만화 작가가되는 방법

대부분의 만화책은 팀 노력입니다. 일부 만화는 동일한 제작자가 작성하고 그린 반면 대부분은 작가와 한 명 이상의 아티스트의 노력입니다. 만화책의 작가는 이야기를 말로 표현하여 작가는 그림으로 바꿉니다. 작가는 기본 세계, 캐릭터 및 음모를 만들어내는 팀의 비전입니다. 만화 작가와 컬러리스트가 예술을 만들기 위해 사용하는 스크립트를 제작합니다. 만화책 작문은 재능뿐만 아니라 많은 것을 필요로하며, 팀에서 잘 일하는 능력은 필요한 기술입니다.

필요한 기술

만화 작가는 성공하기 위해서는 많은 기술이 필요합니다.

훌륭한 의사 소통 능력: 작가는 보통 만화가의 모든 요소가 결합되도록 예술가 및 편집자와 협력해야합니다.
상상의 마음: 작가는 만화의 예술을 만들 책임이 없지만, 패널의 모양에 대한 아이디어가 필요합니다. 코믹은 시각적 매체이므로, 코믹이 작동하려면 텍스트와 이미지가 함께 작동해야합니다. 작가는 각 장면에 어떤 종류의 이미지가 필요한지 알아야합니다.
문법의 이해: 문법 을 잘 이해하는 것은 전문 작가에게있어 필수입니다. 작문 철자와 문법을 확인하는 데 사용할 수있는 많은 온라인 도구가 있습니다.
유연한 태도: 계획 한대로 일이 항상 진행되는 것은 아닙니다. 편집자는 스크립트와 다른 작업을 수행하고 여기에서 장면을 변경하거나 약간의 대화를 원할 수 있습니다. 융통성이 있으면 비전을 유지하고 만화를 완성 할 수 있습니다.
전문적인 행동: 직장에서 마감일을 놓치는 것은 결코 좋은 생각이 아니며 만화 업계에서 특히 그렇습니다. 마감일이 누락되면 아티스트가 작업을 마치는 데 시간이 줄어 듭니다. 다른 사람들이 자신의 마감일을 서두르거나 놓치도록 강요하는 것은 결코 비즈니스에 좋지 않습니다. 서두르거나 색다른 평판을 피하고 싶다.

필요한 장비

기본 장비

필기구: 필기구 는 펜이나 종이처럼 간단하거나 컴퓨터처럼 복잡 할 수 있습니다. 가장 적합한 것을 사용하십시오. 펜과 종이에 대한 주장은 매우 간단하고 쉽게 사용할 수 있고 휴대 가능하며 시작하는 데 시간이 걸리지 않습니다. 작가 Neil Gaiman은 그의 소설을 손으로 많이 썼습니다. 어떤 시점에서 최종 초안을 입력하려면 컴퓨터가 필요하지만 펜에 더 익숙한 경우 계속 사용하십시오.
사전: 단어를 정확하게 철자하는 법을 아는 것은 일종의 사전이 중요합니다.
동의어 사전: 선택할 수있는 단어가 많은 것이 큰 자산이 될 수 있습니다. 작업이 반복적이고 부실하게 들리지 않도록합니다.

옵션 장비

아이디어 파일 / 노트북: 화려한 빛을 저장할 장소를 마련하는 것은 생명의 은인이 될 수 있습니다. 언젠가 좋은 생각을 갖고 다음 날 잃는 것보다 더 나쁜 것은 없습니다. Guillermo Del Toro 감독은 항상 노트북과 함께 최신 프로젝트에 대한 아이디어, 사진 및 생각을 담습니다.
웹 사이트: 웹 사이트 를 갖는 것은 작가의 경력에서 매우 중요한 부분이 될 수 있습니다. 팬이 나와 연결하고 최신 프로젝트를 홍보하며 이력서를 보관하는 등 여러 가지 작업을 수행 할 수 있습니다.
책: 훌륭한 작가는 훌륭한 독자라고합니다. 다른 사람들이 작문에 어떻게 접근하는지 아는 것은 새로운 것을 시도하는 과정과 아이디어에 대한 통찰력을 줄 수 있습니다. 만화책을 읽지 말고 찾을 수있는 훌륭한 글을 읽으십시오.