1910 년에서 1920 년 사이 10 년 동안 재즈의 씨앗이 뿌리를 내 렸습니다. 래그 타임의 기반이 된 활기차고 반음계 항구 도시인 뉴 올리언즈는 수많은 신진 음악가와 새로운 스타일의 고향입니다.

루이 암스트롱

1913 년, 루이 암스트롱 (Luis Armstrong)은 청소년 연체 집에 살도록 보냄을 받아 그곳에서 코넷 연주를 배웠습니다. 불과 5 년 후, 밴드 리더 인 Kid Ory는 스타 코넷 선수 인 Joe“King”Oliver를 잃어 시카고에서 더 많은 돈을 벌었습니다. Ory는 Armstrong을 고용하고 음악 과정을 바꿀 재능을 키우도록 도왔습니다.

당시 뉴 올리언스에있는 많은 노예들이 덕분에 블루스는 도시의 많은 음악가들의 마음에 떠 올랐습니다. WC Handy와 같은 작곡가들은 그 사운드를 유명하게 만들었지 만, 그것을 재구성하고 정련하기 전에는 그렇지 않았습니다.

이시기에 블루스는 정규 12 바 형식을 채택했고, 금 관악기 밴드는 블루스를 연주하는 댄서들에게 블루스를 연주했습니다. 핸디의 "세인트 Louis Blues”가 인기를 끌었고 Louis Armstrong은 나중에 가장 잘 알려진 공연 중 하나를 수행했습니다.

스트라이드 피아노의 중요성

표준화 된 블루스 형태와 함께이 10 년은 보폭 피아노의 중요성을 보았습니다. 리듬 컨셉은 래그 타임으로 시작하여 곧 전국으로 퍼졌습니다. 스캇 조플린 (Scott Joplin)과 제임스 P. 존슨 (James P. Johnson) 덕분에 뉴욕에서 걸음 걸이 스타일이 확고하게 자리 잡았으며, 그 후 10 년 동안 할렘 르네상스 시대에는 재즈가 더욱 발전했습니다.

최초의 재즈 녹음

코 니스트 Nick LaRocca가 이끄는 Original Dixieland Jazz Jazz는“Livery Stable Blues”를 녹음했습니다. 그것은 재즈 열풍을 일으킨 퓨즈를 밝히는 데 도움이되었습니다.

당시 최고의 음악가 중 한 명인 트럼펫 연주자 인 Freddy Keppard는 1915 년에 녹음 할 기회를 얻었습니다. 그는 자신의 연주를 녹음하면 음악가가 자신의 스타일을 훔칠 까봐 두려웠 기 때문에 제안을 거절했습니다..

중요한 출생:

• 1917 – Thelonious 수도사와 현기증 Gillespie
• 1918 – 엘라 피츠 제럴드
• 1919 – 아트 블레이 키