이탈리아 영화 톱 10

Fellini, de Sica, Rossellini, Visconti, Bertolucci, Antonioni-이탈리아 영화는 전 세계 영화 제작에 영향을 준 마스터들에게 상당한 비율을 차지하고 있습니다. 이 톱 10리스트는 이탈리아 최고의 영화의 최종 편집이 아니라 탐험의 출발점으로 사용됩니다. 안녕 안녕!

'라 스트라 다'

페데리코 펠리니 (Federico Fellini)를 포함하지 않고 이탈리아 영화에 대해 이야기하는 것은 생각할 수없는 일이며 잔인한 강인에 의해 서커스 공연자가되기 위해 데려 간 가난한 소녀에 대한 가슴 아픈 고전 "라 스트라 다 (La Strada)"(1954)는 저항 할 수 없다. Anthony Quinn과 Giulietta Masina의 멋진 공연이 특징입니다.

1957 년 아카데미 상 (1956 년 미국에서 개봉)으로 상을 수상한 최초의 외국 영화상과 최고 감독을 포함한 여러 이탈리아 영화상을 수상했습니다. 미국 영화 연구소 (American Film Institute)는이를 "가장 영향력있는 영화 중 하나"라고 부릅니다. 초기 펠리니에 대해서는 Masina와 함께 "Nights of Cabiria"를 확인하십시오.

'움베르토 D.'

비토리오 드 시카 (Vitorio de Sica)의 1952 년 초현실주의 영화는 그의 품위를 잃은 슬프지만 감상적이지 않다. 전설적인 영화 평론가 로저 에버트 (Roger Ebert)는 "최고의 이탈리아 신실주의 영화 중 하나입니다.이 영화는 그 자체로 가장 간단하고 효과 나 긴장감이 메시지를 명확하게 전달할 수없는 영화"라고 말했습니다. De Sica는 1948 년의 "자전거 도둑"으로도 유명합니다.

'1900'

"1900"(1976), 20 세기 전반에 걸쳐 농민과 지주에 대한 Bernardo Bertolucci의 서사시 역사 인 Robert De Niro와 Gerard Depardieu. 시간이없는 경우- "1900"의 길이가 5 시간 이상인 경우 Marlon Brando 및 Maria Schneider와 함께 "The Conformist"(1970) 또는 유명한 "Last Tango in Paris"(1972)를 사용해보십시오.

'알제리 전투'

"알제리 전투"(1966)는 1950 년대 프랑스의 알제리 독립을위한 투쟁에 대한 길로 폰테 코르보의 전설적인 이야기입니다. 이 영원한 영원한 영화는 3 명의 오스카상 후보에 올랐습니다.

'청소년의 최고'

이 목록에서 가장 최근에 나온 영화인 마르코 툴리오 (Marco Tullio Giordana)의 2003 년 드라마는 1960 년대부터 2000 년대까지 두 형제를 뒤 따른다. 이 영화는 이탈리아에서 TV 미니 시리즈로 처음 상영되었으며 미국에서는 각각 3 시간 씩 두 편의 영화로 개봉되었습니다. 시간이지나갑니다.

AO Scott은 The New York Times에 대한 그의 검토에서 "이야기 (Giordana)는 뉘앙스와 복잡성으로 가득 차 있지만 19 세기 소설만큼이나 접근하기 쉽고 흥미 진진합니다."라고 말합니다.

'라 돌체 비타'

Fellini의 또 다른 걸작 인 "La Dolce Vita"(1960)는 Marcello Mastroianni를 로마 거리와 트레비 분수 (Trevi Fountain)까지 Anita Ekberg를 쫓는 최초의 파파 라조로 특징지었습니다. "라 돌체 비타 (La Dolce Vita)"는 흑백 영화에서 최우수 의상 디자인으로 오스카상을 수상했으며, 최고 감독을 포함하여 다른 세 사람에게 지명되었습니다.

'로마, 열린 도시'

로베르토 로셀리니 (Roberto Rossellini)의 획기적인 1945 년 영화는 제 2 차 세계 대전에서 나치 점령 마지막 날에 로마 시민들이 저항에 대한 투쟁을 묘사합니다. 이 영화는 로마가 연합국과 스타 안나 마그나 니에 의해 해방 된 직후에 촬영되었다. 2014 년 월스트리트 저널 (Wall Street Journal)에 쓴 크리스틴 엠 존스 (Kristen M. Jones)는 영화의 마지막 순간은 여전히 양심과 희망을 불러 일으키는 전화라고 말했다. 2010 년 가디언 (The Guardian)에 쓴 Cath Clark은 "Rosellini의 신실 주의적 걸작의 인본주의와 목적의 명확성을 필적하는 영화는 없을 것"이라고 말했다.