그림과 일반적으로 예술에 대해 이야기하려면, 보고있는 내용을 설명, 분석 및 해석하기위한 어휘가 필요합니다. 올바른 단어를 생각하면이 목록에 나오는 예술 용어가 많을수록 쉬워집니다. 아이디어는 앉아서 암기하지는 않지만, 정기적으로 단어 은행에 문의하면 더 많이 기억하기 시작합니다. 더 많은 용어.
목록은 주제별로 구성됩니다. 먼저 이야기하고 싶은 그림의 측면 (예: 색상)을 찾은 다음 생각하는 단어와 일치하거나 맞는 단어를 확인하십시오. 생각을 다음과 같은 간단한 문장으로 시작하십시오: The is. 예를 들어 색상이 선명 하거나 컴포지션이 가로입니다. 처음에는 어색한 느낌이 들지만 연습을하면 더 쉽고 자연스러워지며 결국 더 복잡한 문장을 만들 수 있습니다.
색깔
그림에 사용 된 색상에 대한 전반적인 인상, 색상과 모양, 느낌이 어떻게 조화를 이루는가, 그림의 주제에 잘 맞는지, 예술가가 혼합 한 방식 등을 생각하십시오.. 식별 할 수있는 특정 색상이나 색상 팔레트가 있습니까?
- 자연스럽고 명확하며 호환 가능하며 독특하고 활기차고 자극적이며 미묘하고 동정적입니다.
- 인위적, 충돌, 우울, 불일치, 화려 함, 화려한, 찌그러짐, 비우호적, 폭력적
- 밝고, 밝고, 깊고, 소박하고, 조화 롭고, 강렬하고, 풍부하고, 포화되고, 강하고, 활기차고, 생생한
- 칙칙함, 평평함, 멍청함, 창백함, 감미로움, 음소거, 정복 됨, 조용함, 약함
- 차갑고, 차갑고, 따뜻하고, 뜨겁고, 밝고, 어둡습니다
- 혼합, 파손, 혼합, 혼탁, 혼탁, 순수
- 보완 적, 대조적, 조화로운
음정
색상의 색조 나 값을 고려하는 것을 잊지 말고 전체적으로 회화에서 색조가 사용되는 방식을 고려하십시오.
- 어둡고, 밝고, 중간 (중간)
- 평평하고, 균일하며, 변하지 않고, 매끄럽고, 평범하다
- 다양한, 깨진
- 일정하고 변화
- 대조적 인 졸업
- 단색
구성
그림의 요소가 배열되는 방식, 기본 구조 (모양) 및 여러 부분 간의 관계 및 눈이 컴포지션 주위를 어떻게 움직이는 지 살펴보십시오.
- 배열, 레이아웃, 구조, 위치
- 가로 형식, 세로 형식, 사각형 형식, 원형, 삼각형
- 수평, 수직, 대각선, 각도
- 전경, 배경, 중간
- 중심, 비대칭, 대칭, 균형, 불균형, 일방적 인, 중심을 벗어남
- 겹치고, 혼란스럽고, 혼란
- 별도의 넓고 비어 있음
- 무료, 흐르는, 조각난
- 정식, 강성, 직립, 밀폐
- 부정적인 공간, 긍정적 인 공간
조직
융기 부분을 잡고 작은 그림자를 드리 우는 측면에서 빛이 비추 지 않는 한 그림의 사진에서 질감을 보는 것은 종종 어렵거나 불가능합니다. 추측하지 마십시오. 질감이 보이지 않으면 특정 그림에서 그 질감에 대해 이야기하지 마십시오.
- 편평하고, 광택 있고, 매끈하다
- 제기, 거친, 거친
- 절단, 절개, 함몰, 긁힘, 고르지 않은
- 털이 끈적 끈적
- 부드럽고 단단함
- 반짝, 광택, 반사
- 반 광택, 새틴, 실크, 프로스트, 매트
마크 만들기
작은 그림 일 경우 붓이나 마크 제작의 세부 사항을 보지 못할 수 있습니다. 일부 그림 스타일에서는 아티스트가 모든 브러시 자국을 조심스럽게 제거합니다. 다른 경우에는 마크가 분명하게 보입니다.
- 눈에 보이는, 임파 스토, 혼합, 부드러운
- 두터운 얇은
- 대담하고 소심한
- 무겁고 가벼움
- 엣지, 부드러운
- 유약, 워시, 덤블링, 드라이 브러싱, 졸졸, 부화, 튄 자국 전시
- 레이어드, 플랫
- 정확하고 세련되고 규칙적이고 직선적이며 체계적
- 빠르고 스케치가 고르지 않고 불규칙하고 활기 차다
- 규칙적인 패턴
- 나이프, 브러시로 만든 전시 마크
분위기 또는 분위기
그림의 분위기 나 분위기는 무엇입니까? 당신은 그것을보고 어떤 감정을 경험합니까?
- 진정, 내용, 평화 롭고 편안하며 조용한
- 명랑, 행복, 즐거운, 로맨틱
- 우울, 우울, 비참, 슬픔, 침울함, 눈물, 불행
- 공격적, 화난, 냉기, 어둡고, 고민, 무서운, 폭력
- 활기차고, 흥미롭고, 자극적이며, 생각을 자극하는
- 지루하고, 둔하고, 생명이없고, 냉담한
형태와 모양
작품의 전반적인 모양과 형태 (사물)가 묘사되는 방식을 생각하십시오. 어떤 깊이 감과 볼륨 감이 있습니까?
- 2 차원, 평면, 추상화, 단순화, 양식
- 사실적이고 자연스러운 3D 깊이 감과 공간감
- 선명하고 세밀한
- 흐리거나, 가려 지거나, 겹치거나, 불분명
- 왜곡, 과장, 기하학적
- 선형, 길고 좁음
- 딱딱한 가장자리
조명
그림의 조명뿐만 아니라 그것이 오는 방향과 그림자를 만드는 방법뿐만 아니라 색상, 강도, 생성되는 분위기, 자연 (태양에서) 또는 인공 (에서) 빛, 불 또는 초). 그림자와 하이라이트도 설명해야합니다.
- 백라이트, 전면 조명, 측면 조명, 상단 조명
- 간접 광, 반사광, 방향성 광원 없음
- 자연스러운
- 인공
- 쿨, 블루, 그레이
- 따뜻한 노랑, 빨강
- 희미하고 희미하고 부드러 우며 우울하고 낮음
- 선명하고, 밝고, 밝고, 빛나는, 불 같은, 가혹한, 강렬한
관점과 포즈
아트 워크의 주제를 보는 각도 또는 위치를 고려하십시오. 작가는 어떻게 그것을 발표하기로 결정 했습니까? 관점은 무엇입니까?
- 앞, 옆, 3/4, 프로파일, 뒤 (뒤에서)
- 가까이, 실물 크기의 조감도
- 위쪽, 아래쪽, 옆으로
- 서서, 앉고, 눕고, 구부리기
- 몸짓, 이동, 휴식, 정적
소재
그림의이 측면은 분명한 것을 나타내는 것처럼 보일 수 있습니다. 그러나 작품을 보지 못했거나 사진을 보지 않은 사람에게 작품을 묘사하는 방법을 생각한다면 아마도 그림의 주제를 아주 일찍 말해 줄 것입니다.
- 요약
- 도시, 건물, 인공, 도시, 산업
- 환상, 상상, 발명, 신화
- 비 유적 (그림), 인물 사진
- 국내 인테리어
- 풍경, 바다 경치
- 정물
정물
정물화에서 개별 객체를 설명하기 전에 주제, 관련 또는 비 유사 여부에 관계없이 전체 객체를보고이 측면을 설명하십시오.
- 골동품, 폭행, 손상, 먼지, 낡은, 마모
- 새롭고 깨끗하며 반짝이는
- 기능성, 장식용, 고급
- 국내, 겸손
- 상업, 산업
스타일
그림이 특정 스타일에 맞거나 특정 예술가의 작품을 연상시키는 것처럼 보입니까? 예술의 역사에는 다양한 스타일에 대한 용어가 많이 있으며 이러한 설명자는 즉각적인 인상을 줄 수 있습니다.
- 사실주의, 사실주의
- 입체파, 초현실주의
- 인상주의
- 모더니즘, 표현주의
- 중국식, 일본식 또는 인도식
- 흘리 공기
미디어
작품이 제작 된 매체 또는 그에 관한 그림을 알고 있다면 그 정보가 설명에 포함시키는 데 유용 할 수 있습니다.
- 기름, 온도
- 아크릴
- 파스텔, 분필, 숯
- 혼합 매체, 콜라주
- 수채화, 구 아슈
- 잉크
- 프레스코
- 스프레이 페인트
- 목재 패널, 캔버스, 유리
크기
작품이 특히 크거나 작은 경우 크기가 설명과 관련이있을 수 있습니다. 물론 정확한 단어와 설명 어를 사용할 수 있습니다.
- 벽화
- 세밀화
- 삼부작