음악원에 입학했으며 앞으로 12 년 동안 머물 렀습니다.
그의 가장 유명한 피아노 작품 중 일부는 그의 후기에 만들어졌습니다. Debussy의 피아노 전주곡은 종종 쇼팽의 피아노 전주곡과 비교됩니다.
인기 작품: Préludes
리차드 스트라우스 (1864–1949)
Richard Strauss는 낭만주의 시대와 초기 현대 시대의 독일 작곡가였습니다. 그는 The Flying Dutchman, Elektra, Tristan 및 Isolde를 포함한 그의 극적인 오페라로 유명합니다.
히틀러는 바그너의 팬이었고 나치 독일의 독일 문화 진흥에서 그와 협력했습니다. 스트라우스는 나치당에 결코 합류하지 않았으며, 그의 며느리와 그 이후의 유대인 손자를 보호해야했기 때문에 히틀러와 계속 일해야했습니다.
인기 작품: Der Rosenkavalier, Elektra, Salome
빈첸초 벨리니 (1801-1835)
벨리니는 벨칸토 오페라로 가장 유명한 이탈리아 작곡가였습니다. 그의 긴 멜로디 라인은 Verdi, Chopin 및 Liszt와 같은 작곡가들에게 찬사를 받았으며 텍스트, 멜로디 및 악기를 결합하여 의미있는 감정으로 변환하는 능력은 거의 비교할 수 없습니다.
인기 작품: Norma, La sonnambula, I Capuleti ei Montecchi 및 I puritani
헥터 베를리오즈 (1803–1869)
Berlioz (작곡가, 지휘자 및 작가)는 미래의 작곡가에게 중요한 영향을 미쳤습니다. 그의 유명한 계측 에 관한 논문은 Mussorgsky, Mahler 및 Richard Strauss를 포함한 작곡가들이 읽고 연구했습니다. 이 책은 범위, 음조 및 오케스트라에서의 사용을 포함한 서양 악기의 다양한 측면을 자세히 설명합니다. 그의 음악은 많은 음악가들에 의해 당시 교향곡 형식, 프로그램 음악 및 악기를“낭만 화”하여 엄청난 진보를 이루었다 고 믿어집니다.
인기 작품: Les Troyens, Symphonie Fantastique, Grande messe des morts
조지 비즈 (1838–1875)
비 제트는 프랑스의 작곡가로서 음악 교육 전반에서 뛰어났다. 그는 그의 기술과 구성으로 많은 상을 수상했으며 놀랍게도 재능있는 피아니스트였습니다 (공공 환경에서 공연을 피하는 것을 피하면서 거의 알려지지 않았습니다). 안타깝게도 작곡가가 큰 성공을 거두기 전에 그는 가장 유명한 오페라 인 카르멘 의 초연 후 3 개월 만에 죽었다고 믿었다. 그의 나이와 작품이 적었 기 때문에 비 제트의 필사본 대부분은 작곡가에게 알리지 않고 잃어 버리거나 나눠 주거나 수정했다. 확실하게 말하기는 어렵지만 일부 사람들은 그가 오래 살았다 고 믿고, 프랑스 오페라의 과정을 바꿨을 것입니다.
인기 작품: Carmen
가브리엘 포레 (1845–1924)
가브리엘 포레 (Gabriel Fauré)는 프랑스의 작곡가로서 많은 음악가들이 낭만주의와 초기 모더니즘을 연결하는 다리라고 생각합니다. 그의 음악은 제작 당시 매우 높이 평가되어 프랑스 인은 자신이 프랑스 노래의 가장 위대한 집행 자라고 믿었으며 오늘날에도 마찬가지입니다.
인기 작품: Requiem, Clair de lune 및 Pavane
에드바르 그 리그 (1843–1907)
노르웨이의 작곡가 그리 그는 많은 낭만적 인 시대 작곡가 중 하나입니다. 그의 인기있는 작곡은 그의 고국에 국제적인 관심을 끌었으며 국가의 정체성을 발전시키는 데 도움을주었습니다.
인기 작품: Peer Gynt Suite 및 Holberg Suite
구스타프 말러 (1860–1911)
말러는 살아있는 동안 작곡가보다는 지휘자로 더 잘 알려져 있었다. 그의 비판은 종종 비난을 받았으며, 매우 휘발성, 대담하고 예측할 수 없었습니다. 말러가 사망 한 후 그의 음악이 더 높이 평가되었다. 1960 년에, Mahler의 재발견 된 음악은 실험과 신념이 그의 음악의 강도와 열정과 일치하는 젊은 군중들 사이에서 널리 인기를 얻었습니다. 1970 년대에는 그의 교향곡이 가장 많이 연주되고 녹음되었습니다.
