페인팅의 기본 방법에는 직접 방법과 간접 방법의 두 가지가 있습니다. 아크릴의 건조 시간이 훨씬 빠르다는 점을 염두에두고 오일 페인트와 아크릴 페인트 모두에 적용 할 수 있습니다. 이 두 가지 접근 방식을 시도하여 자신에게 가장 적합한 방법을 알아볼 가치가 있습니다. 그들은 하나의 그림 안에 결합 될 수도 있습니다.

간접 회화

보다 고전적인 접근 방식은 간접적 인 방법입니다. 이 방법은 캔버스 나 페인팅 표면의 초기 페인트 레이어 인 언더 페인팅으로 값을 만드는 데 도움이됩니다. 언더 페인팅 5 월 그리 사일, 단색 또는 다색 일 수 있습니다. 이 레이어는 아래의 불투명 레이어를 수정하는 투명하고 투명한 색상의 후속 레이어로 덮여 있습니다. 페인트는 각 층 사이에서 건조됩니다. 유약 층은 일반적으로보다 가벼운 페인트 위에 도포되어, 그 층이 아래의 것들과 광학적으로 혼합되고 불투명 한 페인트를 사용함으로써 쉽게 달성되지 않는 반투명 효과를 생성하도록한다. 유리를 쌓으면 빛을 반사하고 광도와 깊이를 만들 수 있습니다. 글레이징은 그림의 특정 부분에만 사용하거나 전체 표면에 페인트하여 그림을 통일 할 수 있습니다. 유성 페인트를 사용할 때이 페인팅 방법은 층이 점차적으로 쌓이고 건조 시간이 며칠에서 몇 주가 걸릴 수 있으므로 시간과 인내심이 필요합니다. Titian, Rembrandt, Rubens 및 Vermeer는이 방법을 사용한 일부 화가입니다.

다이렉트 페인팅

alla prima라고도하는 직접 접근 방식은 올바른 색상을 캔버스 나 페인팅 표면에 직접 페인팅하는 것입니다. 페인트가 젖어있는 동안에도 젖은 상태 라고도합니다. 이 방법은 훨씬 더 빠르고 즉각적인 페인팅 방법이며, 페인팅은 종종 한 번의 앉기 또는 세션으로 완료됩니다. 직접 페인팅 할 때 아티스트는 캔버스에 색상을 내려 놓기 전에 색상의 올바른 색조, 값 및 채도를 찾고자합니다. 이 과정에는 팔레트에서 색상을주의 깊게 혼합하고 시간을내어 페인트를 적시는 속도로 작업하는 것이 포함될 수 있습니다. 먼저 아티스트는 톤 캔버스 작업을하고 번지 시에나와 같은 얇은 색 세척을 사용하여 불투명 한 페인트를 적용하기 전에 주요 모양을 표시하고 값을 차단할 수 있습니다. 이 방법을 사용한 아티스트로는 Diego Velazquez, Thomas Gainsborough가 있으며 1800 년대 중반에 페인트 튜브가 발명되어 알라 프리마, Claude Monet 및 Post-Impressionist와 같은 인상파 화가 빈센트 반 고흐를 훨씬 쉽게 칠할 수 있습니다..

동일한 그림 내에서 두 가지 방법을 모두 사용할 수 있으며 어떤 방법을 사용하기로 결정하든 시작은 동일합니다. 값을보고 양식을 정의하고 빛과 어둠의 모양 사이의 미묘하거나 극단적 인 차이를 찾은 다음 색 관계를 결정하는 데 도움이되는 피사체의 색 온도. 실생활에서 일할 때 예술가로 보는 과정은 선택한 페인팅 방법에 적용됩니다.