당신이 즉흥 연주에서 부끄러워하지 않는 기타리스트라면, 당신은 느낌을 알고 있습니다 … 솔로 모두가 같은 소리를 낸다는 좌절감. 당신이하는 모든 것, 당신은 전에 한 적이 있습니다. 이러한 불안의 대부분은 우리의 자연적인 경향이 우리 자신에게 지나치게 비판적인 경향이 있기 때문에 발생하지만, 대개 좌절의 어딘가에 진실이 있습니다.

하모닉 마이너를 사용하여 솔로에 새로운 사운드 추가

솔로와 관련하여 "슬럼프에서 벗어나는"가장 좋은 방법 중 하나는 새로운 사운드 스케일을 소개하는 것입니다. 팝, 록, 컨트리, 블루스 및 기타 장르에서 기타 솔로는 일반적으로 전체적으로 블루스 및 오음 음계를 기반으로하지만 다른 이국적인 사운드가 아주 잘 어울리는 경우가 있습니다. 이보다 특이한 소리의 스케일 중 하나 인 고조파 마이너는 솔로에 전혀 다른 사운드를 추가 할 수 있으며 원하는 영감을 줄 수 있습니다.

다음 레슨에서는 다양한 설정에서 고조파 마이너 스케일 사용 방법을 배울 수 있습니다.

고조파 미성년자의 첫 번째 위치

블루스 스케일의 단순한 모양에 익숙하다면 처음에는 기본 고조파 작은 모양에 대한 운지법을 배우는 것이 까다로울 수 있습니다. 열쇠는 새끼 손가락을 광범위하게 사용하고 네 번째 줄의 메모를 올바르게 처리하는 것입니다. 네 번째 줄에서 음표를 연주 할 때 두 번째 손가락부터 시작하여 세 번째 줄부터 시작하여 새끼 손가락을 늘려 줄의 마지막 음표를 연주하십시오.

빨간색으로 강조 표시된 위 스케일의 음표는 고조파 마이너 스케일의 근본입니다. 음표 A에서 시작하여 6 번째 현의 5 번 프렛에서 위의 음계를 연주하면 "고조파 마이너 음계"가 연주됩니다.

고조파 미성년자의 두 번째 위치

첫 번째 스케일 위치에 익숙해지면 목에서 같은 스케일을 연주하는 다른 장소를 배우는 것이 중요합니다. 이 두 번째 다이어그램은 5 번째 (또는 3 번째) 스트링에 근이있는 고조파 마이너 스케일을 보여줍니다. 따라서이 위치를 사용하여 A 고조파 마이너 음계를 연주하려면 다섯 번째 줄 (12 번 프렛)에서 음표 A를 찾은 다음이 음계 위치의 루트 (빨간색으로 강조 표시됨)에 해당 음표를 찾습니다. 6 줄의 12 번 프렛에서 음계를 연주 할 수 있습니다. 이 위치의 시작 메모가 규모의 근본이 아니기 때문에 빨리 찾기 위해서는 약간의 연습이 필요할 수 있습니다.

두 번째 손가락으로이 스케일을 시작하고 싶을 것입니다. 다섯 번째 줄에서 음표를 연주 할 때 첫 번째 손가락으로 시작한 다음 첫 번째 손가락을 프렛 위로 밀어서 두 번째 음표를 연주합니다. 나머지 스케일을 위해이 위치를 유지하십시오.

고조파 마이너 스케일 뒤에있는 이론

이 이론을 배우는 것이 고조파 마이너 스케일을 사용하는 방법을 아는 데 필수적이지는 않지만 스케일을 사용하는 방법과시기에 대한 이해를 넓히는 데 도움이 될 수 있습니다.

위의 그림은 C 고조파 마이너 스케일을 보여줍니다. 고조파 마이너 스케일은 단 하나의 음만으로 자연 마이너 스케일과 다릅니다. 제기 된 일곱 번째. 이 음표에는 어느 정도의 장력이 있으므로이 지식을 염두에 두어야한다는 점에서 눈금에서 가장 강한 색이 포함되어 있습니다. 음계의 7도에 매달린 다음 반음까지 근음으로 해결하면 작은 코드를 개선 할 때 장력 해제 시나리오를 만드는 좋은 방법입니다.

