당신은 기술적 인 능력이 없기 때문에 화가가 될 수 없다고 생각하십니까? 우리는 오래된 변명을 알고 있습니다. "나는 직선을 그릴 수도 없습니다." 좋은 소식은 직선이 필요하지 않다는 것입니다. 더 좋은 소식은 자신의 능력을 믿지 않아도 창의력을 발휘할 수있는 방법이 있다는 것입니다.
예술은 연습과 탐험에 관한 것입니다. 예술적 추구를 포기하기 전에 새로운 접근 방식을 시도하고 창의력을 발휘하십시오.
자신을 비교하지 마라
숨겨진 예술적 재능을 활용하는 첫 번째 단계는 약간의 현실 점검입니다. 레오나르도 다빈치가되거나 다른 유명한 화가와 비교하지 마십시오. 우리 모두가 그러한 걸작을 만들고 싶어하는만큼 자신을 매체의 주인과 비교하는 것은 결실이 없습니다.
조각을 판매하거나 "아티스트"레이블을 얻지 않아도 예술을 즐기면서도 많은 즐거움을 누릴 수 있습니다. 대단한 취미, 휴식을 취할 수있는 방법, 창의성을 발휘할 수있는 방법입니다. 당신의 작업을 수십 년을 바친 사람과 비교함으로써 시작한다면, 당신은 단지 실망을 찾을 것입니다.
추상 회화를보십시오
당신은 현대 미술 갤러리에서 항상 "오, 내 아이가 그 그림을 그릴 수 있습니다"라고 들었습니다. 표면에 나타나는 것보다 유명한 추상 예술 작품이 더 많지만이 스타일은 시작하기에 좋은 장소입니다.
스스로 초록을 그립니다. 정사각형, 원 또는 삼각형으로 시작하여 펑키 색상으로 칠하거나 기본 색상 이론의 원리를 시도하십시오. 누군가가 쓰레기라고 말하면 항상 내면의 그림을 볼 수있는 능력이 없다고 말할 수 있습니다.
정물
우리는 종종 한 번에 너무 많은 것을 시도합니다. 테이블의 틀에 박힌 꽃병은 실제로 장면이 너무 많아서 실제로 복잡합니다. 앤디 워홀 (La Andy Warhol)이라는 깡통과 같은 기본적인 것에서 더 쉬운 방법을 찾아 정물을 만드십시오.
간단한 형태는 페인트하기가 훨씬 쉽습니다. 물체를 형성하는 기본 모양을 인식하고 표면에 페인트를 칠하는 느낌에 익숙해 지도록 연습으로 사용할 수 있습니다. 정교한 주제에 돌입 할 필요가 없으며 예술적 측면을 활용하려면 연습이 필요합니다. 간단한 것부터 시작하여 자신의 길을 개척하십시오.
팔레트 제한
페인트는 처음에는 압도적 일 수 있습니다. 선택할 수있는 색상이 너무 많아 새로운 색상을 만들기 위해 서로 섞을 수 있다는 사실을 알게되면 상황이 나빠질 수 있습니다.
이 새로운 장난감을 가지고 놀고 한계를 뛰어 넘는 것은 자연스러운 일입니다. 그러나 제한된 팔레트를 사용하면 색상을 혼합 할 때 진흙이 발생할 가능성이 줄어 듭니다. 특정 색상을 얻기 위해 어떤 색상을 혼합했는지 기억하는 것이 더 쉽습니다.
자화상 경로로 이동
가장 잘 아는 것을 칠해보십시오. 자화상으로 무엇을 할 수 있는지보십시오.
자신의 얼굴을 그리는 것은 주제를 잘 알고 있기 때문에 자신의 예술 스타일을 탐구하는 좋은 방법입니다. 그것이 효과가 없다면 항상 내면의 감정에 대한 예술적 해석이라고 주장 할 수 있습니다.
