뛰어난 기타리스트가 더 평범한 기타리스트보다 눈에 띄는 주요 방법 중 하나는 흥미로운 strumming 패턴을 사용하여 일상적인 노래에 생명과 에너지를 가져 오는 능력을 이용하는 것입니다. 스트러밍을 잘 알고있는 기타리스트는 2 코드 G-C 곡을 생생하게 만들어 청취자가 실제보다 훨씬 더 복잡한 것을 듣고 있다고 생각하게 할 수 있습니다. 기타 연주에서 종종 무시되는 부분입니다. 우리는 기타리스트로서 손가락을 현의 올바른 위치에 놓는 것에 대해 훨씬 더 걱정하는 경향이 있습니다. 그러나 훌륭한 리듬 기타리스트는 화려한 리드 플레이어만큼 밴드에게 가치가 있습니다 (그리고 일부는 더 논쟁 할 것입니다). 이 기능의 첫 번째 장에서는 기타를 밟는 기본 사항을 살펴보고 널리 사용되는 튀는 패턴을 알아 봅니다.

가장 먼저해야 할 일은 … 기타를 튜닝하고 기타를 선택해야합니다. 프레 팅 핸드를 사용하여 목에 G 메이저 코드를 형성하십시오. 픽을 올바르게 잡고 있는지 확인하고 기본적인 1 개의 막대 걸림 패턴 인 다음 예를 연주 해보십시오.

쓰러 뜨리기와 쓰러 뜨리기 사이를 번갈아 가며 바꿉니다. 예제를 한 번 연주하면 일시 정지하지 않고 반복합니다. 1과 2와 3과 4와 1과 2와 등을 크게 계산하십시오. "and"(종종 "offbeat"라고 함)에서 항상 위쪽 스트 럼을 사용하고 있습니다. 이것은 우리가 진행할 때 명심해야 할 것입니다. 꾸준한 리듬을 유지하는데 문제가 있다면, 스트러밍 패턴의 mp3를 듣고 함께 연주 해보십시오.

위 패턴을 재생할 때 명심해야 할 몇 가지 사항은 다음과 같습니다.

• 어쿠스틱 기타를 연주하는 경우 사운드 홀 바로 위에 튀어 나와 있는지 확인하십시오
• 일렉트릭 기타의 경우 목이 아닌 몸에 부딪칩니다 (다른 위치에서는 다른 소리를냅니다).
• 모든 줄이 선명하게 울리는 지 확인하십시오
• 다운스 트럼과 업 스트 럼의 양이 같은지 확인하십시오
• 너무 세게 밟지 않도록주의하십시오. 이로 인해 종종 줄이 삐걱 거리며 원하지 않는 소리가납니다.
• 너무 삐걱 거리지 않도록 조심하십시오. "삐걱 거리는"소리가납니다. 당신의 선택은 비교적 단단하고 균일 한 줄로 현을 칠 것입니다
• 팔꿈치를 진자의 꼭대기라고 생각하십시오. 팔은 항상 멈추지 않고 꾸준한 동작으로 팔을 위아래로 흔들어야합니다.
• 말했듯이, 대부분의 피킹 동작은 팔뚝이 아닌 손목의 회전에서 비롯되어야합니다. 연주 할 때 손목을 뻣뻣하게하지 마십시오.

우리는 strumming의 기본을 다뤘으므로 조금 더 어려운 것으로 넘어갈 수 있습니다. 걱정하지 마십시오. 우리는 다음 번 번지는 패턴에 기술적으로 어려운 것을 추가하지 않을 것입니다. 실제로, 우리는 무언가를 빼앗아 갈 것입니다! 이전 패턴에서 하나의 스트 럼 만 제거하면 팝, 컨트리 및 록 음악에서 가장 널리 사용되는 다목적 스트러밍 패턴 중 하나를 만들 수 있습니다!

우리가 스트 럼을 제거 할 때 기타리스트의 초기 경향은 픽킹 핸드에서 스트러밍 동작을 멈추는 것입니다. 이것은 우리가 원하지 않는 것입니다. 왜냐하면 우리는 모든 다운스 트럼이 비트에 있고, 모든 업 스트 럼이 비트를 벗어난 ("and"또는 "offbeat에있는) 멋진 패턴을 혼합하기 때문입니다. ".)

