콘서트에서 라이브로 녹음 된 음악은 40 년 이상 대중 음악의 중요한 부분이었습니다. 팝 탑 40의 라이브 곡은 상대적으로 드물지만 등장한 많은 곡이 진정한 클래식이되었습니다. 다음은 최고 10 가지입니다.
Fleetwood Mac의 "Tusk"는 콘서트 관객 앞에서는 생생하게 녹음되지 않았으며 Elton John은 "Bennie and the Jets"의 가짜 라이브 녹음을 특별히 언급해야합니다.
작곡 "The Load Out"과 Maurice Williams 및 Zodiacs 클래식 "Stay"의 조합으로 Jackson Browne의 Running on Empty 라는 피날레를 결성했습니다. 콘서트 투어에서의 삶에 관한 컨셉 앨범은 수많은 라이브 녹음이 특징이었습니다. "The Load-Out"은 콘서트 공연을 위해 무대를 설정하고 내리는로드에 대한 진심 어린 찬사입니다. "숙박"은 앙코르로 기능합니다.
이 두 곡은 원래 단일 곡으로 발표되지 않았지만 대부분의 라디오 방송국에서 메들리로 함께 연주되었습니다. "Rosie"라는 노래는 "Stay"싱글의 원래 B면이었습니다. 메들리는 궁극적으로 팝 싱글 차트에서 20 위를 기록했다.
모리스 윌리엄스는 15 살 때 "숙박"을 썼습니다. 그는 오후 10시에 집에 가지 말라고 날짜를 설득하려고했지만 대신 그녀가 부모가 정한 규칙을 어 기고 싶어했다. "Stay"는 1960 년에 데모를 위해 녹음되었으며 10 살짜리 아이가 노래에 긍정적 인 반응을 보일 때까지 아무도 그에 대한 관심을 가지지 않았습니다. "Stay"의 Maurice Williams와 Zodiacs 버전은 단 1 분 36 초 길이의 1 위를 기록한 가장 짧은 싱글이라는 독특한 특징을 가지고 있습니다.
Peter Frampton은 1970 년대 중반 미국 레코드 판매에서 큰 성공을 거두지 못한 그의 여행사 록 음악가로 잘 알려진 라이브 쇼의 이중 앨범을 만들었습니다. 결과는 Frampton Comes Alive 였고 결국 모든 시간 동안 가장 많이 팔리는 라이브 앨범 중 하나가되었습니다. 3 번의 히트 싱글을 생성했으며 10 주 동안 # 1에서 보냈으며 미국에서만 6 백만 카피 이상 판매되었습니다. "Show Me the Way"는 원래 1975 년 스튜디오 앨범 Frampton 에서 발매 된 싱글 앨범이지만 차트에는 거의 영향을 미치지 않았습니다. "Show Me the Way"의 라이브 버전은 클래식이되어 팝 차트에서 6 위를 차지했습니다.
"Show Me the Way"에는 Peter Frampton의 대표적인 사운드 중 하나 인 대화 상자가 포함됩니다. 이 장치는 기타와 같은 악기의 사운드를 가수의 입으로 전달한 다음 사운드는 입의 모양에 따라 변조되고 마이크에 의해 선택됩니다. Peter Frampton은 나중에 자신의 대화 상자 버전을 판매했습니다.