기타 Fretboard를 통한 고조파 마이너 스케일

다음은 프렛 보드 전체에서 연주되는 고조파 마이너 스케일의 예입니다. 아마도 처음에는 압도적으로 보일지 모르지만, 시간을내어 귀를 안내 자로 삼 으면 곧바로 스케일의 다른 위치로 쉽게 이동할 수 있습니다. 하나의 현에서 음계를 상하로 연주 한 다음 두 현에서 음계를 연주 해보십시오. 이렇게하면 손가락이 새로운 음계에 익숙해 질뿐만 아니라 귀가 음계의 소리에 점점 더 친숙해질 수 있습니다.

이상적으로는 스케일이 "보이지 않게"되기를 원합니다. 즉, 프렛 보드에서 손을 자유롭게 움직이면서 다양한 스케일 모양에 집중하지 않고 고조파 마이너 스케일의 음표를 연주 할 수 있습니다. 그러나 시간이 걸리므로 프렛 보드 전체에서이 스케일을 배우려고 할 때 많은 인내심을 가져야합니다. 긴장을 풀고 모든 것이 올바르게 연주되는지 귀를 안내하십시오.

고조파 미성년자의 이조 음

주요 음계와 마찬가지로, 음표의 음조에 음의 3 ~ 5 번째 음표를 각 음표를 쌓아서 고조파 마이너 음계의 7 개 음표 각각에서 일련의 코드를 도출 할 수 있습니다. 최종 프로세스는 주요 음계에서 파생 된 것만 큼 사용자 친화적 인 코드 세트를 생성하지 않을 수 있지만 그럼에도 불구하고 이해하는 것이 중요합니다. 예를 들어, 위의 그림을 사용하여 진행이 Vmaj에서 Imin으로 이동하는지 확인할 수 있습니다. 고조파 마이너 스케일이 적절한 선택입니다.

고조파 미성년자 학습을 시작하는 경우 위의 이조 음 코드에 대해 걱정하는 데 많은 시간을 소비하지 말고 손가락과 귀로 스케일을 조절하는 데 집중하십시오.

마이너 코드보다 고조파 마이너 스케일 사용

고조파 마이너 스케일의 소리는 일반적으로 사람들이 "인도 음악"을 생각하게합니다. 비록 사실 그 스케일은 그 장르에서 많이 사용되지는 않습니다. 다른 사람들은 The Doors와 같은 밴드가 음악에서 듣는 소리라고 부르는데, 이는 진실에 훨씬 가깝습니다.

고조파 마이너 스케일의 기본 모양과 사운드에 익숙해 졌으므로 자신 만의 솔로로 실험을 시작하고 싶을 것입니다. 트릭은 스케일 사용이 적절한시기를 결정합니다. 음계 이름에서 알 수 있듯이 고조파 마이너 음계는 마이너 키에서 가장 잘 작동합니다 (예: E 마이너 키의 곡을 통해 E 고조파 마이너 스케일 연주). 팝과 록 음악에서 고조파 스케일은 종종 마이너 코드 뱀파이어 (하나의 마이너 코드가 오랫동안 반복됨)를 통해 재생됩니다.

고조파 마이너 스케일 사운드에서 이국적인 음과 어떤 것이 더 "정상적인"사운드인지 정확하게 인식하는 것이 중요합니다. 위의 다이어그램을 살펴보십시오. 파란색으로 강조 표시된 음표 (스케일의 b6 및 7도)는 음표에 특이한 사운드를주는 음표입니다. 이 음표를 광범위하게 사용할 때는주의하십시오. 자유롭게 사용하십시오. 그러나 음계의 다른 음표보다 솔로에 더 큰 장력을 줄 것입니다 (특히 매달릴 때).

고조파 마이너 솔로 듣기 및 연습

다음 오디오 예제를 통해 솔로 상황에서 하모닉 마이너 스케일 사운드의 소리를들을 수 있으며 배킹 트랙을 제공하여 하모닉 마이너를 사용하여 자신의 솔로를 시험해 볼 수 있습니다. 여기서는 하나의 코드 만 연주됩니다. 마이너 코드입니다. 따라서이 상황에서 A 고조파 스케일을 솔로로 사용할 수 있습니다.

