라이브 사운드의 기초 : 초보자를위한 믹싱

라이브 사운드를 믹싱하는 것은 음악에서 가장 재미 있지만 도전적인 측면 중 하나이며 스튜디오와 라이브를 믹싱하는 기능은 수요가 많은 훌륭한 오디오 엔지니어가됩니다. 라이브 사운드 믹싱의 기본 사항과 믹싱 학습 방법을 빠르게 익힐 수있는 방법을 살펴 보겠습니다.

시작하기

더 작은 밴드에 공통적 인 대부분의 상황에서, 당신은 별보다 적은 PA 시스템을 가진 클럽에있을 것입니다. 당신이 당신을 놀라게 할 클럽을 찾을 수 없다고 말하는 것은 아닙니다., 우리는 야심 찬 엔지니어의 각도에서 라이브 사운드를 믹싱하는 것을 살펴볼 것입니다. 필연적으로 PA 시스템을 가져 오는 밴드는 아닙니다.

믹싱 사운드에 직면 할 때 가장 먼저 고려해야 할 것은 방 자체입니다. 그것을 과장하기 쉽다; 방에서 쉽게들을 수없는 것을 강화하기 만하면 됩니다. 작은 방에있을 때 앰프와 드럼은 특히 아주 작은 공간에서 자연스럽게 아주 쉽게들을 수 있습니다. PA를 통과시키는 것은 아무것도하지 않을 것입니다. 내가 줄 수있는 가장 좋은 조언 중 하나는 간단하게 유지하는 것입니다.

믹싱 보컬

보컬은 소규모 방 믹스에서 가장 중요한 부분입니다. 시끄러운 기타 앰프 및 드럼과 경쟁하지 않기 때문에 방 전체에서 소리가 크고 선명하게들을 수있는 것이 가장 중요합니다. 경쟁해야 할 가장 큰 요인은 모니터 피드백입니다. 킬링 피드백이 시작되기 전에 믹싱 모니터에 대한 정보를 확인하십시오.

내가 선호하는 한 가지 기술은 하위 그룹화 입니다. 많은 보드에서 전체 그룹에 컴프레서를 삽입 할 수있는 기능으로 채널을 하나의 페이더로 그룹화 할 수 있습니다. 이런 식으로 보컬을 한 번에 압축 할 수 있으며 (필요한 comp 수에 제한이있는 경우 귀중한 컴프레서 룸을 절약 할 수 있음) 이중 버스도 가능합니다. 즉, 보컬을 다음과 같이 하위 그룹에 넣습니다. 채널 자체뿐만 아니라 추가 이득을 얻을 수 있습니다.

드럼

드럼은 라이브 믹스하기 어려운 것입니다. 최상의 사운드 믹스를 제공하려면 증폭없이 자연스럽게 실내에서들을 수있는 것을 확보해야합니다. 작은 방에있는 대부분의 드럼 키트는 킥 드럼을 지나서 증폭 할 필요가 없습니다.

좋은 작은 방을 위해, 나는 스네어뿐만 아니라 킥 드럼을 선호합니다. Toms는 일반적으로 전용 채널을 보증하기에 충분하지 않기 때문에 증폭이 필요하지 않습니다. 예를 들어, 250 명에서 500 명 사이의 클럽을 보유하고 있다면 마이크를 사용해야 할 수도 있습니다. 마이크가 부족한 경우 두 개의 톰마다 마이크를 하나씩 배치하여 그 사이에 배치 할 수 있습니다. 키트의 품질에 따라 압축해야합니다.

오버 헤드 및 심벌즈 마이크의 우선 순위는 낮습니다. 1, 000 명 미만의 소규모 클럽도 오버 헤드에 대한 증폭이 필요하지 않을 수 있습니다. 때로는 드러머가 부드럽게 연주하면 작은 방에서 하이햇을 마이크로 연주하지만 일반적으로 필요하지는 않습니다.

나는 킥 드럼을 개별적으로 압축하는 것을 선호하며, 중간 주파수의 부스트를 가진 EQ입니다.

또한 대부분의 채널에서 평소와 같이 80Hz 미만의 모든 것을 차단합니다.

또 다른 팁이 있습니다. 큰 스네어가 있지만 여전히 리버브를 추가하려는 경우 해당 채널의 리버브 전송을 포스트 페이더 대신 프리 페이더로 전환 할 수 있습니다. 이렇게하면 실제로 하우스에 아무 것도 넣지 않으면서도 스네어 신호를 리버브 장치로 보낼 수 있습니다!

베이스 및 기타

간단히 말해서, 대부분의 작은 방에서는 기타 앰프와베이스 캐비닛을 마이크에 넣을 필요가 없습니다. 사실, 나는 집에서 너무 시끄러워서 플레이어들에게 거절하라고 요구하는 것을 거의 항상 발견하고있다. 때로는베이스 기타에서 더 많은 정의가 필요하거나 드러머가 모니터에서 더 많은 것을 원할 것입니다. 이 경우 기타와 앰프 사이에 DI 박스를 넣겠습니다. 이렇게하면 톤을 완벽하게 제어 할 수 있으며 무대 위의 앰프는 플레이어가 원하는대로 작동 할 수 있습니다.

어쿠스틱 기타는 다른 문제입니다. 때때로, 당신은 어쿠스틱 앰프를 가진 플레이어를 찾을 수 있지만, 일반적으로 믹스를 잘 처리하지 못합니다. 음향을 위해 DI 박스를 꺼내는 것이 최상의 사운드를 얻는 가장 좋은 방법입니다. 피드백을 피하려면 신중하게 EQ해야합니다. 나는 항상 대부분의 음악 상점에서 판매되는 특별히 고안된 고무 원반 인 Feedback Buster를 가지고 있지 않은 기타리스트에게 빌려줍니다. 이로 인해 대부분의 주파수가 기타의 사운드 홀에 들어 가지 못하게되어 일반적으로 발생하는 주요 피드백 문제를 방지합니다.

결산 중

라이브 사운드를 믹싱하는 것은 쉽지 않지만 일단 중단되면 제대로 작동합니다. 하지만 단순히 페이더를 타거나 게인을 설정하는 것보다 훨씬 더 많습니다. 압축 및 EQ와 같은 더 기술적 인 개념을 실제로 파고 드는 것을 두려워하지 마십시오. 당신은 훨씬 더 나은 엔지니어가 될 것입니다. 물론 대형 클럽에서의 믹싱은 완전히 다른 거래입니다. 유연성이 훨씬 뛰어나고 실내의 악기 소리와의 싸움이 적습니다. 그러나 대부분의 상황에서이 팁을 따르면 최상의 사운드를 얻을 수 있습니다.