만화 작가가되는 방법

만화책 레터는 만화책의 텍스트 및 음향 효과를 제공합니다. 여기서 핵심은 독자가 이야기를 쉽게 따라갈 수 있도록 텍스트를 추가하는 것입니다. 말풍선과 음향 효과를 마치 소리처럼 보이게 만드는 과정에 들어가는 예술적 창의성이 많이 있지만, 글자가 너무 대담한 경우 텍스트가 이야기와 예술에서 벗어나는 방법에 대해 생각해야합니다. 압도적이거나 읽기 어렵습니다.

필요한 기술

언어에 대한 사랑: 문자는 텍스트를 통해 의미를 전달하는 과정을 이해해야합니다. 많은 서한 인들은 그 단어 자체가 사람, 생물 또는 효과의 소리처럼 보이도록 노력할 것입니다. BOOM은 크고 대담한 반면 속삭임 은 부드럽고 바람이 잘 통합니다.
문법에 대한 강력한 지식: 이 편지는 오류에 대한 마지막 방어선 중 하나입니다. 그리고 레터 레터는 직접 입력하거나 직접 작성해야하므로 철자, 구두점 및 단어 사용에 대한 강한 이해가 없으면 성공 가능성이 낮아집니다.
그래픽으로 생각하기: 문자는 종종 그래픽 디자이너의 역할을 수행하여 로고, 제목, 단어 풍선, 음향 효과 등을 만듭니다. 예를 들어, Comic Sans에 만화라는 단어가 포함되어 있기 때문에 타이틀을 만드는 것은 심각한 온수에 들어가는 방법입니다. 서한은 그래픽 요소가 페이지와 스토리에 어떻게 기여하는지에 대해 생각해야합니다. 이 텍스트가 독자의 경험에 추가됩니까? 다음 장면으로의 전환에 도움이됩니까? 글자를 칠 때 고려해야 할 질문이 있습니다.

기술 능력: 이제 대부분의 만화는 컴퓨터에 글자로 표시됩니다. Adobe Illustrator, Photoshop 및 Indesign과 같이 Letterer가 사용하는 많은 프로그램이 있습니다. Fontographer, FontLab Studio 또는 FontForge와 같은 글꼴 작성 소프트웨어에 익숙해지기를 원할 수도 있습니다.
우수한 글씨: 손으로 직접 글씨를 쓰려고하는데 아직도 글씨를 쓰려면 강력하고 일관된 글씨 스타일을 개발해야합니다. 읽기 쉽고 흐름이 좋아야합니다. 당신은 글씨체 자체를 글씨체로 바꾸는 것을 고려할 수도 있습니다. 오늘날 많은 사람들이 그랬습니다.

필요한 장비

디지털 레터링 장비

컴퓨터: 산업 표준은 Macintosh 컴퓨터입니다. PC를 사용할 수 있지만 대부분의 사람들은 Mac에서 작업합니다. 여기서 핵심은 많은 RAM과 프로세서 속도를 갖는 것입니다. 이것에 뛰어 들지 마십시오.
소프트웨어: 산업 표준은 수학 방정식을 기반으로 선과 곡선을 사용하여 이미지를 만드는 벡터 기반 프로그램 인 Adobe Illustrator입니다. 페이지에 글자를 넣는 데 사용되는 프로그램입니다. 글꼴 작성 프로그램과 같은 다른 프로그램은 디지털 레터에 매우 유용합니다.
스토리지 시스템: 파일을 저장하고 전송하는 방법이 필요합니다. 대기업에서 일하는 경우 FTP 서버를 통해 항목을 제공합니다. 직접 인쇄하는 경우 프린터로 가져갈 수있는 저장 장치가 필요합니다.

핸드 레터링 장비

연필: 당신이 사용하는 것은 당신에게 달려 있지만 많은 전문가들이 샤프 펜슬 을 사용합니다.
지우개: 실수를 한 경우 지우어야합니다.
에임스 가이드와 T- 스퀘어: 어떤 가이드? Ames Guide를 사용하면 T-Square와 함께 글자를 동일한 높이로 만들 수있는 선을 만들 수 있습니다.
크로우 퀼 펜 및 잉크: 연필로 글자를 만든 후에는 잉크로 글자를 가리 킵니다. 업계 표준은 Crow-Quill 펜입니다.
스텐실: 단어 풍선, 꼬리 및 기타 다른 디자인 항목을 만들려면 여러 가지 스텐실이 필요합니다.