원래 형태의 "Layla"는 진정한 록 클래식입니다. Eric Clapton과 드러머 Jim Gordon이 공동으로 쓴 "Layla"는 12 세기 페르시아 시인 인 Nizami Ganjavi의 Layla와 Majnun 이야기에서 사용 된 7 세기 아라비아 러브 스토리에서 영감을 받았습니다. "Layla"는 Eric Clapton에 의해 1971 년 Derek과 Dominos라는 밴드 이름으로 처음 발표되었습니다. 1972 년 미국 팝 차트에서 10 위를 차지했습니다. Eric Clapton은 MTV Unplugged 의 친밀한 설정을 위해 곡을 완전히 재 작업했습니다. 새로운 배치는 리듬 기타리스트 Andy Fairweather Low와 함께 만들어졌습니다. 다른 음악가로는 피아노에 관한 Allman Brothers Band 멤버 Chuck Leavell과 타악기에 관한 Elton John 밴드 멤버 Ray Cooper가 포함되었습니다. Eric Clapton의 공연은 훌륭하고 감사하는 청중들로부터 호평을 받았습니다. 1992 년에 싱글로 출시 된 "Layla"의 어쿠스틱 버전은 팝 차트에서 12 위로 올라 미국 록 라디오에서 10 위를 차지했습니다.
"Free Bird"는 라이브 락의 상징이되어 일부 지역에서 과도하게 농담을하고 있습니다. 그러나 남 반석의 최고 수위로 남아 있으며 Lynyrd Skynyrd는 전설적인 라이브 밴드였습니다. 어떤 사람들은 "Free Bird"가 가장 많이 요구되는 록 송이라고 주장합니다. Guitar World 잡지는 "Free Bird"를 3 번째로 가장 뛰어난 기타 솔로로 선정했습니다. "Free Bird"는 밴드의 데뷔 앨범에 포함 된 스튜디오 버전에서 록 라디오 클래식 "Simple Man"과 함께 팝 톱 20을 달성했습니다. 앨범은 One More From the Road 에서 38 위로 정점에 올랐다. 로큰롤 명예의 전당과 롤링 스톤은 모두 "Free Bird"를 500 대 노래 중 하나로 선정했습니다.
Alicia Keys는 2005 년 자신의 Unplugged 앨범을 통해 라이브 어쿠스틱 음악의 MTV 축제 인 Unplugged를 다시 가져 왔습니다. 그녀의 공연의 하이라이트는이 강력한 새 노래였습니다. Kanye West와 공동 저술되었으며 Eddie Kendricks의 노래 "Intimate Friends"의 샘플이 포함되어 있습니다. "Unbreakable"은 팝 싱글 차트에서 34 위로 올라갔지 만 5 위의 R & B 히트였습니다. 또한 Best R & B Song을 포함하여 2 개의 그래 미상 후보에 올랐습니다. 노래의 독특한 요소는 관계의 안정성을 설명하기 위해 가상의 커플 플로리다와 제임스 에반스 외에도 오프라 윈프리와 스테 드먼 그레이엄, 윌과 자다 핀켓 스미스, 조와 캐서린 잭슨과 같은 실제 유명 커플의 이름을 떨어 뜨리는 것입니다.. "Unbreakable"은 원래 앨범 Diary of Alicia Keys로 작성되었으며 프로젝트에서 제외되었습니다.
Paul McCartney의 "Coming Up"버전은 원래 스튜디오 버전의 B면이었습니다. 그러나 라이브 버전은 원본보다 훨씬 느슨하고 편안했습니다. 팝 라디오 프로그래밍은 생방송을 재생 목록에 빠르게 넣었고 노래는 3 주 동안 최고 1 위를 차지한 팝 스매쉬가되었습니다. 존 레논 (John Lennon)은 퇴직을 유인하는 데 도움을 준 노래를 들었다. "Coming Up"의 원래 스튜디오 버전은 솔로 앨범 McCartney II 에 포함되어 있습니다. 가변 속도 테이프 기계를 사용하여 생성 된 보컬을 포함합니다. "Coming Up"의 다른 라이브 레코딩 은 캄푸 체아를위한 혜택 앨범 Concerts에 포함되었습니다.
"Coming Up"뮤직 비디오는 Paul McCartney와 10 개의 서로 다른 역할을 담당 한 Linda McCartney를 대표하는 것으로 유명합니다. 그들은 비디오에서 "Plastic Macs"라 불리는 밴드를 형성합니다. John Lennon의 Plastic Ono Band에 대한 참조입니다.
