평평한 색상은 균일하거나 동일한 색조와 색조로 칠해진 색상 영역이지만 아크릴 페인트를 완전히 평평하고 줄무늬없이 건조시키는 것은 초보자 화가에게는 어려울 수 있습니다. 다행히도 화가들이 이미지를 평평하게하여 그림에 선명한 배경과 물감을 제공하는 데 도움이되는 여러 가지 기술이 있습니다.
캔버스에 페인트를 겹치려면 평면 색상이 매우 중요 할 수 있으며 이는 그림에 깊이와 복잡성을 제공합니다. 동일한 색조와 색조로 된 큰 스와 스를 페인팅하고 추가 색상의 평면 색상으로 덮음으로써 아티스트는 이미지 전체에 균일 성을 만들면서 세부 사항을 추가 할 수 있습니다. 그림자를 설명합니다.
페인팅 이외의 여러 예술 분야는 인테리어 디자인, 그래픽 디자인, 심지어 사진 및 영화를 포함한 평면 색상에 의존합니다. 실내를 페인팅 할 때 인테리어 디자이너는 평면 색상 팔레트를 사용하여 실내에 가장 적합한 색상을 선택합니다. 웹 사이트를 만들 때 그래픽 디자이너는 범용 색상 팔레트를 사용하여 웹 사이트 테마에 가장 적합한 색상을 결정합니다. 스튜디오 이미지를 찍을 때, 사진 작가는 종종 평평한 색의 과장된 스플래시를 사용하여 사진을 돋보이게합니다.
플랫 색상을 페인트하는 방법
평평한 색상을 그리는 것은 이해하기가 비교적 간단한 개념이지만 실제로 브러시를 칠할 때 특히 페인트를 칠할 때 브러시 스트로크가 아크릴과 같은 페인트로 이어지기 때문에 실제로 완료하기 어려운 작업입니다. 가장 중요한 것은 먼저 불투명 페인트를 사용하고 있는지 확인해야하지만 다음 레이어를 추가하기 전에 노출 된 캔버스가 남아 있지 않도록 페인트가 마르기 전에 페인트를 혼합해야합니다.
다른 유형의 페인트의 경우, 평평한 색상을 얻는 것이 상대적으로 쉽습니다. 혼합 또는 그라디언트 색상을 만들지 않는 한 페인트를 캔버스에 고르게 펴고 새 레이어를 적용하기 전에 건조시켜야합니다. 그림에서이 두 가지 기술을 변화 시키면 개별적인 평평하고 혼합 된 색상을 선택하고 사용하려는 의도가 분명하다면 더 역동적 인 이미지를 만들 수 있습니다.
기본적으로 "평면 색상"이라는 용어는 브러시 스트로크, 깊이 및 음영에서 견고하고 중단되지 않고 완전히 균일 한 페인트 색상을 의미합니다. 이를 위해 일관성 있고 의도적 인 스트로크를하는 능력을 향상시키고 도장 사이에 페인트를 건조시켜 최종 제품의 균일 성과 마무리를 균일하게하십시오.
페인팅에서 플랫 컬러 강조
예상대로, 평평한 색상 만 사용하여 매력적인 이미지를 만드는 것은 다소 어렵 기 때문에 많은 화가들은 평평한 색상과 혼합 및 그라디언트 색상을 결합하여 풍경과 인물 사진에 다양성을 제공합니다.
그림의 품질을 향상 시키거나 각 색상의 아름다움을 감상하고 포착하는 특별한 스타일의 예술을 개발하는 쉬운 방법은 상황, 깊이 및 작품을 통해 시청자를 안내하는 데 중점을 둡니다. 날카로운 선을 사용하여 윤곽이 그려진 평평한 색상으로 해적선 전체 또는 아름다운 황금빛 머리를 얼마나 빨리 채색 할 수 있는지 놀라게 될 것입니다.
색상 사용을 향상시키는 또 다른 방법은 혼합 또는 다양한 색상으로 평면 색상을 병치하여 전체 예술 작품 내에서 혼돈과 질서를 이분법으로 만드는 것입니다. 이와 같은 방법, 개념 및 스타일을 가지고 노는 것은 예술의 본질입니다. 따라서 상상력을 실감 나게하기 위해 다양한 페인팅 방법을 자유롭게 실험 해보십시오.
