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미국 신디 팝 밴드 베를린에서 '80 년대 최고의 노래

차례:

Anonim

'80 년대 신스팝 / 새로운 웨이브 밴드 베를린은 주요 작곡가 존 크로포드 (John Crawford)와 매혹적인 프론트 우먼 인 테리 너운 (Terri Nunn)의 강국 조합을 확립하면서 여러 시대의 클래식 음악을 선보였다. 밝은 멜로디와 똑똑하고 기타를 적게 사용하여 만들어진이 그룹의 사운드는 출발 사운드 트랙 발라드가 차트 상단에 밴드에 도달 할 때까지 적당한 성공을 거두었습니다. 불행하게도, 그것은 또한 끝이 가까웠다는 것을 의미했지만, 여기는 그 시대 최고의 베를린 노래를 연대순으로 보여줍니다.

'섹스 (나는 …)'

인기있는 신시사이저 기반 시대의 사운드에 맞게 계산 된 시도이지만, 이 1982 년 싱글은 베를린에서 국가적으로 명성을 얻은 최초의 가장 확실한 방법입니다. 밴드는 지난 10 년 말에 Nunn과 함께 단장을 맡았지만 연기 경력을 일시적으로 추구하면서 밴드의 초기 경력이 급상승했습니다. 그룹은 다른 여성 리드 싱어와 함께 데뷔작 인 Information을 다시 녹음했지만 "섹스"의 초조 한 대담함은 베를린의 핵심 라인업에 대한 진정한 소개가되었습니다. 기타가없는이 노래는 대신에 신나는 신디사이저와 크로포드 (Crawford)와 넌 (Nunn)의 성악에 중점을 두었습니다.

'지하철'

아마도 베를린은 멜로디 피크에 도달했고 1982 년 EP Pleasure Victim의 두 번째 차트 인 싱글로 가장 균형 잡힌 커리어 포인트에 도달했을 것입니다. 트랙의 계단식 신디사이저와 펄싱 비트는 브리지와 코러스 중에 견고한 록 지향 배열로 꽃을 피 웁니다. Nunn의 숨이 lead을듯한 리드 보컬은 구절의 기계화 된 느낌을 줄이고 진행에 진정한 열정을 가져옵니다. 궁극적으로, 이것은 80 년대 최고의 템포 중반 팝 / 락 곡에 관한 대화에 포함 된 Crawford의 가장 훌륭한 스토리 곡 중 하나입니다.

'가장 무도회'

크로포드 (Crawford)는이 풍부한 싱글 레이어의 구성에 기여하지는 않았지만, 다목적 주류 팝 / 락 밴드로서 베를린의 강점을 잘 대표합니다. 때때로 물질에 대한 스타일 강조는 80 년대의 음악을 정의했지만, 베를린의 경우, 노래 공예와 음악 깊이는 일반적으로 일부 새로운 파도의 오래되고 때로는 얕은 특성을 피합니다. 이것은 음악을 발표 한 후 30 년 이상을 잘 견디는 음악입니다. 대부분 음악을 연주하는 앙상블에는 밴드 작곡 내에서 서로의 작품을 꾸준히 향상시키는 재능있는 개인이 포함되어 있기 때문입니다.

'이유를 말해줘'

1981 년 "The Metro"버전의 B면으로 처음 발매 된이 트랙은 또한 Pleasure Victim 의 앵커링 앨범을 제공합니다. 복잡성과 정서적 갈등의 전신 사운드를 다시 한 번 투영하는이 곡은 일렉트릭 기타를 증폭 시켜서 악의를 잃는 사람들이 베를린을 순전히 신디사이저 기반의 보풀로 없애는 것을 훨씬 어렵게 만듭니다. Crawford와 Nunn은 모두 80 년대의 주요 음악 인물로서 슬프게도 전례가 없지만, 최고의 작품의 품질이 더 인기 있거나 오래 지속되는 동시대의 사람들의 그림자에 속하기 때문이 아닙니다.

'더 이상 단어가 없습니다'

의심 할 여지없이 일부 팬들은 1984 년의이 단식이 베를린 최고의 순간으로 최고가되었으며, 그 입장은 확실히 많은 장점이 있다고 주장 할 것입니다. 크로포드 (Crawford)는 멜로디와 반 멜로디 임펄스를 모두 보여주고 탐구 할 때 10 년간 최고의 앙상블 작곡가 중 한 명입니다. 예를 들어, "섹스 (I 'm a …)"가 구조적인 대중 음악 컨벤션을 지속적으로 강화하더라도 Crawford는 돌아 서서 적절한 장소에서 갈고리의 중요성을 강조하는 만족스러운 감정적 인 이야기를 만들어냅니다. 또한, 여성 록 가수로서의 Nunn의 중요성은 다시 한번 균형과 정확성을 유지하는 흥미 진진한 배열을 통해 지적합니다.

'접촉'

이를 위해 Nunn의 자신감 있고 공격적인 보컬 스타일링은 Love Life의 실적이 낮은 싱글을 위해 지나치게 거품이 많은 것처럼 보이는 미묘한 키보드 라인의 균형을 잡는 데 도움이됩니다. 이것은 전형적인 베를린 트랙에서 때로는 우세하고 혼란스러운 배열을 감안할 때 섬세한 위업입니다. 크레딧은 기타리스트 David Diamond의 공동 노력으로 가야합니다. 그러나 많은 음악적 아이디어로 인한 마찰은 Nunn이 프레젠테이션을 마스터 할 수있는 능력의 도움으로 만 작동합니다.

'화염처럼'

물론 베를린의 말년에 대한 진지한 논의를 원하는 사람은 자동으로 차트를 뛰어 넘는 미국 히트 곡 "Take My Breath Away"에 즉시 초점을 맞출 것입니다. 그러나 발라드는 실제로 베를린의 유기적 인 소리와 거의 관련이 없기 때문에 그룹의 가장 큰 타격을 건너 뛰는 행동은 무시하는 것보다 현명하게 보입니다. 결국, 이것은 최종 정식 발매에서 내부 작곡을 계속해서 홍보하는 밴드입니다. 이는 그룹의 가장 강력한 작품 중 일부가 1986 년대에 등장했음을 의미합니다.

'몰라요'

더 풍부하고 기타 지향적 인 주류 사운드가 그룹에 아이디어가 부족하다는 것을 의미하지는 않았으며, 이 경기장 암석 지향 트랙은 유비쿼터스 싱글 "Take My Breath Away"보다 베를린에 훨씬 더 늦은 기간이 있음을 증명합니다. " 불행히도, 그 히트 곡의 대성공은 베를린의 앙상블 본질에서 완전히 주목을 받고 궁극적으로 그룹의 초기 결말로 이끌었습니다. 그럼에도 불구하고, 오리지널 밴드의 최종 앨범을 자세히 보면 Crawford가 항상 더 고마워 했어야하는 것과 같은 훌륭한 트랙이 드러납니다.

미국 신디 팝 밴드 베를린에서 '80 년대 최고의 노래