'80S 악기 스포트라이트-색소폰

개요:

재즈에서 펑크, 록에서 오케스트라 음악에 이르기까지 모든 용도에 사용되는 가장 다재다능한 악기 중 하나이지만, 색소폰은 일반적으로 팝 음악 앙상블에서 가장 악의적 인 부분 중 하나입니다. 이것이 항상 공평하지는 않지만, 특히 80 년대 음악의 관점에서 볼 때, 이 색소폰 솔로들은 종종 과잉 생산과 환하고 낭만적 인 배치의 절정을 대표하는 음악의 관점에서 다소 이해할 만하다. 불행히도 일부 음악가들은 코믹 효과가 아니라면 색소폰을 과도하게 사용하여 색소폰을 잘못 사용했음을 의미했습니다.

색소폰 배경:

직각이 아닌 경악 악기로 잘못 표기되는 경우가 많지만, 색소폰은 실제로 목관 악기 제품군에 속합니다. 혼동은 악기의 전형적인 황동 외관과 재즈 및 리듬 및 블루스와의 연관성에서 비롯된 것일 수 있습니다. 다양한 용도로 사용되는 다양한 유형의 색소폰과 밀접하게 관련된 악기가 있지만 팝 / 록 서클에서 가장 일반적으로 듣는 것은 테너 색소폰입니다. Clarence Clemons, 오랜 Bruce Springsteen 공동 작업자 또는 Bill Clinton을 Arsenio Hall Show 에서 유명한 모습으로 생각하십시오.

팝 음악의 색소폰:

밀리터리 밴드 음악, 빅 밴드 및 재즈에서 유래 한이 색소폰은 리듬과 블루스, 초기 로큰롤, 모타운, 소울 및 펑크 스타일에서 70 년대 전반에 걸쳐 약간의 틈새를 발견했습니다. E Street Band의 Clemons가 색소폰을 쇼케이스 조각으로 전환하는 데 큰 진전을이 뤘기 때문에 악기의 인기는 그 기간 후반에 주류 팝 / 록에서 상당히 상승했습니다. Gerry Rafferty의 고전적인 싱글 "Baker Street"는 중앙의 잊혀지지 않는 색소폰 라인이 없으면 영향을 절반으로 줄이지 않기 때문에 1978 년에 색소폰은 탁월한 측면에서 최고점에 도달했습니다.

색소폰에 대한 80 년대 범죄:

신곡과 MTV의 출현으로 과잉 프로덕션이 계속해서 현실이되면서 신디사이저의 풍부한 사운드와 가장 큰 사운드에 대한 찬사로 색소폰은 팝 음악의 또 다른 요소가되었습니다. 사실, 색소폰 솔로들은 10 년 동안 자주 등장하여 발라드와 다른 팝 음악 이어 캔디의 화려하고 낭만적 인 느낌표는 말할 것도없이 진부한 존재가되었습니다. 항상 가우디로 사용되는 것은 아니지만, 색소폰은 종종 80 년대 음악의 최악의 충동에 굴복했습니다.

스테인드 레거시 극복:

의심 할 여지없이 80 년대 명성에 의해 훼손된 색소폰에도 불구하고, 색소폰은 오늘날에도 여전히 다양한 음악 스타일, 팝과 록에서 여전히 중요한 부분으로 남아 있습니다. 이것의 일부는 이전에 알려진 매끄럽고 매끄러운 멜로디 보완 대신 불협화음과 협곡을 강조함으로써 악기를 본질적으로 분해 한 포스트 펑크 예술가들의 작품에 기인 할 수 있습니다. 그것의 생존에 대한 책임은 여전히 대중 음악에 널리 사용되는 다른 악기보다 더 많은 스타일에 쉽게 적응할 수있는 음악 도구 인 색소폰의 지속적인 다양성입니다.

색소폰을 갖춘 유명한 80 년대 노래: