이 레슨에서 배울 내용

초보자 기타리스트를 대상으로하는이 일련의 레슨에서 11 번째 레슨에는 리뷰 자료와 새로운 자료가 포함됩니다. 우리는 배울 것이다:

• 일곱 번째 바레 코드
• 주요 코드 반전
• 새로운 strumming 패턴
• 많은 새로운 도전적인 노래

준비 되었나요? 좋아요, 레슨 11을 시작하겠습니다.

일곱 번째 바레 코드

이 시점까지 우리는 6 번째와 5 번째 줄에서 주요한 바 레어와 작은 바레 코드 만 배웠습니다. 이러한 코드 형태 만 사용하여 수천 곡을 연주 할 수 있지만 더 많은 유형의 코드가 제공됩니다. 다양한 유형의 일곱 번째 바어 코드를 살펴 봅시다 … (물론 여섯 번째 및 다섯 번째 줄의 음표 이름을 알아야합니다).

주요 일곱 번째 화음

예를 들어 Cmaj7 또는 Cmajor7 또는 때때로 CM7 메모로 "C"를 사용하여 작성되었습니다.

생소한 귀에는 7 번째 화음이 조금 이상하게 들릴 수 있습니다. 그러나 적절한 맥락에서 사용되는 것은 화려하고 다소 일반적인 화음입니다.

여섯 번째 줄에 뿌리가있는 코드 모양은 실제로 불분명 한 코드가 아니지만 일반적으로 레이블이 붙어 있습니다. 여섯 번째 줄의 첫 번째 손가락, 네 번째 줄의 세 번째 손가락, 세 번째 줄의 네 번째 손가락, 두 번째 줄의 두 번째 손가락으로 연주하십시오. 다섯 번째 또는 첫 번째 줄이 울리지 않도록주의하십시오.

힌트: 첫 번째 손가락이 다섯 번째 줄에 가볍게 닿아 울리지 않도록하십시오.

다섯 번째 줄로 코드를 연주하는 것은 첫 번째 손가락으로 5 개에서 1 개까지 줄을 끊는 것입니다. 세 번째 손가락은 네 번째 줄에, 두 번째 손가락은 세 번째 줄에, 네 번째 손가락은 두 번째 줄에갑니다. 여섯 번째 줄을 연주하지 마십시오.

연습 아이디어: 무작위 음표 (예: Ab)를 선택하고 6 번째 현 (4 프렛)과 5 번째 현 (11 번째 프렛)에서 그 주 음의 7 번째 화음을 연주 해보십시오.

(주) 제 7 화음

기술적으로 "우세한 7 번째"코드라고하지만이 형식의 코드는 종종 "7 번째"코드라고도합니다. 예를 들어 Adom7 또는 A7로 "A"를 사용합니다. 이 형식의 코드는 모든 유형의 음악에서 매우 일반적입니다.

여섯 번째 줄 모양을 연주하려면 첫 번째 손가락으로 여섯 줄을 모두 바레하십시오. 세 번째 손가락은 다섯 번째 줄에서 음표를 연주하고 두 번째 손가락은 세 번째 줄에서 음표를 연주합니다.

네 번째 줄의 음표가 소리가 나는지 확인하십시오. 이것은 명확하게 울리는 가장 어려운 음표입니다.

첫 번째 손가락으로 5 개에서 1 개까지 줄을 연결하여 다섯 번째 줄 모양을 연주합니다. 세 번째 손가락은 네 번째 줄로 가고 네 번째 손가락은 두 번째 줄에서 음표를 연주합니다. 여섯 번째 줄을 연주하지 않도록주의하십시오.

작은 일곱 번째 화음

예를 들어 Bbmin7 또는 Bbm7 또는 때로는 Bb-7로 "Bb"라는 메모를 사용하여 작성되었습니다.

여섯 번째 줄 모양을 연주하려면 첫 번째 손가락으로 여섯 줄을 모두 바레하십시오. 세 번째 손가락은 다섯 번째 줄에서 음표를 연주합니다. 모든 줄이 깨끗하게 울리는 지 확인하십시오.

첫 번째 손가락으로 5 개에서 1 개까지 줄을 연결하여 다섯 번째 줄 모양을 연주합니다. 세 번째 손가락은 네 번째 줄로 가고 두 번째 손가락은 두 번째 줄에서 음표를 연주합니다.

여섯 번째 줄을 연주하지 않도록주의하십시오.

연습 아이디어

위의 6 가지 생소한 모양이 있으므로 손가락으로이 모양을 얻는 데 시간이 조금 걸릴 것입니다. 다음 코드 진행 중 일부 또는 전부를 연주 해보십시오. 편안한 느낌의 패턴을 선택하십시오.

• Bbmaj7-Gmin7-Cmin7-F7
• Dmin7-Gmin7-Bb7-A7
• C7-F7-C7-G7

이 코드는 6 번째 현, 5 번째 현, 그리고 두 가지의 조합으로 다양한 방식으로 연주 해보십시오. 위의 각 코드 진행을 연주 할 수있는 많은 방법이 있습니다. 7 번째 코드로 자신 만의 코드 진행을 시도 할 수도 있습니다. 실험하는 것을 두려워하지 마십시오!

4 번째, 3 번째 및 2 번째 현 그룹 메이저 코드

제 10과에서는 화음 반전의 개념과 실제 사용법을 살펴 보았습니다. 이 레슨에서는 6, 5, 4, 5, 4, 3 열에서 모든 주요 코드를 연주하는 세 가지 방법을 살펴 보았습니다. 이 레슨은 레슨 10에서 발견 된 내용을 확장하므로 계속하기 전에 원래의 주요 코드 반전 레슨을 읽으십시오.

이 코드 그룹 연주의 개념은 이전 그룹과 동일합니다.

근음 위치 코드를 연주하려면 기타의 네 번째 줄에서 메이저 코드의 근음을 찾으십시오. 네 번째 줄에서 음표를 찾는 데 어려움이 있다면 … 여기 팁이 있습니다: 여섯 번째 줄에서 근을 찾은 다음 두 줄을 세고 프렛 두 개를 세십시오. 이제 4 번째 줄의 링 핑거, 3 번째 줄의 가운데 핑거, 2 번째 줄의 검지로 위의 첫 번째 코드를 연주하십시오.

이 현 그룹에서 첫 번째 반전 메이저 코드를 연주하려면 두 번째 현에서 코드 근을 찾아 그 주위에 현을 형성하거나 네 번째 현에서 4 개의 프렛을 다음 보이싱까지 세어야합니다. 마지막 보이싱에서 핑거링을 전혀 조정하지 않아도됩니다. 가운데 손가락을 두 번째 줄로 바꾸고 집게 손가락을 세 번째 줄로 바꾸십시오.

메이저 코드의 두 번째 반전을 연주한다는 것은 세 번째 줄에서 코드 근을 찾거나 이전 코드 모양에서 네 번째 줄에서 프렛을 세어 세는 것을 의미합니다.

세 번째 줄에서 근을 찾으려면 다섯 번째 줄에서 근을 찾은 다음 두 줄을 세고 프렛 두 개를 세십시오. 이 마지막 보이싱은 여러 가지 방법으로 연주 할 수 있으며, 그 중 하나는 첫 번째 손가락으로 세 음표 모두를 차단하는 것입니다.

예: 위의 네 번째, 세 번째 및 두 번째 줄 보이스를 사용하여 Amajor 코드를 연주하기 위해 루트 위치 코드는 네 번째 줄의 일곱 번째 프렛에서 시작됩니다. 첫 번째 반전 코드는 네 번째 줄의 11 번 프렛에서 시작됩니다. 두 번째 반전 코드는 네 번째 줄의 14 번 프렛에서 시작합니다 (또는 2 번 프렛에서 옥타브로 연주 될 수 있습니다).

3 번째, 2 번째 및 1 번째 문자열 그룹 메이저 코드

이 패턴은 아마도 지금까지 상당히 분명 해지고 있습니다. 먼저 세 번째 줄에서 연주하고자하는 코드의 근음을 찾으십시오 (세 번째 줄에서 특정 음표를 찾고 다섯 번째 줄에서 음표를 찾은 다음 두 줄 이상, 두 개의 프렛을 세십시오). 이제 위의 첫 번째 코드 (근음 위치 코드)를 연주합니다. 세 번째 줄의 링 핑거, 두 번째 줄의 핑키 핑거 및 첫 번째 줄의 검지.

첫 번째 반전 메이저 코드를 연주하려면 첫 번째 줄에서 코드 근을 찾아 그 주위에 코드를 형성하거나 세 번째 줄에서 4 개의 프렛을 다음 보이싱까지 세십시오. 첫 번째 반전 코드를 다음과 같이 연주하십시오: 세 번째 줄의 가운데 손가락, 집게 손가락은 두 번째 및 첫 번째 줄.

두 번째 반전 메이저 코드는 두 번째 줄에서 코드 근을 찾거나 이전 코드 모양에서 세 번째 줄에서 프렛을 세어 연주 할 수 있습니다. 이 보이싱은 다음과 같이 연주 할 수 있습니다. 세 번째 줄의 검지 손가락, 두 번째 줄의 링 손가락, 첫 번째 줄의 가운데 손가락.

예: 위의 세 번째, 두 번째 및 첫 번째 줄 보이스를 사용하여 Amajor 코드를 연주하기 위해 루트 위치 코드는 세 번째 줄의 두 번째 또는 14 번째 프렛에서 시작합니다 (참고: 두 번째 프렛에서 코드를 연주하려면 코드 모양) 열린 E 문자열을 수용하도록 변경). 첫 번째 반전 코드는 세 번째 줄의 여섯 번째 프렛에서 시작됩니다. 그리고 두 번째 반전 코드는 세 번째 줄의 아홉 번째 프렛에서 시작됩니다.

2 개의 바 Strumming 패턴

지난 몇 가지 수업에서 기타를 연주하는 다양한 방법을 살펴 보았습니다. 이 시점까지 우리가 배운 모든 패턴의 길이는 한 측정 단위에 불과했습니다. 하나의 막대 패턴 광고 구역 만 반복하면됩니다. 레슨 11에서는 더 복잡한 2 소절 스트 러핑 패턴을 살펴 보겠습니다. 이것은 아마도 처음에는 다소 어려울 것입니다. 그러나 약간의 연습을 통해 문제를 해결할 수 있습니다.

이케! 압도적으로 보이지 않습니까? 당신은 위의 시도를 환영합니다-G 메이저 코드를 누른 채로 쏴보십시오. 처음에는이 패턴이 너무 압도적 일 것입니다. 열쇠는 스트 럼을 분해하고 패턴의 작은 세그먼트를 검사 한 다음 함께 모으는 것입니다.

스트 럼 파괴

초기 스트러밍 패턴의 일부에만 집중함으로써 전체 스트 럼을 배우는 것이 훨씬 간단 해집니다. 실제로 줄을 잡아 당기지 않더라도 팔을 계속해서 아래로 계속 움직이십시오. 패턴은 아래로, 아래로, 아래로, 위로 위로 시작합니다. 계속하기 전에이 패턴을 편안하게 연주하십시오. 이제 불완전한 패턴의 마지막 두 스트 럼 (위로 아래로)을 아래로, 아래로, 아래로, 위로 위로, 위로 아래로 추가하십시오.

이것은 아마도 약간의 연습이 필요하지만, 그것을 고수하십시오.

거의 다 왔어! 이제 불완전한 패턴이 끝날 때까지 간단히 아래로 내려 가야합니다. 일단 스트 럼을 한 번 연주 할 수 있으면 여러 번 반복 해보십시오. 스트 럼은 업 스트로크로 끝나고 다운 스트로크로 즉시 다시 시작되므로 패턴 반복 사이에 일시 정지가 있으면 올바르게 재생되지 않는 것입니다.

팁

스트러밍 패턴이 다운되면 패턴을 깨지 않고 코드를 전환하는 작업을해야합니다. 스트 럼은 상향 행정으로 끝나고 새로운 코드에서 하향 행정으로 즉시 다시 시작되므로 까다로울 수 있습니다. 코드를 전환하는 데 시간이 많이 걸리지 않기 때문에 다른 코드로 이동할 때 기타리스트가 스트 럼의 마지막 상승을 떠난 것을 듣는 것이 일반적입니다.

학습 노래

우리는이 11 가지 교훈에서 많은 자료를 다뤘습니다. 기타에 대한 지식이이 시점에서 연주 할 수있는 능력을 능가 할 수 있습니다. 이것은 자연 스럽습니다. 당신의 능력은 악기에 대한 지식과 결코 일치 하지 않을 것입니다. 그러나 모범 사례 체제를 사용하면 둘을 더 가깝게 만들 수 있어야합니다. 다음 노래를 찌르고 기억하십시오. 당신에게 어려운 것을 시도하고 즐기십시오.

도전적인 자료가 연주하기에 재미 있지 않거나 처음에는 좋은 소리는 아니지만 장기적으로 그 이점을 누릴 수 있습니다.

나는 생존 할 것이다-Cake 수행

참고: 최신 버전을 탐색하기위한 완벽한 노래입니다. 각 코드에 대해 한 번 패턴을 사용하여 탭에서 제안 된 코드를 연주하십시오 (마지막 "E"에 두 번). 녹음처럼 들리게하려면 전체 화음 대신 파워 코드를 사용하십시오.

Kiss Me -Sixpence에 의해 수행

참고: 이 레슨의 스 트래 밍 패턴을 사용할 수있는 다른 노래입니다. 이것은 재밌는 일이며, 너무 도전해서는 안됩니다.

바람 울음 메리 -Jimi Hendrix의 공연

참고: 이 코드는 화음과 대조가 잘 맞으며, 연주하기 어려운 단일 음표 연주로 너무 어려워서는 안됩니다.

블랙 마운틴 사이드-Led Zeppelin 수행

참고: 이것은 분명히 당신에게 너무 많은 것을 요구하고 있지만, 일부 기타리스트는 밀고 싶어합니다. 이 노래는 DADGAD로 알려진 대체 튜닝을 사용합니다. 엄청난 양의 작업이 필요할 것이며, 아마도 절반을 할 수는 없지만 시도해 보지 않겠습니까?

위의 노래에 대한 일부 코드를 연주하는 방법에 대해 잘 모르십니까? 기타 코드 아카이브를 확인하십시오.

현재로서는 이것이 마지막 강의입니다. 미리 충전하고 더 많은 정보를 얻을 준비가되어 있다고 확신하지만 이전에 무시했던 부분이있을 가능성이 매우 높습니다. 따라서 처음부터 시작하여 모든 레슨을 통해 암기하고 모든 것을 연습 할 수 없는지 알아보십시오.

지금까지 배운 모든 것에 확신이 있다면 관심있는 노래 몇 개를 찾아서 스스로 배우는 것이 좋습니다. 쉬운 노래 탭 아카이브를 사용하여 가장 배우고 싶은 음악을 찾아 낼 수 있습니다. 항상 음악을보고 재생하기보다는 이러한 노래 중 일부를 외우십시오.