1976 년 가을 영국 런던의 팔라디움에서 콘서트가 녹음되었을 때 마빈 게이의 스타는 미국에서 희미 해지기 시작했다. 그 결과는 라이브 앨범 2 곡과 11 분짜리 "Got To Give It Up "은 앨범의 4 번째 전체를 차지했습니다. Tamla Motown의 라벨 경영진은 Marvin Gaye에게 인기가 높아지는 디스코를 녹음하도록 강력히 권장했습니다. "그것을 포기하는 것은"그 요청에 대한 그의 대답입니다. 그것은 디스코 관객을 기쁘게하지만 소리는 펑크와 영혼에 더 강하게 뿌리를두고 있습니다. 이 진지한 파티 분위기의 편집 된 버전은 # 1 팝 스매쉬가되었습니다. 마이클 잭슨은 1970 년대 후반 그의 형제들과 그의 솔로 녹음 작업을 고무시키는 데 도움을 준 노래를 제공했습니다. 2013 년 "Got To Give It Up"은 Robin Thicke가 표절을 범한 "Blurred Lines"를 주장하는 성공적인 소송의 대상이었습니다.
"Rock and Roll All Nite"가 없으면 Kiss가 어떻게 될지 알기가 어렵습니다. 이 노래는 카사 블랑카 레코드 (Casablanca Records)의 경영진 닐 보가트 (Neil Bogart)의 요구에 부응하여 밴드가 록 애국가를 만들도록 요구되었다. Kiss는 영국 밴드 Slade의 "Cum On Feel the Noize"에서 영감을 얻은 "Rock and Roll All Nite"를 내놓았습니다. 1975 년 앨범 Dressed To Kill 에 발표 된 스튜디오 버전은 상업적 영향이 거의 없었다. 그러나 같은 해에 발매 된 앨범 Alive 의 "Rock and Roll All Nite"의 라이브 버전은 1970 년대에 처음으로 6 번의 팝 20 번 히트 곡이되었습니다.
"I Want You to Want Me"는 In Color 앨범에서 Cheap Trick의 더 일반적인 노래 중 하나였습니다. 그러나 부도칸 극장의 완벽한 공연과 완벽한 일본 관객은 10 대 인기 히트 곡이자 가장 사랑받는 라이브 팝 녹음 중 하나가되었습니다. "I Want You To Want Me"의 라이브 레코딩은 스튜디오 버전보다 더 업 템포입니다. Bob Dylan을 포함한 다른 아티스트들은 Budokan에서 라이브 앨범을 녹음했지만 Cheap Trick의 콘서트 기념품 앨범과 일치하는 앨범은 없습니다. 밴드 멤버들은 톱 팝 곡을 넘어 서기 위해 "I Want You To Want Me"를 처음으로 쓰고 녹음했다고 회상했다. 2012 년 Cheap Trick은 "I Want You For Christmas"라는 노래의 휴일 해석을 작성하고 녹음했습니다.
40 년이 넘는 시간 동안 Stevie Wonder의 첫 히트 싱글에 대한 활기차고 즐거운 혼돈은 없었습니다. 이 녹음은 시카고의 Regal Theatre에서 주요 아티스트의 Motown 라벨 패키지 공연 중 하나에서 비롯된 것입니다. 파트 2는 12 살짜리 스티비 원더가 계획하지 않은 앙코르이며, 드럼에 젊은 마빈 게이를 특징으로한다. 1963 년 미국에서 락앤롤 시대의 팝 싱글 차트에서 1 위를 차지한 최초의 라이브 레코딩이었습니다. "Fingertips"의 원래 스튜디오 버전은 그의 첫 번째 스튜디오에 포함 된 재즈 악기였습니다. 리틀 스티비의 재즈 소울 앨범. "Fingertips"의 라이브 레코딩에 성공한 Stevie Wonder의 라이브 앨범 녹화 된 라이브: 12 세 천재 가 앨범 차트의 최상위를 차지했습니다.