인기 작품: Symphony No. 5, Symphony No. 8 및 Symphony No. 9
겸손한 Mussorgsky (1839–1881)
Mussorgsky는 "The Five"라는 별명을 가진 5 명의 러시아 작곡가 중 한 사람으로, 서양의 음악 규칙을 무시하고 진실하고 순수한 러시아 소리와 미학을 달성했습니다.
인기 작품: 대머리의 밤, 전시회 사진 및 보리스 고누 노프
자크 오펜 바흐 (1819–1880)
오펜 바흐는 오페라에 기여한 것으로 유명한 프랑스 작곡가 (독일 출생)였다. 거의 100 개의 오페레타로 그는 많은 오페라 작곡가들에게 큰 영향을 미쳤다.
인기 작품: Les contes d' Hoffmann, Orphée aux enfers, Fables de la Fontaine
지아코모 푸치니 (1858–1924)
베르디 이후 푸치니는 낭만적 인 후기 후기 이탈리아에서 가장 중요한 작곡가 중 한 사람이되었습니다. 그는 Verismo 스타일의 오페라를 개척했습니다 (생명에 충실한 리브레토와 함께 작동). 그의 오페라는 수백만 명의 사람들이 좋아하지만 일부 비평가들은 푸치니가 대중을 기쁘게하기 위해 형태와 혁신을 희생했다고 주장합니다. 그 사실에도 불구하고, 푸치니의 오페라는 전세계 오페라 하우스의 레퍼토리에서 중요한 요소입니다.
인기 작품: Turandot, Madama Butterfly, Tosca 및 La Boheme
프란츠 슈베르트 (1797–1828)
슈베르트는 31 세의 나이로 죽었지 만 매우 다작 한 작곡가였습니다. 그는 600 개가 넘는 보컬 작품, 7 개의 교향곡, 오페라, 실내악, 피아노 음악 등을 작곡했습니다. 슈만 (Schumann), 리스트 (Liszt), 브람스 (Brahhms)를 포함한 많은 낭만적 인 작곡가들이 그를 뒤 따른다. 그의 음악과 작곡 스타일은 고전 시대에서 낭만적 시대로의 명확한 발전을 보여줍니다.
인기 작품: Winterreise, Quintet in A Major“Trout”Op. 114, E Flat Major의 피아노 트리오
로버트 슈만 (1810-1856)
슈만은 자신의 손에 사고가 피아노 연주의 꿈을 끝내고 작곡가가되었다. 처음에는 피아노 전용으로 글을 썼지 만 나중에는 모든 형태의 음악으로 확장되었습니다. 시기 적절하게 사망 한 그의 아내 클라라 슈만 (Clara Schumann)은 유명한 피아노 연주자 자신이 남편의 작품을 연주하기 시작했습니다.
인기 작품: 피아노 협주곡 Op. 54, “Kreisleriana”Op. 16, Symphonic Etudes Op. 13
요한 슈트라우스 2 세 (1825 ~ 1899)
"The Waltz King"으로도 알려진 Johann Strauss II는 왈츠, 폴카 및 쿼드 릴을 포함한 400 개가 넘는 댄스 곡을 썼습니다. 비엔나 관객은 충분하지 못했습니다. 그는 또한 소수의 오페라와 발레를 썼습니다.
인기 작품: Blue Danube Waltz and Die Fledermaus
표트르 차이코프스키 (1840 ~ 1893)
차이코프스키는 다른 작곡가들 가운데 모차르트를 숭배했으며 한때 그를 "뮤지컬 그리스도"라고 불렀다. 그는 자신의 음악에 러시아를 대표하지 않는다고 주장하는 다른 국가의 비난을 받았음에도 불구하고 최초의 전문 러시아 작곡가로 간주됩니다. 현대 음악 학자들은 차이코프스키의 음악이 매우 중요하고 영향력이 있다는 데 동의합니다.
인기 작품: Swan Lake, The Nutcracker, 1812 Overture, Romeo and Juliet
리차드 바그너 (1813 ~ 1883)
바그너는 무자비하고, 인종 차별적이며, 이기적이고, 거만하고, 무섭고, 도덕적 인 사람으로 묘사되었습니다. 바그너는 자신 외에 베토벤에 대한 열정을 가지고있었습니다. 바그너는 악기를 제외하고 피아노를 거의 듣지 못했지만“무관심한 악보 독자”였지만 바그너는 다양한 뛰어난 음악을 작곡 할 수 있었으며, 그의 오페라는 가장 주목할 만하다. 그의 오페라는 Gesamtkunstwerk ("전체 예술 작품"), 연기, 시적, 세트의 시각을 강조한 혁신적인 스타일이었다. 음악은 드라마보다 덜 중요했다