또한 특히 표현 작품을 만들려고 할 때 너무 문자 그대로 표현 될 수 있습니다. 이것은 예술적인 라이센스를 탐색하고 자신이 적합하다고 생각하는 자신을 변명하는 변명입니다.
만화 그리기
어린 아이 였을 때부터 만화를 공부했을 가능성이 높습니다. 이것들은 아주 기본적인 모양과 아주 작은 디테일로 이루어진 가장 단순한 그림 중 일부이므로 실제로 재현하기가 쉽습니다.
Flintstones 또는 Smurfs와 같은 오래된 즐겨 찾기로 그리기 기술을 연마 할 수 있습니다. 관심을 끄는 만화에서 스틸 이미지를 가져 오기만하면됩니다. 연필과 종이로 앉아서 그것을 복제하십시오. 당신은 그것이 얼마나 쉽고 정말 그릴 수 있는지에 놀랄 수 있습니다.
혼합 미디어 탐색
혼합 매체는 예술 매체의 결합이며 많은 재미가 있습니다. 또한 그림의 결함을 숨길 수 있습니다. 그 위에 콜라주를 붙이기 만하면됩니다.
혼합 미디어에는 실제 트릭이 없으며 원하는 것을 사용할 수 있습니다. 잡지를 자르고, 오래된 단추, 끈 또는 기타 작은 물건을 찾으십시오. 작은 접착제 나 데쿠 파지 매체 만 있으면됩니다. 그것은 스크랩북과 비슷하지만 예술적 플레어가 더 많으므로 붙이고 붙이기 시작하십시오.
수업을 듣다
때로는 작은 지시가 큰 도움이 될 수 있습니다. 서적과 온라인 자습서는 지금까지는 학습을 통해서만 진행할 수 있으며 실제 사람의 지시는 필요한 것일 수 있습니다.
지역 아트 센터에서 수업에 제공하는 내용을 확인하십시오. 커뮤니티 센터와 대학 캠퍼스는 종종 초보자를위한 야간 수업도 제공합니다.
거의 모든 매체도 탐색 할 수 있습니다. 기본 드로잉 또는 페인팅에서 서예 또는 아트 저널링과 같은 특정 기술에 이르기까지 다양한 예술을 탐색하는 재미있는 방법입니다. 또한 투쟁과 승리를 나누는 급우들도 있습니다.
그것을 팀의 노력으로 만드십시오
다른 사람들에 대해 말하면, 가족이 특히 예술적 추구에 참여하게하십시오. 결과가 엉망인 것처럼 들릴지 모르지만 항상 재난으로 인해 그들을 비난 할 수 있습니다!
예술은 크레용이나 그림 냉장고 아트를 가지고 노는 경우에도 훌륭한 가족 활동이자 서로 연결될 수있는 기회가 될 수 있습니다.
매체 전환
그림과 그림은 야심 찬 예술가들에게 모든 관심을 끄는 것처럼 보이지만 도시에서 유일한 게임은 아닙니다. 붓이나 연필이 필요없는 다른 예술 매체를 살펴보십시오.
예를 들어, 도자기는 매우 보람있는 예술이 될 수 있습니다. 어떤 그림도 필요하지 않으며 당신이 만드는 것이 기능적인 목적을 가질 수 있습니다. 또한 디자인을 조각하는 데 유용한 도구가 포함되어 있습니다. 도자기 휠도 필요하지 않습니다. 간단한 점토 슬라브로 많은 용기를 만들 수 있습니다. 소개 수업에 대해서는 지역 아트 센터에 문의하십시오.
사진도 항상 좋은 방법입니다. 여기에 필요한 예술적 재능은 비전을 포착하는 것입니다. 수학적으로 더 기울어 진 사람들에게 호소 할 수있는 매우 기술적 인 예술입니다. 처음에는 휴대 전화처럼 간단한 방법으로 개인 비전을 탐색하고 나중에 카메라에 투자 할 수 있습니다.
