Bon Jovi 및 Poison과 같은 80 년대 후반의 멀티 플래티넘 팝 메탈 수퍼 스타와 함께 Philadelphia 밴드 Cinderella는 MTV와 팝 라디오가 이러한 스타일의 음악을 충분히 얻을 수 없었던 기간 동안 종종 끔찍한 헤어 메탈을 만들었습니다. 그러나이 밴드들 중 몇 명 이상이 스판덱스 의류에 뿌리 음악가들을 포함 시켰으며, 신데렐라는 특히 하드 록 악당과 블루스 록 소울 풀의 진정한 조화를 통해 그 이름과 이미지를 신뢰했습니다. 다음은 80 년대 후반 동안 밴드의 피크 기간에서 최고의 신데렐라 노래를 연대순으로 보여줍니다.

"나를 흔들어"

이 인스턴트 하드 록 클래식은 1986 년 여름 중반 친숙한 중앙 기타 리프의 힘에 힘 입어 라디오로 터져 나갔으며, 흥겨운 육체적이지만 상쾌한 섹스 롬프 이야기로 개발중인 헤어 메탈 휠 하우스에 완벽하게 들어 맞습니다. 그럼에도 불구하고 Keifer의 작곡 기술과 짙은 블루스 코어에 대한 그의 명확한 이해는 유능한 하드 록을 신데렐라가 덜 실질적인 동시대의 많은 사람들보다 우위에 놓이게하는 데 필요하다는 것을 쉽게 알 수있었습니다. 밴드의 1986 년 스매쉬 데뷔 LP는 광택있는 헤어 메탈 이미지를 수용하지 않고는 거의 팔리지 않았지만, 음악은 엄청나게 엉뚱한 넌센스를 충분히 깎을만큼 튼튼했다.

"그 누구도 멍청하지 않아"

신데렐라의 가장 큰 타격은 당연히 시그니처 파워 발라드와 함께 나왔지만, 이것은 여러 장르에서 10 년 중 최고로 꼽히고 있습니다. 분위기있는 아르페지 에이 티드 기타와 Keifer의 진지한 협곡에 매료되어이 트랙은 부드럽고 매끄러운 생산에도 불구하고 진정으로 분쇄되는 단단한 암석을 얻습니다. 비밀은 다시 한 번 베테랑 이스트 코스트 바 밴드 리더 인 Keifer의 자신감있는 작곡뿐만 아니라 현명하게 단순화 된 기타 드럼베이스 공격입니다. 신데렐라 데뷔에서 뿌리의 바위 영향은 분명하지 않지만, 침략과 구속을 모두 사용하는 방법에 대한 음악적 감각과 예리한 감각은 확실합니다.

"누군가 나를 구해줘"

신데렐라의 Night Songs 에서 세 번째로 성공한 싱글을보고 들었던 청중들은 블루스 맨이 Keifer의 로커 머리와 매달려있는 귀걸이 뒤에 갇혀있는 것을 볼 수있었습니다. 결국, 이 트랙의 개통 선 ("어린 소년이었을 때 …")은 종종 독특하고 때로는 엉뚱한 관점을 묘사하는 독특하고 때로는 뺨에 혀를내는 이야기의 무대를 설정합니다. 또 다른 위대한 기타 리프와 반짝 거리는 고리는 다시 레코드를 판매하는 데 도움이되지만 갈비뼈를 고수하는 것은 Keifer의 풍성한 지혜입니다. "모두에게 의견이 있지만 아무도 대답을 얻지 못했습니다. 그리고 아침 식사를 먹었을 때의 S! '암만 주겠다' 여기에는 진정한 태도가 있으며, 이 노래는 또 다른 경기장 록 애국가가되지 않도록합니다.

"밀어 밀어"

Night Songs 에는 실제 클러 커나 런 어웨이 트랙이 없지만 청취자가 앨범의 최상위 3 곡을 넘어 서면 노래 품질이 크게 저하되는 것을 부정하기는 어렵습니다. 그러나이 겸손한 시간외 애국가는 독특한 드라이빙 기타 리프와 Motley Crue보다 AC / DC에서 훨씬 더 많은 로큰롤 긴급 성을 모두 보유하고 있습니다. 이 기본적 장점은 하드 록 역사에서 조금 더 영구적 인 슬롯에이 시점에서 피곤한 수의 조각 ("나는 약간의 푸시 푸시가 필요하다")을 통해 성의 능력을 묘사하는 노래 의도를 높이는 데 도움이된다.

"집시 도로"

밴드의 트리플 플래티넘 데뷔가 큰 성공을 거둔 뒤 신데렐라 팬들과 비평가들은 1988 년대의 성능이 약간 떨어 졌다는 사실에 크게 놀라지 않았을 것입니다. 그러나 밴드의 2 학년 LP는 기름기가 많은 블루스 락 리프에 중점을 두었고 선의의 중금속이나 팝 메탈의 척도가 거의 없었음에도 불구하고 확실히 일어나지 않았습니다. 이 트랙의 소박한 리프는 스튜디오 에서조차 사중의 견고한 구조와 부인할 수없는 자발적인 에너지를 조명합니다. Keifer의 보컬은 모든 사람을위한 것이 아니라, 이시기에 하드락 밴드가 용감한 배치를 수용 할만큼 용감한 사람은 거의 없었습니다.

"마지막 마일"

이 곡의 아르페지오 오프닝은 그 구절의 무거운 리프와 코러스의 부드러운 멜로디에 걸쳐 확고한 록 분위기를 포착합니다. 이러한 다양성은 신데렐라에 잘 어울립니다. 특히 음악이 출시 된 후 1/4 세기로 간주 될 때 특히 그렇습니다. 궁극적으로이 그룹의 두 번째 기록은 가장 넓은 의미에서 실험적인 것보다 더 자연 스럽습니다. 그럼에도 불구하고 Keifer & Co.는 실제로 충분한 신용을 얻지 못한 대담한 접근 방식이 있습니다. 이와 같은 노래는 결코 화려 함을 위협하지는 않지만 항상 똑바로 존경받을만한 직선 바위가있는 곳이 있습니다.

"집에 오는"

신데렐라의 직선형 어쿠스틱 기타의 첫 맛이 여기에 있습니다. 이 노래는 또한 Keifer의 최고 작품 중 하나이며, 그 결과 쌍둥이 기타 영웅의 근사한 전시와 진심 어린 민속 음악적 접근이 이루어집니다. 분명히, 목록에없는 힘의 발라드 "당신이 무엇을 얻었는지 알지 못한다"(Till It 's Gone)는 Long Cold Winter 의 다른 싱글 3 개보다 밴드에 더 큰 타격을 주었지만, 4 번째로 큰 노래이기도합니다. 반면에이 트랙은 신데렐라의 과소 평가 된 80 년대 싱글 출력을 마무리하는 훌륭한 방법이었습니다.

"다시 데려다"

Long Cold Winter 의 폐막 한 트랙은 신데렐라가 모발 금속 기원을 완전히 초월한 록 밴드로 진지하게 받아들이는 모든 정지 점을 끌어냅니다. 설득력있는 슬라이드 기타 파트는 Keifer의 열정적 인 블루스 맨 롬과 결합하여 Black Crowes에 의해 하이 엔드 패션으로 우승하게 될 전통적인 미국 록의 중요한 선구자로이 곡을 인정합니다. Keifer는 크로스 장르의 노래 부서에서 Chris Robinson이 아니지만, 작곡가와 밴드 리더로서의 그의 선물은 수십 년 후에 검토되었을 때조차도 여기에서 분명히 드러납니다.