이 새로운 패턴이 어떻게 들리는 지에 대한 더 나은 아이디어를 얻으려면이 두 번째 스트 밍 패턴을 듣고 연주하십시오. 이것에 익숙해지면 다소 빠른 속도로 시도하십시오. 이것을 정확하게 연주 할 수 있어야합니다. 올바른 순서로 상향 및 하향 스트 럼을 가장 많이 얻는 것에 만족하지 마십시오. 그것이 완벽하지 않다면, 더 어려운 스트 럼을 배우는 것은 사실상 불가능할 것입니다. 잘못된 스트 럼 때문에 멈추지 않고 연속해서 패턴을 여러 번 재생할 수 있는지 확인하십시오.

이것은 까다로운 개념이며, 새로운 기타리스트가 익숙해지기까지 다소 시간이 걸릴 수 있습니다. 좌절하지 마십시오. 머지 않아 그것이 제 2의 천성이 될 것이며, 이 패턴에 어떤 문제가 있었는지 궁금해 할 것입니다.

이 다음 패턴은 이전 패턴과 매우 유사합니다. 유일한 차이점은 우리가 1 bar 패턴에서 또 다른 strum을 제거한다는 것입니다.

다시 말하지만, 실제로 코드를 밟지 않을 때에도 픽킹 핸드에서 위아래로 튀는 동작을 일정하게 유지하십시오. 패턴을 연주 할 때 "아래로, 아래로, 위로 아래로"(또는 "1, 2 및 4 및")로 크게 말하십시오. 이 새로운 패턴이 어떻게 들리는 지 이해하기 위해 스트러밍 패턴을 듣고 연주하십시오. 이것에 익숙해지면 다소 빠른 속도로 시도하십시오. 문제가있는 경우 기타를 내려 놓고 리듬을 말하거나 두드리는 연습을하고 여러 번 반복하십시오. 머리에 올바른 리듬이 없으면 기타에서 리듬을 연주 할 수 없습니다.

마지막 패턴은 다른 세 패턴과 다소 유사합니다. 다시 한 번, 우리는 널리 사용되는 다른 스트 럼을 만들기 위해 세 번째 패턴에서 하나의 스트 럼을 제거합니다.

막대의 마지막 스트 럼을 제거하여 새로운 패턴을 다시 만들었습니다. 패턴을 연주 할 때 "아래로, 아래로, 위로 아래로"(또는 "1, 2 및 4") 큰 소리로 연습하십시오. 이 새로운 패턴이 어떻게 들리는 지 이해하기 위해 스트러밍 패턴을 듣고 연주하십시오. 이것에 익숙해지면 다소 빠른 속도로 시도하십시오. 막대 끝에 줄이 없으면 노래의 다음 코드로 전환하는 데 시간이 조금 더 걸리기 때문에이 스트 럼은 실제로 장기적으로는 다른 것보다 사용하기가 더 쉽습니다. 이 스트 럼은 초보자와 전문 기타리스트 모두에게 항상 사용됩니다.

이 레슨에서 스터 밍 패턴을 배우고 내면화 한 후에는 듣는 음악에서 해당 패턴을 들어보십시오. 좋아하는 음악을들을 때 기타리스트를 들어보고 사용중인 스트 럼의 종류를 식별 할 수 있는지 확인하십시오. 이번 주 기능에서 논의한 네 가지 중 하나 일 가능성이 높습니다. 또는 기타리스트가 패턴 중 하나를 약간 변경했습니다. 당신은 얼마나 많은 가장 위대한 노래가 가장 기본적인 strumming 패턴을 가지고 있는지 알아내는 것에 놀랄 것입니다.

이번 주 기능이 도움이 되었기를 바랍니다. 다음 기능에서는 "음소거 된"스트 럼, 16 음 스트 럼 등을 포함한 더 복잡한 스트러밍 패턴과 개념을 살펴볼 것입니다.