최고의 브로드 웨이 뮤지컬은 최종 공연이 끝난 후 (종료 된 경우) 오래 지속되는 유산을 남깁니다. "집시"와 같은 일부는 고등학교 드라마 수업의 필수품이됩니다. "나의 페어 레이디"나 "맘마 미아"와 같은 다른 사람들은 인기 할리우드 영화로 산다. "Hair"또는 "Once"와 같은 일부는 인기있는 음악 차트의 최상위에 도달하는 노래를 생성합니다.

비평가들과 관중들 모두에 따르면이 10 개의 브로드 웨이 뮤지컬은 최고의 음악 중 일부입니다. 무대에서이 공연을 본 적이 없더라도 적어도 한 곡의 노래를 마음껏 알고있을 것입니다.

집시 (1959)

이 이야기는 유명한 스트리퍼 인 Gypsy Rose Lee의 삶과 Rose를 쇼 비즈니스의 삶으로 밀어 넣은 어머니의 삶을 기반으로합니다. 이 작품은 Ethel Merman과 함께 Mama Rose의 주역으로 개장했을 때 큰 타격을 받았습니다. 연극은 "Everything 's Coming Up Roses"와 "Rose 's Turn"과 같은 히트 곡을 낳았으며 브로드 웨이에서 여러 번 부활했습니다.

나의 페어 레이디 (1956)

원래 렉스 해리슨과 줄리 앤드류스가 주연을 맡은이 뮤지컬은 조지 버나드 쇼 (George Bernard Shaw)의 "피그말리온 (Pygmalion)"을 기반으로합니다. Alan Jay Lerner의 책과 가사와 Frederick Loewe의 음악으로 연극은 박살 났으며 당시 브로드 웨이에서 2, 717 회 공연을 열었습니다. 해리슨과 앤드류는 런던 버전에서 역할을 반복했으며 렉스 해리슨은 1964 년 오드리 헵번 반대편 영화에도 출연했다.

스위니 토드: 함대 Steet의 악마 이발사 (1979)

브로드 웨이의 전설 스티븐 손드하임 (Stephen Sondheim)은 토니 상을 수상한이 뮤지컬을 위해 이방인의 이발사와 그의 아내, 피해자의 잔해를 의심하지 않은 고객에게 고기 파이의 형태로 봉사 한 요리사에 대한 음악과 가사를 썼습니다. Angela Lansbury는 Sweeny Todd의 공범 인 Lovett 부인의 역할로 영원히 확인 될 것이지만 Sondheim은 ​​처음에 그녀의 역할을 맡도록 설득해야했습니다.

지붕 위의 피들러 (1964)

1900 년대 초 러시아 시골에서 유태인 가족의 삶에 대한 이야기는 브로드 웨이에서 3, 000 회 공연을 펼친 최초의 뮤지컬이되었습니다. 제로 모 스텔 (T Zeroye)이 테베 (Tevye)와 마리아 카르 닐 로바 (Maria Karnilova)의 부인 골드 (Golde)로 타이틀을 차지한 토니 우승 공연과 함께 "전통 (Tradition)"과 "매치 메이커 (Matchmaker), 매치 메이커 (Matchmaker, Matchmaker)"와 같은 숫자가 나오면서 브로드 웨이 클래식이되었습니다.

남자와 인형 (1950)

1920 년대와 30 년대의 단조로운 깡패 이야기는 브로드 웨이에서 인기를 끌기위한 것 같지는 않지만 "Guys and Dolls"의 성공 비결이었습니다. 데이먼 런욘의 단편 소설을 바탕으로이 연극은 5 개의 토니 상과 퓰리처 상을 수상했다. 뮤지컬은 1955 년 Frank Sinatra가 출연 한 인기 영화를 제작했습니다.

오클라호마! (1943)

작곡가 Richard Rodgers와 비서 주의자 Oscar Hammerstein II는 오늘날 "South Pacific"과 "The Sound of Music"과 같은 기억에 남는 뮤지컬을 만든 브로드 웨이의 타이탄으로 기억됩니다. 중서부 농장 소녀와 그녀의 두 명의 구혼자에 대한 간단한 로맨틱 한 이야기 ​​인 "오클라호마!"는 Rodgers와 Hammerstein의 첫 번째 프로젝트였습니다. 2, 212 회 공연을 진행하고 퓰리처 상을 수상한 후 1955 년 영화를 제작하여 아카데미 상을 수상했다.

카바레 (1966)

바이마르 시대 독일의 소설가 크리스토퍼 아이 셔우드 (Christopher Isherwood)의 회고록을 기반으로 한 "카바레 (Cabaret)"는 개봉하자마자 히트작이되었습니다. 전설적인 해롤드 프린스 (Harold Prince)가 감독 한이 연극은 젊은 조엘 그레이 (Joel Grey)를 대표로 출연했으며, 이후 부흥과 리자 미넬리 (Riza Minelli) 주연의 1972 년 영화 개조에서 재현 할 역할을 맡았습니다. 이 연극에는 1920 년대 독일의 젊은 별이자 롯데 레냐와 커트 웨일의 아내가 등장했습니다.

웨스트 사이드 스토리 (1957)

레너드 번스타인 (Leonard Bernstein)의 음악, 스티븐 손드하임 (Stephen Sondheim)의 가사, 제롬 로빈스 (Jerome Robbins)의 안무와 함께 "West Side Story"는 처음부터 위대함을 향한 것으로 보입니다. 뉴욕시의 푸에르토 리코 공동체에 세워진 "로미오와 줄리엣"에 대한 이야기는 브로드 웨이에서 손드하임의 첫 공연이었습니다. 두 번의 Tony Awards를 수상하고 나중에 영화 버전에서 영감을 얻었습니다.

음악가 (1957)

작은 마을을 스누커려고하지만 사랑에 빠진 빠르게 이야기하는 세일즈맨의 이야기는 Best Musical을 포함하여 5 개의 Tony Awards를 수상했습니다. 사운드 트랙은 차트에서 200 주 이상을 보냈으며 Best Musical Theatre Album의 첫 그래미 상을 받았습니다. Broadway의 역할을 시작한 Robert Preston도 1962 년 영화 버전에 출연했습니다.

코러스 라인 (1975)

브로드 웨이 자체를 무대 뒤에서 본 브로드 웨이 뮤지컬 인 "코러스 라인 (Chorus Line)"은 댄서들이 코러스 라인의 한 자리를 오디션하는 이야기를 들려줍니다. 뮤지컬은 1997 년 "Cats"를 능가 할 때까지 Broadway 역사상 가장 오래 지속 된 작품이었습니다.

다른 Broadway Musical Greats

1970 년대와 80 년대에 문화 및 사회 관습이 완화되고 브로드 웨이가 큰 돈을 투자하는 사람들을 끌어 들이기 시작하면서 뮤지컬이 점점 커지고 창의적이되었습니다. "Into the Woods"(1987), "Rent"(1996) 및 "Wicked"(2003)와 같은 뮤지컬은 모두 비판적인 평가를 받았으며 브로드 웨이 및 투어에서 강한 달리기를 즐겼습니다.