솔로와 작은 뱀파이어

실제 오디오 | MP3

고조파 마이너의 소리를 듣다

솔로가없는 작은 뱀파이어

실제 오디오 | MP3

고조파 마이너 스케일을 사용하여 솔로

위의 오디오 클립 (특히 솔로로 만들 수있는 오디오 클립)으로 많은 시간을 보내면서 고조파의 작은 음계를 느끼고 자신에게 잘 맞는 리프를 알아내는 데 도움이됩니다. 기타를 연주하는 친구가 있다면 … 더 좋습니다! 새로운 음계를 실험하면서 독창적 인 코드를 연주하고 솔로로 연주 할 수 있도록하십시오. 솔로에서 새로운 음계와 더 편한 음계 (블루스 음계 등) 사이를 앞뒤로 이동하고 소리의 차이를 대조하는 것을 두려워하지 마십시오.

지배적 인 7 코드에 대한 고조파 마이너 스케일 사용

단일 마이너 코드 이상의 고조파 마이너 스케일은 팝 및 록 음악에서 가끔 들리는 사운드이지만 사실은 그리 일반적이지 않습니다. 아마도 고조파 마이너가되는 이유는 강한 소리이기 때문에 장시간 사용하면 거의 소리가 들리지 않습니다. 이것은 사용되지 않는다고 말하는 것이 아닙니다 … 확실히 그렇습니다. 그러나 훌륭한 기타리스트는 신중하게 반점을 선택할 것입니다.

고조파 마이너 스케일의 가장 일반적인 용도 는 마이너 키에서 V 우성 7 번째 코드 (V7이라고 함)를 초과하는 것입니다. 코드 이론에 익숙하지 않은 분들을 위해 마이너 키의 V7 코드는 키의 첫 코드에서 7 프렛입니다. 예를 들어, A 단조 건반에서 V7 코드는 E7입니다 (음표 E는 A에서 7 프렛입니다). Eminor의 열쇠에서 V7 코드는 B7입니다.

이론 괴짜 전용 기술 노트:

V7 코드에서 고조파 마이너 스케일을 연주하면 V7 (b9, b13) 코드가 나타납니다. 이 음계는 변경되지 않은 9 번째 코드에서는 작동하지 않습니다.

실제 세계에서 고조파 마이너 스케일 사용

고조파 마이너 스케일의 올바른 사용법을 설명하기 위해 Amin에서 E7까지의 진행을 사용합시다. Amin 코드를 통해 기타리스트는 작은 펜타토닉 핥기, 블루스 핥기, 바람개비 또는 도리아 모드의 아이디어 등을 연주 할 수 있습니다. 그러나 진행률이 E7로 이동하면 기타리스트는 A 고조파 마이너 음계 의 음표를 연주합니다 (연주하지 않습니다) E7 화음에 대한 E 고조파 마이너 음계).

기타리스트는 여러 가지 이유로 까다로운 것을 찾을 수 있습니다.

• 다른 화음으로 음계를 전환해야합니다. 솔로 미드솔로 스케일을 전환 해 본 적이 없다면, 그것은 익숙해지기를 원하는 기술입니다. 블루스 스케일에서 고조파 마이너로 전환하는 것은 비교적 간단합니다. 두 스케일 모두 공통점이 많기 때문입니다. 두 음계를 모두 살펴보고이 공통 메모를 찾으십시오. 그런 다음 두 척도의 차이점을 활용하는 법을 배웁니다. 또한 다른 음계로 전환 할 때 한 음계의 음표가 자연스럽게 어떻게 움직이고 싶은지 느끼고 싶을 것입니다.
• V7 코드를 연주하는 음계는 코드 자체와 동일한 근음을 갖지 않습니다. 처음에는 힘든 일입니다. 특히 우리가 논의하는 예만큼 단순하지 않은 노래를 연주 할 때 특히 그렇습니다. 쉬운 해답은 많지 않지만 우리가 배운 고조파 마이너 스케일의 두 번째 형태를 연주하는 것을 발견 할 수 있습니다. 이 두 번째 모양은 음계의 근본에서 시작되지 않습니다. 실제로 V7 코드의 근음과 동일한 음에서 시작됩니다. 따라서 E7 코드에서 A 고조파 마이너 음계를 연주하려면 6 번째 현 (12 프렛)의 음표 E에서 시작하여이 두 번째 형태를 연주 할 수 있습니다. 이제 모든 것이 들어갈 때까지이 마지막 단락을 다시 읽으십시오.

이것이이 기사의 범위가 끝나는 곳입니다. 나머지는 당신에게 달려 있습니다 … 고조파 마이너 스케일의 이국적인 소리를 실험하고 솔로 또는 전체 노래에 대한 훌륭한 아이디어를 생각해 낼 수 없는지 확인하십시오. 행운을 빕니다!